Планета Музыки Современная импровизация. Практический курс для фортепиано. Учебное пособие Столяр Роман Соломонович

Учебное пособие • В книге освещаются следующие разделы: элементы музыкального языка современной свободной импровизации, тональная и атональная импровизация, использование специфических ресурсов фортепиано в импровизации, построение формы в свободной импровизации. Отдельный раздел посвящен специфическим ресурсам фортепиано. Дается краткий экскурс в историю импровизационной музыки • Материал книги выстроен по принципу «от простого к сложному»: от отдельных звуков к кластерам, от ладов к полиладам, от тональности к атональности и их совмещению • Книга будет интересна джазовым исполнителям

Учебное пособие предназначено для студентов музыкальных факультетов педагогических вузов, обучающихся по направлениям «Образование и педагогические науки», «Искусствознание», «Музыкальное искусство» и изучающих курс «Практика работы с хором». Музыкальный материал подобран в соответствии с задачами последовательного овладения практическими приемами и навыками работы с хоровым коллективом. В «Хрестоматии» представлены партитуры a cappella для женского и смешанного хора с солистом • Музыкальный материал в «Хрестоматии» представлен произведениями различной степени сложности и объединен в два раздела: «Произведения a cappella для женского хора с солистом» и «Произведения a cappella для смешанного хора с солистом» • Как учебное пособие по курсу «Практика работы с хором», «Хрестоматия», наряду с музыкальным материалом, содержит методические рекомендации для студентов, способствующие более качественной подготовке к работе с хоровым коллективом, и расширенную информацию об авторах и истории создания сочинений

Учебное пособие Г.А. Безуглой, канд. искусствоведения, зав. кафедрой концертмейстерского мастерства и музыкального образования Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой предназначено для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению подготовки «Хореографическое искусство» (бакалавр, магистр), а также для студентов хореографических училищ. Пособие содержит лекционный материал дисциплин «Анализ танцевальной и балетной музыки», «Музыкальное сопровождение урока танца», а также теоретико-аналитическую составляющую практических занятий. Целью учебных дисциплин является ознакомление с основами анализа музыкальных произведений танцевальных жанров, углубление и систематизация музыкально-теоретических познаний будущих педагогов-хореографов, приобретение навыков практической работы с музыкой

Учебное пособие адресовано студентам, осваивающим основные образовательные программы подготовки будущих учителей изобразительного искусства. Целью данного пособия является оказание помощи в формировании профессиональных умений и навыков педагогической деятельности, в овладении современными методами организации и проведения занятий по изобразительному искусству в общеобразовательной школе и в учреждении дополнительного образования. Представленные в пособии материалы могут быть использованы для дополнения теоретических сведений, полученных в ходе лекций, для подготовки к практическим занятиям, а также для выполнения курсовых и выпускных квалификационных работ, тематика которых связана с вопросами обучения изобразительному искусству

Учебное пособие "О написании аннотации на хоровое произведение" адресовано студентам средних специальных учебных заведений, а также педагогам. В нем последовательно раскрываются принципы работы над аннотацией в классе по хоровому дирижированию с учетом разных лет обучения: 1 год обучения и последующие (2, 3, 4 годы обучения). Пособие может быть использовано и при написании дипломного реферата на старших курсах. В пособии учтен опыт раскрытия содержания всех основных пунктов аннотации с опорой на современные тенденции в музыкально-педагогической практике

Современная нам эпоха это время очередной оперной реформы: концептуальный, режиссёрский театр требует от этого вида сценического искусства соответствия сегодняшней эстетике драмы. И музыкант, занимающийся вопросами театра, не может не удивляться тому, как далеко друг от друга отстают сегодня драма и опера по всем важнейшим вопросам теории и практики. Эта книга — попытка сближения позиций, а, следовательно, и поиска новых возможностей оперного искусства • Издание адресовано студентам музыкальных и театральных учебных заведений, музыковедам, театроведам и всем интересующимся оперным искусством • Рекомендовано УМО по образованию в области театрального искусства в качестве учебного пособия для студентов высших и средних учебных заведений, обучающихся по специальностям "Актерское искусство", "Режиссура театра", Театроведение" и по направлению подготовки "Театральное искусство"

