Чудова А.В Эпоха Возрождения

С древнейших времен, как только начало распространяться христианство, появились и первые попытки представить в художественных образах важнейшие моменты из священной истории. Многие талантливейшие художники посвятили Великой Книге все свои силы и способности. Иллюстрациями к этому изданию Библии выступили картины художников эпохи Возрождения. Текст печатается с издания, выпущенного по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексия II

Изобразительное искусство эпохи Ренессанса представляет собой одно из ярчайших явлений в истории мировой культуры. В этот период жили и творили великие художники и скульпторы, создавшие непревзойденные шедевры • В альбоме представлены лучшие произведения мастеров итальянского и Северного Возрождения

Книга известного петербургского историка искусства, знатока архитектуры, доктора искусствоведения В. Г. Лисовского — это первое и пока единственное издание на русском языке, где систематически изложена история итальянской архитектуры от периода Предренессанса до Позднего Возрождения. Читателю представлена широчайшая панорама зодчества Италии XIV–XVI веков: даны описание и стилистический анализ сотен памятников, охарактеризованы их градостроительная роль и связь со знаменательными историческими событиями и личностями, рассмотрено творчество великих мастеров — Брунеллески, Альберти, Браманте, Рафаэля, Микеланджело, Виньолы, Палладио. Автор говорит по-своему о наследии великой эпохи, традиции которой остаются живыми и сегодня. Книга адресована как специалистам, так и любителям искусства

Постимпрессионизм – это условное собирательное название объединенных направлений в европейской живописи конца XIX – начала XX в., основоположниками которого принято считать четырех художников, которые подвели своеобразный итог искусству XIX в. и задали вектор развития последующим поколениям художников – Полю Сезанну, Винсенту Ван Гогу, Полю Гогену, Анри де Тулуз-Лотреку. Они отошли от передачи мгновенно-чувственной картины окружающего мира, свойственной импрессионистам, и пытались передать зрителю глубинный философский смысл бытия. Каждый из этих мастеров, несмотря на условную принадлежность к постимпрессионизму, работал в исключительной, свойственной только им манере и упорно искал новых путей в живописи. По-сути, объединила их только очень сложная и трагическая судьба

Прекрасно иллюстрированное подарочное издание, представляющее собой комплект из 2 книг в суперобложках. Книги упакованы в оригинальный подарочный футляр • Итальянское Возрождение - это одна из самых захватывающих эпох в истории культуры. Однако чем больше литературы ей посвящается, тем все труднее всесторонне охватить этот в высшей степени напряженный и значительный период. Наука склоняется к исторической и эстетической рефлексии, и стремление к познанию зачастую подменяется дискуссиями и спорами • При разработке концепции томов авторы ориентировались на старинный принцип, принятый Вазари, - сопоставление рисунка и тональной живописи. Наряду с этим большую роль сыграли исследования Генриха Вельфлина, который писал о развитии изобразительного искусства от линейного рисунка к живописности

Главная задача книги - представить немецкое искусство 1945-1965 годов с точки зрения развития художественной теории и институциональных практик. На примере немецкой художественной сцены рассказано о феномене возрождения модернизма - восстановления в правах авангардных направлений и установок после периода культурной реакции, который в Германии был связан с нацистской диктатурой • В работе рассмотрен исторический фон развития искусства после Второй мировой войны и влияние политических и идеологических факторов на критерии оценки художественных произведений. Автором впервые заявлена проблема культурной преемственности и целостности в условиях разделённой Германии, оказавшейся на самом острие "холодной войны". В центре внимания оказываются те факторы, которые способствовали возвращению страны в русло общеевропейской культурной традиции и утверждали реабилитированный модернизм в качестве одного из символов западной цивилизации

Роскошный альбом содержит более 450 иллюстраций – цветные репродукции, сделанные с использованием самых современных технологий. Иллюстрации и текст дают исчерпывающее представление об итальянской фресковой живописи эпохи великого мастера, предтечи Ренессанса Джотто ди Бондоне и даже об исторической обстановке того времени. Впервые у читателя есть возможность в полной мере насладиться великолепными фресками Рима, Флоренции, Падуи, Пизы, Ассизи и других комплексов. Альбом дополнен картой Италии с указанием архитектурных ансамблей с фресками

Энциклопедия «Иван Фёдоров и его эпоха» впервые в мировой и отечественной литературе представляет самый полный свод материалов о жизни и деятельности русского просветителя, первопечатника Ивана Фёдорова, его роли в развитии русской культуры. В

Центр фотографии имени братьев Люмьер выпустил фотоальбом «Советская эпоха Маркова-Гринберга». В книгу вошли около 100 лучших фотографий легендарного репортера. Это первое издание фоторабот мастера в России. Марк Марков-Гринберг был одним из тех фотографов, которые не только осваивали, но и создавали язык репортерской фотографии. Историческая правда, история государства в фотографиях в разные периоды жизни – от коллективизации до Великой Отечественной войны и первых полетов в космос – интересна не только любителям фотоискусства, но и тем, кто изучает и интересуется историей страны. Ведь фотографии никогда не лгут. Внимательному зрителю они расскажут гораздо больше, чем тома энциклопедий. Фотографии «Клятва солдата», «Такое не забывается», «За Родину», «На Курской дуге» стали общеизвестны в жанре военного репортажа, а портрет шахтера Никиты Изотова и диптих «Отныне и навсегда» – среди работ гражданской тематики

Биографии мастеров русской живописи и описания их произведений. В эту книгу вошли жизнеописания художников XIX века

В бархатном мешочке • Материал: натуральная кожа • Россия

Великолепное подарочное издание. Книга в тканевом переплете, украшенном золотым тиснением, с трехсторонним золотым обрезом и с ляссе. В начале 1830-х годов Бальзак задумал написать серию рассказов в духе эпохи Возрождения. В письме к Ганской от 26 октября 1834 года, объясняя грандиозный план будущей "Человеческой комедии", Бальзак пишет: "А на устоях этого дворца я, добрый малый и шутник, начерчу огромную арабеску "Ста озорных рассказов". В этом замысле Бальзака увлекала проблема стиля: рассказы представляли собою своего рода ювелирную работу, дававшую ему отдых от напряженного труда по созданию "Человеческой комедии". Но прежде всего в этих рассказах сказался глубокий интерес автора к эпохе Возрождения. Перед писателем стояла сложная задача: воссоздать духовный мир людей позднего Средневековья и эпохи Возрождения, притом осуществить это средствами языка того времени; "Озорные рассказы" не просто "исторические" повести, а произведения, якобы написанные в XV-XVI веках