Планета Музыки Константы и метаморфозы жанра сонаты в музыке XX века. Н.Я. Мясковский, Д.Д. Шостакович, П. Булез Шитикова Раиса Григорьевна

Настоящее издание представляет собой первую попытку систематизации художественной и художественно-педагогической жизни России в период с X по XX вв. В учебном пособии в хронологической последовательности представлены основные события историко-культурной и художественной жизни России в Х-ХХ вв • Данное учебное пособие представляет интерес для студентов художественных вузов и ссузов, ученых в области художественной педагогики, для учителей изобразительного искусства и преподавателей художественных учебных заведений

Настоящий труд посвящен современному танцу — явлению, для обозначения которого в русском языке нет специального термина, и которое обычно требует уточнения, например, английским «contemporary dance». Данное исследование, в свое время, стало попыткой найти и теоретически обосновать подход к рассмотрению явлений современного танца с позиций философского дискурса телесности, сложившегося в XX в. Этот подход позволял понимать современный танец как «симптом» происшедшего в не- и постнеклассической культуре «поворота к телу»; как способ особого, невербального, пластического, телесного осмысления/освоения ситуации человека в современном мире

Сергей Савельевич Коробейников – кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории театра, литературы и музыки Новосибирского государственного театрального института. Окончил Ленинградскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова. Сфера его научных интересов связана с музыкой XIX и XX веков – как зарубежной, так и отечественной. Автор монографии о фуге в творчестве композиторов-романтиков, учебных пособий («История музыкальной эстрады и джаза», «Жанры и формы музыкальных произведений», «Музыка в театре»), а также статей, опубликованных в ряде изданий («Журнал любителей искусства», «Музыкальная культура Новосибирска», «Музыкальная академия», «Музыкальная жизнь», «Вестник НГК им М.И. Глинки», «Вопросы музыкознания», «Околотеатральный журнал» и др

Вокально-симфоническое творчество С.В. Рахманинова и русская кантата начала XX века. Учебное пособие для СПО • Книга представляет собой исследование жанра русской кантаты начала XX века - периода ее наивысшего расцвета. Центральной фигурой является Рахманинов, создавший его вершинные образцы. Вокально-симфонические произведения Рахманинова рассматриваются в историческом, теоретическом, эстетико-мировоззренческом аспектах. Проводятся параллели с сочинениями других жанров, а также с современными композитору философскими течениями и поэзией. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям • Предназначается студентам средних специальных учебных заведений

Книга представляет собой исследование жанра русской кантаты начала XX века — периода ее наивысшего расцвета. Центральной фигурой является Рахманинов, создавший его вершинные образцы. Вокально-симфонические произведения Рахманинова рассматриваются в историческом, теоретическом, эстетико-мировоззренческом аспектах. Проводятся параллели с сочинениями других жанров, а также с современными композитору философскими течениями и поэзией • Предназначается музыкантам — специалистам, студентам музыкальных вузов, а также всем, интересующимся историей отечественной культуры

Книга крупнейшего петербургского музыковеда, доктора искусствоведения, профессора Санкт-Петербургской консерватории Л.Е. Гаккеля освещает творчество крупнейших мастеров европейской фортепианной музыки первой половины XX века: К. Дебюсси, А. Скрябина, С. Рахманинова, А. Шёнберга, М. Равеля, Б. Бартока, И. Стравинского, С. Прокофьева, П. Хиндемита, Д. Шостоковича. книгу предваряет очерк - 50 лет фортепианной музыки. В заключении рассматривается фортепианная музыка третьей четверти XX века. Работа адресована музыкантам-пианистам, музыковедам и всем интересующимся историей фортепианной музыки

Книга В.Н. Холоповой, первое издание которой состоялось в 1971 году, посвящена выразительной и формообразующей роли ритма в творчестве композиторов XX века • Адресовано студентам средних специальных учебных заведений. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям

Сборник учебно-методических пособий "Вахтанговская театральная школа. От 30-х годов XX века до наших дней" продолжает рассказ о творческих принципах ВАХТАГОВСКОЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ ШКОЛЫ — явления яркого, многообразного и постоянно развивающегося • В 1-й части сборника вниманию читателей предлагается фундаментальная классическая работа Йосифа Рапопорта «Работа актёра», не издававшаяся с 1940 года • 2-ая часть — статьи ныне работающих педагогов Театрального Института имени Бориса Щукина на самые разные темы: от истории национальных студий Щукинского вуза до последних экспериментов Школы в областях, связанных с Учением Михаила Чехова и с работой учащихся в законах Итальянской комедии масок • Сборник адресован прежде всего практикам Театра — актёрам, режиссёрам и педагогам, но может заинтересовать и любителей, хорошо знающих Театральное искусство

В книге по годам в сжатой форме рассказано о наиболее важных и интересных событиях XX века. Особые разделы посвящены спорту, музыке, кино, литературе, живописи. Книга богато иллюстрирована. Она будет интересна всем, кто хочет расширить свой кругозор

Эта книга посвящена катастрофам - природным и техногенным, происходившим на нашей земле в XX веке. Из так называемых `технических` катастроф выделены авиационные и космические, поскольку именно они оставили наиболее яркий и в то же время мрачный след в истории нашего столетия, явившись прямым результатом издержек нашего прогресса науки и техники... Природные катаклизмы представлены извержениями вулканов, землетрясениями, ураганами, селями, сильнейшими штормами, лавинами. Против всех этих несчастий человечество, несмотря на все успехи в своем развитии, так и не научилось бороться. И каждая катастрофа оставляет после себя много неясного

В книге кинокритик Михаил Трофименков прослеживает общую судьбу кинематографа и борьбы за независимость во второй половине XX века, рассказывает о кинематографистах, ставших свидетелями, участниками и жертвами военных переворотов, герильи, репрессий, неоколониальных войн; о солдатах, партизанах и революционерах, ставших кинематографистами. Масштабное полотно свидетельствует о событиях в десятках стран на четырех континентах: Алжире, Вьетнаме, Палестине, Иране, Чили, Аргентине, Франции, Италии, Германии, Японии... везде, где во имя великих идей лилась кровь и экспонировалась пленка