Учебное пособие предоставляет помощь в изучении истории костюма, текстильного и ювелирного искусства. Представленный словарь подобно словарям энциклопедического типа дает не только определение типам тканей, видам ювелирных украшений, элементам костюма, но и прослеживает их историю, оговаривает области применения; подобно же филологическим словарям он раскрывает происхождение терминов. В центре внимания данного учебного пособия – основные термины истории костюма, ювелирного и текстильного искусства • Адресовано студентам средних специальных учебных заведений

Рекомендовано редакционно-издательским советом ФГБОУ ВО "Орловский государственный институт культуры" в качестве учебного пособия для студентов-магистров направления "Социально-культурная деятельность". Настоящее учебное пособие написано в соответствии с программой дисциплины магистратуры "Понятийно-терминологическая система социально-культурной деятельности". В нем рассмотрены общие вопросы, касающиеся использования лингвистической терминологии в общенаучном контексте, истории и методологии понятийно-терминологической системы социально-культурной деятельности. Учебное пособие отражает современное состояние терминологической системы социально-культурной деятельности на примере научного дискурса. Пособие ориентировано на самостоятельную и под руководством преподавателя подготовку по курсу магистрантов направления 51

Материалы исследования могут быть использованы в качестве учебного пособия общих и специальных курсов истории русской и зарубежной музыки, а также курсов по истории и теории фортепианного исполнительства в средних и высших профессиональных музыкальных учебных заведениях. Знакомство исполнителей-пианистов с данной работой будет способствовать расширению их репертуара, а также стилистически верному прочтению пьес, написанных в жанре ноктюрна. Таким образом, результаты работы могут быть полезными в искусствоведческой, педагогической и творческой деятельности музыкантов

В учебном пособии представлены основные сведения о профессиональном развитии детского певческого голоса, воспитании вокально-исполнительской культуры ребенка в условиях современного музыкального образования. Авторы рассматривают причины целесообразности, принципы и установки обучения детей сольному академическому пению во взаимосвязи с особенностями возрастных периодов • В книге раскрываются методические подходы к формированию у детей техники пения, чистого интонирования, четкой, выразительной дикции; представлен один из важнейших и актуальных вопросов вокальной педагогики – грамотный подбор репертуара по сольному академическому пению; освещен круг профессиональных тем, связанных с охраной и здоровьем голосового аппарата • Учебное пособие предназначено для преподавателей сольного академического пения в музыкальных школах, школах искусств, хоровых студиях, а также адресовано студентам музыкальных факультетов педагогических вузов, консерваторий, вузов искусств

В книге автор, известный московский педагог-методист, музыковед, автор учебников и учебных пособий, систематизирует и обобщает свой многолетний творческий опыт. В пособии освещены роль предмета «Музыкальная литература» в системе начального музыкального образования, его содержание, рассматриваются вопросы организации учебного процесса, изучения музыкальных произведений и биографий композиторов, осуществления педагогического контроля за усвоением учащимися содержания предмета. Предназначается для студентов музыкальных училищ и колледжей, а также для молодых преподавателей

Армянская фортепианная музыка прошла исторический путь длиною более полутора веков. Произведения для фортепиано композиторов досоветского периода заложили фундамент самобытного национального стиля. В опусах армянских авторов с одной стороны ощущается тяготение к формам классических и романтических миниатюр европейской музыки, с другой — близость национальному музыкальному фольклору. В сборник вошли избранные пьесы Т. Чухаджяна, М. Екмаляна, Н. Тиграняна, Комитаса, А. Спендиарова • Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям, любителям фортепианной музыки • Составитель: Е.А. Ильянова