Планета Музыки Семь балетных историй. Рассказ сценариста. Учебное пособие для вузов Слонимский Юрий Иосифович

Дается систематизация знаний в области теории и истории исполнительства на инструментах эстрадного оркестра. Особый раздел посвящен обобщению данных об истории джазового исполнительства. Раскрываются этапы становления и развития методики преподавания игры на инструментах эстрадного оркестра в России, за рубежом, а также систематизируются сложившиеся основные технологические подходы и приемы преподавания • Учебное пособие предназначено для студентов средних профессиональных учебных заведений, обучающихся по специальностям «Инструменты эстрадного оркестра» и «Музыкальное искусство эстрады»

Пособие посвящено вопросам организации и проведения воспитательной работы в любительском (самодеятельном) хореографическом коллективе. В нём показана необходимость общения руководителей и участников любительских коллективов с традиционным хореографическим фольклором. Объясняется, почему общение с художественным наследием предков сегодня особенно актуально • Пособие адресовано студентам и преподавателям высших учебных заведений

Первая отечественная монография, где объектом специального исследования стала процессуальная сторона музыкального исполнительства. Построена теоретическая модель интерпретационного процесса, внутренняя динамика которого рассматривается сквозь призму взаимодействия преднамеренного и непреднамеренного начал. Функционирование этих начал незримо определяет различные формы протекания интерпретационного процесса и вариантность его результатов. Предложены психологические установки, влияющие на соотношение преднамеренных и импровизационных элементов в воплощаемом звуковом образе. Для музыкантов всех исполнительских специальностей, педагогов, студентов музыкальных вузов и средних учебных заведений, а также читателей, интересующихся вопросами теории музыкального исполнительства

Учебное пособие помогает расширить музыкальный кругозор студентов, обучающихся режиссуре и актёрскому мастерству. Пособие включает историю развития вокального искусства в странах Западной Европы и России, освещает основные вопросы постановки голоса, даёт краткий анализ работы К.С. Станиславского с учащимися Оперной студии, раскрывает специфику процесса вокальной подготовки специалистов • Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений театральной специализации

Пособие по курсу методики обучения игре на фортепиано написано известным российским педагогом и музыковедом, профессором А.Д. Алексеевым. Книга снабжена множеством нотных примеров, иллюстрирующих методические положения автора • Учебное пособие предназначено для студентов и преподавателей музыкальных училищ • Textbook on learning to play the piano was written by famous Russian pedagogue and musicologist, professor A. D. Alekseev. The book is supplied with a number of sheet music illustrating the methodical provisions of the author • The textbook is intended for students and teachers of music colleges

В учебном пособии предпринята попытка определить примерный объем историко-культурного материала, знать который обязан каждый образованный человек. Осуществить поставленную цель предлагается посредством выделения наиболее значимых фактов истории мировой художественной культуры на фоне основных этапов общеисторического процесса и их краткой характеристики. Пособие адресовано студентам средних специальных учебных заведений, обучающимся по УГСН "Изобразительное и прикладные виды искусств"

В учебном пособии певческая культура представлена с точки зрения культурфилософского подхода как сложное системное явление, включающее в своем развитии три этапа (народная, духовная, профессиональная) и две составляющие: духовную и материальную. Духовная составляющая проявляет себя в обращенности к тайнам внутренней организации человека, загадкам трансцендентного характера, она часто ассоциировалась с хаосом, его стихийно порождающим и разрушительным началами. Материальная составляющая певческой культуры, выразившаяся в формировании многочисленных жанров, появлении трудов о пении, технологий обучения и т.п., обнаружила связь с порядком (космосом). Обобщение существующих в науке взглядов на певческую культуру показало отношение к певческому звуку как к ее основообразующему элементу, непосредственно связанному с бытием человека, и позволило констатировать, что в современной культуре существуют два разных понимания звука: западное и восточное

Представленное учебное пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений, проходящих подготовку в сфере эстрадно-джазового вокала. Она также представляет профессиональный интерес для широкого круга лиц, интересующихся вопросами и проблемами современного вокального искусства • Описанные автором упражнения позволяют справиться со слуховой координацией, расширяют диапазон, укрепляю верхний и нижний регистры. Приучают студентов к эстрадно-джазовой стилистике, свингованию, к особенностям звучания джазовых нот, своеобразным интервалам и мелодике. В результате занятий по данной методике студенты овладевают исполнением джазовых стандартов и эстрадной манерой пения

Нина Михайловна Стуколкина (1905–1999) – выдающаяся характерная танцовщица, педагог, балетмейстер. В книге представлена подробная иллюстрированная запись четырех экзерсисов у станка, содержащих все основные виды движений народно-характерного танца, и одного экзерсиса на середине зала, включающего комбинации в характере танцев разных народов • Учебное пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений

Переиздание фундаментального труда одесского преподавателя танцев А.Я. Цорна. Впервые вышедшая на русском языке в 1890 г., книга содержит подробное описание танцевальных упражнений, шагов и танцев второй половины XIX в. и является ценнейшим источником информации о социальном танце этого периода • Книга снабжена подробными комментариями • Учебное пособие предназначено педагогам и студентам средних специальных учебных заведений

Данная книга представляет собой историко-теоретическую разработку проблем балетной драматургии XIX века. Она содержит большой разнообразный материал – сценарии, либретто классических балетов позапрошлого столетия, в также авторский комментарий. Эта книга вооружит балетмейстеров знанием первоисточников классических спектаклей, которые явились основой развития хореографического движения в XX веке, поможет им, опираясь на классическое наследие, создавать новые современные произведения. Книга адресована хореографам, артистам балета, учащимся и преподавателям хореографических учебных заведений, балетоведам

Геннадий Гершевич Альберт — заслуженный артист РСФСР, 1978, педагог, кандидат искусствоведения, 1984, ученик А.И. Пушкина — выдающегося педагога классического танца. Данная книга позволяет проследить развитие петербургской балетной педагогики на протяжении века, раскрывает методику пушкинской школы, давшей миру двух великих танцовщиков — Р. Нуриева и М. Барышникова. В книге приведены три примера балетных уроков А.И. Пушкина. Издание рассчитано на студентов и педагогов средних специальных учебных заведений