Толстой А.К Дон Жуан (12+)

Дон Жуан — «весёлая драма» (итал. dramma giocoso) в двух актах В.А. Моцарта на либретто Лоренцо да Понте. Средневековая испанская легенда о «наказанном развратнике», обольстителе женщин Дон Жуане, легла в основу множества театральных представлений – драматических, музыкальных, народных, кукольных, хореографических. Дон Жуан у Моцарта – это воплощение безрассудной отваги, кипучей энергии, неистребимого оптимизма и любви к жизни • Либретто предназначено для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и педагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства

Дон Жуан ворвался в мою жизнь в 2014 году. Яркий, страстный, он захватил мое воображение. "Du plaisir!" - призывал он меня. И я откликнулась на его зов. И меня закружили страсти: любовь, ненависть, ревность, испанская страсть, фламенко! Я потеряла голову. . . Но! О чем ты так страстно поешь, Дон Жуан? Почему ты так страдаешь, Эльвира? Что выводит тебя из себя, Рафаэль?!!!

Первая книга новой серии "Дон Жуан" посвящена русскому вкладу в разработку европейского мифа о Севильском Обольстителе. Первое оригинальное произведение, трактующее Дон Жуана как трагическую фигуру свободолюбивого художника, написал на русском языке великий Пушкин (маленькая трагедия "Каменный гость") - он задумал масштаб этому "вечному образу" в русском контексте. В XIX веке за пушкинской трагедией последовали философская драма А.К. Толстого, популярные на театре пьесы А.Н. Бежецкого и А.О. Мордвина-Щодро; в XX веке русскую "донжуаниану" пополнили прозаические пьесы А.В. Амфитеатрова и Б.К. Зайцева, в которых сюжету приданы черты пародии и философского эссе, соответственно, стихотворные драмы Н.С. Гумилева и последователя футуристов В. Казакова, отразившие новые грани восприятия героя в лирическом контексте

Первая книга поной серии «Вечные герои мировой литературы» посвящена Дон-Жуану, который в пантеоне «вечных образов» занимает особое место как по количеству написанных о нем произведений различных жанров (около 200), гак и по содержанию и интерпретации самого образа — от удалого распутника и сластолюбца до чувственного эгоцептрика и «сверхчеловека» • В предлагаемый сборник вошли наиболее интересные произведения мировой классики. Его открывает пьеса «Севильский озорник, или Каменный гость» создателя образа Доп-Жуапа — Тирсо де Молипа, а продолжают произведения Мольера, Мюссе, Мсриме, Пушкина, А.К.Толстого, Байрона и Гумилева — в драматургии; Бодлера, Блока, Бальмонта, Брюсова, Цветаевой — в поэзии... Все они в той или иной мере связаны с легендой о грешнике, одержимом тягой к плотским наслаждениям и осужденном за свое распутство судом Божьим и человеческим

Первая книга полной серии «Вечные герои мировой литературы» посвящена Дон-Жуану, который в пантеоне «вечных образов» занимает особое место как по количеству написанных о нем произведений различных жанров (около 200), гак и по содержанию и интерпретации самого образа — от удалого распутника и сластолюбца до чувственного эгоцептрика и «сверхчеловека» • В предлагаемый сборник вошли наиболее интересные произведения мировой классики. Его открывает пьеса «Севильский озорник, или Каменный гость» создателя образа Доп-Жуапа — Тирсо де Молипа, а продолжают произведения Мольера, Мюссе, Мсриме, Пушкина, А.К. Толстого, Байрона и Гумилева — в драматургии; Бодлера, Блока, Бальмонта, Брюсова, Цветаевой — в поэзии... Все они в той или иной мере связаны с легендой о грешнике, одержимом тягой к плотским наслаждениям и осужденном за свое распутство судом Божьим и человеческим

В издании представлены пять бессмертных шедевров величайших комедиографов - Лопе де Вега, Мольера, Бомарше: "Учитель танцев", "Тартюф, или Обманщик", "Дон-Жуан, или Каменное пиршество", "Севильский цирюльник, или Тщетная предосторожность" и "Безумный день, или Женитьба Фигаро" • Блестящие комедии, полные жизни и искрометного юмора, по-прежнему актуальны, они не сходят с театральных подмостков и продолжают покорять сердца читателей, а их герои - в числе вечных образов мировой культуры

XVII век, времена Фронды. Напуганные гражданской войной, кардинал Мазарини, Анна Австрийская и Людовик XIV бегут из Парижа и укрываются в замке Сен-Жермен. Жизнь короля поручено защищать шевалье д'Артаньяну. Чтобы отвлечь юного монарха от тревоги и беспокойства, бравый мушкетер в очередной раз доказывает, что он настоящий гасконец. Ему всегда есть что порассказать. Что ни день, то новая интрига, новое приключение. В веренице его увлекательных историй то и дело фигурирует человек, которого не берет сама смерть: Дон Жуан из Толедо. Повеса, игрок, записной дуэлянт. Людовик очарован его мужеством и дерзостью. Кто же он? Откуда взялся? Каковы его цели? Хитрый гасконец что-то знает, о чем-то догадывается, но с ответом не спешит. Прошлое таких людей таит опасность для тех, кто слишком много болтает…

Пушкин - Дон-Жуан: так называется книга Гофмана, впервые изданная в Париже в 1935 г. С. М. Лифарем. Уже самое заглавие красноречиво определяет тему, избранную исследователем. Дело идет о любовных событиях жизни Пушкина. Автор дает синтетический обзор любовных увлечений Пушкина. Гофман Модест Людвигович - литературовед и поэт. С 1920 г. Гофман работал в Пушкинском доме. В 1922 г он отправился в командировку во Францию с целью покупки фондов музея Онегина и на родину не вернулся. Тираж 30 экз. выполнен по технологии print-on-demand

Принц или слуга? Господин или шпион? Предатель или жертва? Никто не знает ни его имени, ни лица. Его жизнь в той же степени принадлежит истории, что и легенде. Этот человек — загадка, темное пятно блистательной эпохи Короля-Солнце. А что если все началось задолго до 1669 года, когда, по официальным данным, был заточен в тюрьму Человек в железной маске? А что, если истина еще более невероятна, чем можно предположить? Вторая книга «Секретов д’Артаньяна» состоит из разгадки «Дон Жуана из Толедо» и грозной тайны «Железных масок»

Медаль в подарочном футляре

Три блистательные комедии Мольера (наст. имя Жан Батист Поклен, 1622-1673) относятся к лучшим и наиболее знаменитым его произведениям. Их постановки стали вершинными художественными событиями "великого века", как называют во Франции лучшую пору царствования Людовика XIV - время расцвета всех искусств. Несмотря на нравоучительный сюжет, они далеки от сухого морализаторства, отличаются живостью действия и оригинальностью фабулы, поэтому до сих пор широко востребованы в театральном мире. По заказу издательства "Вита Нова" И.А. Некрасовой написана статья "Пять премьер в театре Мольера" и составлены комментарии. Художественное оформление разработано одним из известнейших российских художников театра и кино М.Ц. Азизян специально для этой книги.Кожаный переплет