Прогресс-Традиция Никогда такого не было, и вот опять Бочин Леонид Арнольдович

Автор этой книги — кинооператор Л. Коновалов, который прекрасно знает, как делаются комбинированные съёмки и какие киноматериалы для этого используются. В течение 30 лет он читает лекции в киноинститутах и киношколах (ВГИК, Московская школа кино, киношкола «Лестница»). Просмотрев практически все выложенные на официальном сайте НАСА «лунные» фотографии (а их несколько тысяч) и десятки часов «лунных» видеосюжетов, кинооператор пришёл к выводу, что эти съёмки ничем не отличаются по технике исполнения от голливудских фильмов 60—70-х гг. прошлого века на космическую тематику. На средних планах снимают актёров, а на общих и дальних планах, где нужно показать обширные лунные ландшафты, вместо астронавтов используются куклы (высотой около 25—30 см) и макеты лунного модуля (миниатюры) в масштабе от 1: 6 до 1: 10

Книга посвящена развитию искусства музейной экспозиции и музея как объекта культуры ХХ века. Она является продолжением книги "Музей как объект культуры. Искусство экспозиционного ансамбля" (М.: Прогресс-Традиция, 2015). В работе анализируются вопросы формирования архитектурно-художественного построения музея, искусства экспозиции в контексте общехудожественных и культурных тенденций времени. На примере выдающихся европейских и отечественных музеев и крупнейших выставок рассматриваются основные периоды, характер композиционных взаимосвязей, принципы и приемы, средства выразительности экспозиционного ансамбля. Внимание уделяется вопросам выставочной экспозиции довоенного и послевоенного периодов, как всемирные и универсальные, так и в большей части музейные

Это не автобиография, не сборник пережитых автором событий и запоздалых прозрений. Известный ученый и публицист рассказывает, как просто и вместе с тем причудливо складывалась его биография - опыт не только профессиональной деятельности, но и человеческого общения, взаимоотношений с известными и интересными людьми. Без поучений и бахвальства представлен сам процесс формирования человеческой личности, результаты её общительной и практической деятельности. Читателю, особенно молодому, будет интересно узнать и понять, как и из чего вообще складывается личностный мир человека, не исключительный, но богатый и уникальный в своих результатах

Одной из реакций отечественной философско-гуманитарной мысли на ожидаемые и состоявшиеся при Александре II либеральные реформы стал феномен "нового человека". Его изобретение и параллельно открытие философствующей русской литературой, отзывающейся на дарованные "сверху" свободы и одновременно опережающей жизнь, было обусловлено тем, что развитие капитализма в стране только начиналось."Новые люди", чаще всего являвшиеся в образах разночинцев - лишенных "корней" (глубинных связей с родной историей и культурой) городских жителей, - населяли художественно-философские тексты многих писателей - от Чернышевского до Достоевского - и маркировались ими то как темные "выходцы из подполья", то как светлые "завтрашние жители Земли". Вместе с тем в литературе успешно исследовались смыслы и ценности, привносимые "новыми старыми" русскими типами, представленными в повествованиях Герцена, Лескова, Сухово-Кобылина, Салтыкова-Щедрина

Монография, подготовленная на базе многолетнего опыта работы с научными историко-архитектурными реконструкциями в рамках профессиональной деятельности авторов в Московском архитектурном институте (государственной академии), знакомит с летописью русской архитектуры на основе изучения первоначального облика памятников, утраченных или искаженных поздними перестройками. Рассмотрен исторический опыт обращения к жанру научных реконструкций в мировой архитектурной практике от эпохи Ренессанса и до начала XXI столетия. Показаны особенности применения реконструкций в отечественной историко-архитектурной науке, в том числе с учетом использования цифровых технологий. В научный дискурс вводится значительный объем документов, исторических научных реконструкций как известных памятников архитектуры, так и малоизученных, а также неосуществленных проектных замыслов, созданных в прошлые столетия для реализации в России

Книга посвящена истории создания балета "Спартак". Тридцать лет, разделяющие рождение сценария и создание спектакля, - это история появления нового героя балетного театра, в которой приняли участие практически все балетмейстеры-новаторы XX века: Касьян Голейзовский, Игорь Моисеев, Леонид Якобсон, Юрий Григорович. На материале архивов автор впервые реконструирует все этапы воплощения замысла • Книга предназначена для историков, практиков балетного театра, а также широкого круга читателей, интересующихся культурой России XX века

Книга "Завоевание континента. Перекрестки культурных традиций" филолога, известного театроведа Ю.И. Кагарлицкого посвящает в один из ожесточеннейших споров в истории мирового театра. Неоднородность и конфликтность просветительской культуры автор показал на примере "спора Вольтера с Шекспиром". В ходе его определились исторические и эстетические границы классицизма, и выяснилось значение Шекспира для Европы. Но понадобился огромный авторитет Вольтера, чтобы Шекспир завоевал европейский континент. Эта книга не только и не столько о Шекспире. Она о европейской театральной культуре трех веков, представленной как целостный динамичный художественный процесс в единстве и разнообразии тенденций, характерных для Англии, Германии, Франции, Италии, России в момент их сближения

Авторы продолжают содержательную реконструкцию русского мировоззрения и в его контексте мировоззрения русского земледельца. В рассматриваемый период существенно меняется характер формулируемых русской литературой и значимых для национального мировоззрения смыслов и ценностей. Так, если в период от конца XVIII до 40-х годов XIX столетия в русском мировоззрении проявляются и фиксируются преимущественно глобально-универсалистские черты, то в период 40-60-х годов внимание преимущественно уделяется характеристикам, проявляющимся в конкретно-практических отношениях. Так, например, существенной ориентацией классической литературной прозы становится поиск ответа на вопрос о возможности в России позитивного дела, то есть не только об идеологе, но и о герое-деятеле

Книга впервые представляет широкому читателю выдающегося московского зодчего, профессора Московского архитектурного института Бориса Ерёмина (1939-1998) и раскрывает интереснейшую страницу в архитектурной истории Москвы конца XX века. Идея "ретроразвития", высказанная Б.К. Ерёминым на страницах профессиональных изданий 1980-х годов, воплотилась в руководимых им уникальных дипломных проектах МАрхИ, в которых не раз "восстанавливали" Чудов и Вознесенский монастыри в ансамбле Кремля и другие знаменитые московские здания, утраченные в XIX-XX веках. Влюблённый в Москву зодчий стремился вернуть Москве её уникальный художественный облик, считая возможным и необходимым использовать всё ценное из архитектурного наследия, в том числе - нереализованные проекты крупнейших советских архитекторов, и создавая таким образом новые ансамбли - парадоксальные по замыслу, острые по силуэту и контрастные по стилевым формам, заставляющие по-новому взглянуть на красоту нашего города