Планета Музыки Камерно-инструментальная музыка. История, методика, исполнительство Погорелова Людмила Константиновна

Автор рассматривает вопросы ансамблевого исполнительства в широком музыкально-историческом контексте, представляет жанры камерно-инструментальной музыки XVII-XX вв. в соответствии с эстетикой той или иной эпохи и стилистическими особенностями творчества различных композиторов. Учебное пособие снабжено значительным справочным материалом, представлен обширный репертуарный список. Отдельный раздел посвящен общим методическим вопросам • Издание адресовано студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений

Камерная инструментальная музыка является важной по значимости областью творчества Д. Д. Шостаковича. Композитором создано пятнадцать струнных квартетов, два трио для фортепиано, скрипки и виолончели, сонаты для скрипки, для альта и виолончели, и др. Камерные произведения создавались Шостаковичем в течение сорока лет, начиная с 30-х годов ХХ в • Александр Наумович Должанский — советский музыковед, специалист по полифонии, кандидат искусствоведения, доцент Ленинградской консерватории, автор известнейшего "Краткого музыкального словаря" и десятка монографий — в своей брошюре, написанной в 1965 году, анализирует ряд камерных инструментальных прозведений, называя ансамбли Шостаковича "грандиозным циклом", "музыкальной летописью целого поколения"

Дается систематизация знаний в области теории и истории исполнительства на инструментах эстрадного оркестра. Особый раздел посвящен обобщению данных об истории джазового исполнительства. Раскрываются этапы становления и развития методики преподавания игры на инструментах эстрадного оркестра в России, за рубежом, а также систематизируются сложившиеся основные технологические подходы и приемы преподавания • Учебное пособие предназначено для студентов средних профессиональных учебных заведений, обучающихся по специальностям «Инструменты эстрадного оркестра» и «Музыкальное искусство эстрады»

Настоящее пособие направлено на освоение одного из разделов нотной грамоты — группировки длительностей. Упражнения разделены на две главы с учетом различий ритмической группировки в вокальной и инструментальной музыке. Наличие «ключей» — ответов к заданиям — позволяет уточнить правильность решения • Пособие адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и всем интересующимся музыкой

Настоящее пособие направлено на освоение одного из разделов нотной грамоты — группировки длительностей. Упражнения разделены на две главы с учетом различий ритмической группировки в вокальной и инструментальной музыке. Наличие «ключей» — ответов к заданиям — позволяет уточнить правильность решения • Пособие адресовано студентам и педагогам средних специальных учебных заведений • This textbook is aimed at studying of one of the sections of the musical notation – the grouping of durations. The exercises are divided into two chapters, taking into account the differences in rhythmic grouping in vocal and instrumental music. The "keys" - answers to tasks - allow to check if the solutions are correct • The textbook is addressed to students and teachers of colleges

В сборник включены четыре развернутых статьи, посвященных замечательной ветви музыкального искусства — камерной музыке. Глубина содержательности, изысканная красота выразительности, часто непростой музыкальный язык и, наконец, отсутствие броской поверхностности — все это выделяет ансамблевые партитуры из числа различных музыкальных жанров, определяя им отнюдь не главенствующее место в музыкальной иерархии. Тем не менее, для многих музыкантов именно неоспоримые достоинства камерных сочинений становятся настолько привлекательными, что они посвящают свою творческую жизнь именно этому музыкальному жанру. Автор пытается затронуть различные стороны ансамблевого процесса, как общего, так и узкопрофессионального характера • Книга адресована музыкантам-профессионалам и всем, кто интересуется камерной музыкой

Настоящая работа имеет целью проанализировать такое явление музыкального исполнительства, как русская роговая музыка, родившаяся в середине XVIII столетия, просуществовавшая около ста лет и вновь возрожденная на рубеже XX – XXI веков в России и Германии. В книге рассказывается об истории роговой музыке и действующих ныне коллективах, а также о специфике дирижерского управления роговым оркестром • Книга адресована студентам и педагогам музыкальных учебных заведений, дирижерам, музыкантам-исполнителям и широкому кругу читателей, интересующихся историей музыки

Книга «Классический танец. Школа мужского исполнительства» — переиздание труда Н.И. Тарасова, одного из корифеев педагогики в области балета. Это руководство для тех, кто занят обучением танцевальному искусству, охватывает все стороны педагогического процесса: основы классического танца, его цели и задачи, планирование работы педагога и учет успеваемости, эстетическое воспитание учеников, подбор музыкального материала для уроков. Работавший в годы советской власти, автор часто обращается к опыту советского балета, и издатели оставили текст без изменений из уважения к искусству, получившему всемирное признание • Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу — позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца

Книга Тины Гвинерия относится к той категории работ, которые раскрывают «белые пятна» истории фортепианного искусства. Впервые с естественно-научных и музыковедческих позиций делается попытка приоткрыть некоторые секреты музыки, исполняемой одной левой рукой • Издание предназначено для музыкантов-исполнителей, учёных, преподавателей фортепианного класса музыкальных вузов, училищ и школ, а также всех интересующихся вопросами музыкального искусства

Настоящее учебное пособие предназначено для студентов класса камерного ансамбля музыкальных училищ и консерваторий, исполнителей на медных духовых инструментах • В последние годы проблема репертуара в классе камерного ансамбля для студентов - исполнителей на медных духовых инструментах стоит очень остро. Данное издание транскрипций и переложений сочинений эпох барокко и классицизма частично может решить обозначенную проблему, позволив ознакомить обучающихся с камерными произведениями Ж. Б. Лойе, Й. Гайдна и В. А. Моцарта. Неоспоримая художественная ценность отобранных произведений и высокое качество переложений гарантируют удовольствие от игры в ансамбле как профессионалам, так и любителям камерного музицирования

Учебное пособие раскрывает развитие отечественного музыкознания от его истоков и на протяжении средневекового периода, показывая развитие системы музыкально-теоретических и музыкально-исторических жанров от хрестоматии до трактата. Древнерусская музыкальная культура включала теоретическое осмысление певческого искусства и сведения по истории музыки. Теория музыки развивалась от первых заимствованных из Византии образцов к оригинальной древнерусской традиции. История музыки прошла путь от мифологических представлений к специальным трудам по истории музыки. Некоторые проблемы теории и истории, поставленные в Средние века, не потеряли актуальности и поныне • Адресовано студентам средних специальных образовательных учреждений

Всеволод Алавердиевич Багадуров (1878–1954) — русский и советский музыковед, вокалист и композитор. Его научные труды и статьи в основном посвящены изучению истории и методики вокального искусства. Настоящее издание, выходящее в трех томах, представляет собой ряд очерков, освещающих методологические особенности различных вокальных школ (Германии, Франции, Италии и др) • Книга будет интересна профессиональным певцам, студентам и педагогам вокальных факультетов училищ и вузов, а также любителям