Пейзаж в русской живописи

В Ваших руках самое полное и красочное издание отечественной живописи XII-XIX веков. Альбом, содержащий более 500 репродукций из 47 музеев мира, дает уникальную возможность проследить путь развития русского искусства. История создания шедевра неотделима от судьбы его автора. Существенное место в книге занимают биографии художников. В то же время читатель познакомится с этапами и художественными направлениями русского искусства

Оригинально оформленное подарочное издание в кожаном переплете с трехсторонним серебряным обрезом, с серебряным тиснением на обложке и шелковым ляссе. Альбом "Пейзаж в русской живописи" прослеживает все этапы русского пейзажного искусства - от пейзажа русских икон, далекого от внешне правдоподобного воспроизведения природы, от сухих топографических видов до пейзажа наших дней, начала XXI века, наследующего лучшие традиции русских выдающихся живописцев. Временной период, прослеженный автором, огромен - от открытия отдельного класса пейзажной живописи в Российской академии художеств в начале XIX века до расцвета искусства русского пейзажа конца XIX века. История создания шедевра неотделима от судьбы художника. В альбоме существенное место занимают биографические очерки выдающихся пейзажистов, раскрывающие истории создания знаменитых полотен, составивших славу школы русского пейзажа: Щедрина, Айвазовского, Саврасова, Боголюбова, Шишкина, Левитана, Куинджи, Рериха

Почти шесть столетий русского изобразительного искусства предстанут перед читателем в книге «Шедевры русской живописи». Лики святых на иконах и церковных фресках, знаменитая русская парсуна, сказочные персонажи и портреты реальных исторических личностей, пейзажи, раскрывающие трепетную красоту средней полосы России и волшебство украинской лунной ночи, — все это вы найдете на ее страницах • Книга познакомит читателя с живописью XX в. — времени потрясений всех догматов, как в жизни, так и в искусстве России. Конец XIX — начало XX столетия в истории русской культуры получили название Серебряного века. Он начинается «Миром искусства» и заканчивается символизмом. А в 1910-х гг. зарождается русский авангард, в котором условно объединились самые разные течения — от конструктивизма, кубизма и сюрреализма до соц-арта и андеграунда

Илью Ефимовича Репина (1844–1930) без преувеличения можно назвать главным художником всей русской живописи второй половины XIX — начала XX века. В творчестве этого выдающегося мастера воплотилась своего рода живописная «энциклопедия русской жизни»: его кисти подвластны картины на самые актуальные темы того времени, исторические полотна, лирические пейзажи и выразительные портреты современников • Альбом рассказывает о жизни и творчестве Репина, знакомит как с известными, ставшими хрестоматийными произведениями, так и с мало известными широкой публике картинами и графическими работами, раскрывая все грани таланта этого великого художника • Для широкого круга читателей

Альбом знакомит с шедеврами русской живописи, хранящимися в музеях Советского Союза. Во вступительной статье доктора искусствоведения, профессора Ленинградского государственного университета Т.В.Ильиной излагается десятивековая история развития русской живописи. Аннотации содержат данные о многих известных русских художниках, творивших на протяжении последних 600 лет. В альбоме 170 репродукций, 165 в цвете • Среди памятников русской живописи немало таких, которые бесспорно принадлежат к числу шедевров мирового искусства. За десять веков своего существования русская живопись обогатилась произведениями, ставшими гордостью национальной культуры. Художественно совершенные, неповторимые, гармонически ясные и целостные, живописные шедевры вошли в золотой фонд музейных собраний Советского Союза

Альбом посвящен собранию русской живописи Павла и Сергея Третьяковых – уникальному явлению в национальной культуре России. Коллекция Третьяковых отразила все основные вехи истории русской живописи от XVIII до конца XIX века

Сегодня трудно представить время, когда история русской живописи считалась предметом несущественным, не стоящим внимания — а ведь это было всего 100 лет назад! Тем более весомыми оказываются работы тех великих исследователей, которые открыли отечественной и мировой публике шедевры русского искусства. Каждый из авторов этой книги являет собой целую эпоху в духовной жизни нашей страны. Директор музея Общества поощрения художеств Петр Петрович Гнедич; знаменитый писатель и искусствовед, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея Павел Павлович Муратов; знаменитый искусствовед, устроитель многих международных выставок барон Николай Николаевич Врангель; музыкальный и художественный критик, историк искусств, архивист, общественный деятель Владимир Васильевич Стасов; русский театральный и художественный деятель, один из основателей объединения "Мир искусства", организатор "Русских сезонов" в Париже Сергей Павлович Дягилев; историк искусства Виктор Александрович Никольский

Электронное издание "Шедевры русской живописи" предоставляет любителям изобразительного искусства возможность познакомиться с творчеством русских художников XII - XX веков. Сборник содержит более 500 репродукций из собраний 47 музеев мира. Кроме того, в издании дана обзорная статья известного историка искусства конца XIX - начала XX веков П. П. Гнедича, которая поможет даже непосвященному разобраться в особенностях становления русской живописной культуры: от иконописи до модерна. Вы увидите полотна Перова В. Г. , Репина И. Е. , Поленова В. Д. , Саврасова А. К. , Шишкина И. И. , Сурикова В. И. , Никитина И. Н. , Щедрина С. Ф. , Якоби В. И. , Семирадского Г. И. , Нестерова М. В. , Остроухова И. С. и многих других, возможно, вам еще неизвестных

Эта книга расскажет не только о жизни и творчестве великих русских художников, но и сами художники, писавшие шедевры во всех живописных жанрах, расскажут нам о времени, в которое они жили. Их творчество определило пути развития русской живописи

В монографии Н.А. Яковлевой русская реалистическая живопись Нового времени впервые описана как жанровая хронотипология — целостная исторически развивающаяся система жанров. Исследованы все этапы развития системы — от ее скрытого зарождения в недрах художественного процесса (первая половина ХIХ века), революционного становления в 1860-е годы и до вершины реализации ее программы в диахронной жанровой структуре в 1890–1900-е годы. Определены координаты реализма в жанровой сверхсистеме русской живописи Нового времени и намечены пути изучения межсистемных связей в широком контексте отечественного и мирового искусства. Жанровая модель дала возможность выявить некоторые скрытые дотоле закономерности жанрового процесса и прояснить его логику и флюктуации

Читаем, наклеиваем и запоминаем! Эта книга – краткий рассказ об истории русской живописи. Вы узнаете, как создавались знаменитые картины, которые хранятся в Третьяковской галерее. Вы сможете рассмотреть их в деталях, а затем попробовать узнать в игре-викторине. Разнообразные наклейки сделают чтение не только познавательным, но и увлекательным

Биографии мастеров русской живописи и описания их произведений. В эту книгу вошли жизнеописания художников XIX века