Планета Музыки Театр. Рококо. Символизм. Модерн. Постмододернизм Максимов Вадим Игоревич

Антонен Арто (1896–1948) — французский поэт и прозаик, сценарист и драматург, актер театра и кино, режиссер и теоретик театра, философ и публицист, художник и сценограф. Ранний период его театральных исканий и литературного творчества прошел под явным влиянием сюрреалистов. Созданный Арто Театр «Альфред Жарри» просуществовал с 1927 по 1929 год и стал крупнейшим явлением сюрреализма в театральном искусстве. В 1930-е годы Арто выдвинул новаторскую теорию Крюотического театра (театра Жестокости) и переосмыслил устоявшиеся понятия культуры. В эти годы написано основное сочинения Арто «Театр и его Двойник», вместившее в себя философскую картину мира и театральную систему. Неприятие реалий действительности, стремление преобразовать мир с помощью искусства, привело к тому, что Арто десять лет провел в лечебницах для душевнобольных

В.Г. Сахновский (1886–1945) – русский театральный режиссер, театровед и педагог. Был деканом режиссерского факультета ГИТИСа, а также художественным руководителем Московского драматического театра, работал в МХТ. В данное издание входят две книги В.Г. Сахновского: «Театр А.Н. Островского» и «Крепостной усадебный театр». Книга представляют собой ценность для театроведов, а также для всех, кто интересуется историей театра

Константин Михайлович Миклашевский (1885–1943) — русский театральный артист и режиссер, историк театра. Свою книгу "La commedia dell'arte, или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII и XVIII столетий" (таково ее полное название) он посвятил итальянскому театру. Как писал сам автор, изучая итальянский театр, он считал нужным обращать наибольшее внимание на «итальянские» источники и больше интересовался эпохой расцвета, нежели эпохой упадка. Книга содержит историю и догму итальянской комедии dell'arte, образцы сценариев, монологов и диалогов, библиографический указатель. Книга адресована учащимся и преподавателям театральных направлений, актерам, режиссерам, театроведам, историкам театра

Предложенный материал можно рассматривать, как инновационную практику для школьных и молодёжных театров, а также как элемент курса школьной театральной педагогики. Главным аспектом здесь является воспитание – осуществление нравственной мотивации, формирующей мировоззренческие основы и духовные идеалы молодых людей посредством театрального искусства с оценкой и утверждением возрастных, социальных и культурных особенностей аудитории. Описанная система сценических решений и драматургического материала родилась из многолетней работы с детьми и подростками. Большая часть предложенного драматургического материала основана на исторических документах, событиях, образах, что делает его острым, востребованным и интересным. Здесь есть слова о режиссуре, о художественных и сценических решениях, о педагогике и психологии личности

Предложенный материал можно рассматривать, как инновационную практику для школьных и молодёжных театров, а также как элемент курса школьной театральной педагогики. Главным аспектом здесь является воспитание – осуществление нравственной мотивации, формирующей мировоззренческие основы и духовные идеалы молодых людей посредством театрального искусства с оценкой и утверждением возрастных, социальных и культурных особенностей аудитории. Описанная система сценических решений и драматургического материала родилась из многолетней работы с детьми и подростками. Большая часть предложенного драматургического материала основана на исторических документах, событиях, образах, что делает его острым, востребованным и интересным. Здесь есть слова о режиссуре, о художественных и сценических решениях, о педагогике и психологии личности

Сектор кино и телевидения Российского института истории искусств предлагает вниманию читателей коллективную монографию «Звуковое решение фильма». Тематика монографии сосредоточена вокруг специфических функций шумов и музыки • в образно-содержательной структуре фильма

Новая книга Вадима Журавлева восстанавливает хронику музыкальных событий, оперных премьер, самых важных концертов классической музыки в 1992-2002 г.г. В эти года менялись устоявшиеся десятилетиями культурные парадигмы, рождались новые герои, исполнялись запрещенные сочинения. Вместе с репертуарной политикой менялись отношения культуры с властью, публикой, критикой. Автор эмоционально делится своими воспоминаниями по следам тысячи публикаций в главных СМИ страны тех лет

Дмитрий Черняков сегодня один из самых популярных оперных режиссеров в мире. Его спектакли можно увидеть в Милане, Париже, Берлине, Нью-Йорке. Дебютировав 20 лет назад, он успел сделать невероятно много для популяризации нашей национальной оперы во всем мире. Автор впервые анализирует творчество режиссера во всей его полноте за минувшие годы

В учебном пособии последовательно изложена методика преподавания наиболее значимых танцев и танцевальных направлений XX века – модерн-джаз танца и некоторых бальных танцев – в обучении студентов специальности «Актерское искусство» по предметам пластического воспитания. Программа обучения рассчитана на 3 года и разделена по семестрам на 6 этапов. Даны рекомендации по изучению упражнений, варианты актерской мотивации исполняемых движений, рекомендуемый музыкальный материал. В книге подробно излагается история танцевального искусства XX века, взаимосвязь с музыкой, театром, кино, представлены основные понятия и позиции. Все этапы обучения снабжены фотоиллюстрациями. Учебное пособие предназначено студентам и педагогам кафедр пластического воспитания театральных институтов, хореографических факультетов вузов культуры и искусства, профильным учебным заведениям среднего звена, будет интересна профессионалам и любителям, занимающимся синтезом театрального и хореографического искусств

Рекомендовано кафедрой сольного пения Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений. Учебно-методический комплекс кафедры сольного пения Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена представляет собой совокупность систематизированных материалов, необходимых для осуществления образовательного процесса, обеспечивающих успех обучающихся в вокально-исполнительской и педагогической деятельности. УМК составлен на основании ФГОС ВПО, а также учебного плана по направлению «Вокальное искусство», профиль «Академическое пение» с учетом разработки фонда оценочных средств

Михаил Алексеевич Кузмин (1872–1936) – русский поэт и прозаик Серебряного века, переводчик, композитор • Книга «Условности» представляет собой сборник статей М.А. Кузмина об искусстве начала XX века (проза, поэзия, изобразительное искусство, музыка, театр, кино). Отправной точкой для выводов, сделанных в этой книге, служили явления, происходящие в области искусства с 1908-го по 1921 г • Книга адресована студентам театральных вузов и вузов культуры, педагогам и историкам театра, театроведам, искусствоведам

Рекомендовано ученым советом Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена. Данная работа обобщает исторический опыт, накопленный отечественными исполнителями на кларнете и саксофоне; в ней представлены сведения о наиболее видных педагогах и указаны произведения, написанные для этих инструментов или с их использованием. В книге собраны и обобщены материалы, опубликованные в специальных трудах, периодической печати, мемуарной литературе, использованы архивные документы, хранящиеся в фондах Российского государственного исторического архива, Российского государственного архива литературы и искусства, Архива дирекции императорских театров, Государственного центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки, архивов Санкт-Петербургской и Московской консерваторий