Кинякина Е Либескинд. Великие архитекторы т.14

Рем Колхас сегодня является одним из самых востребованных архитекторов и теоретиков архитектуры и урбанистики. Даже сейчас, когда вы держите в руках эту книгу, по его проектам в нескольких странах мира строятся музеи, больницы, университеты и небоскребы. Москва, Пекин, Милан, Париж, Чикаго, Берлин, Нью-Йорк, Лондон, Мехико, Сеул – это далеко не полный список городов, в которых можно увидеть работы мастера мастера. Обладатель Притцкеровской премии, Императорской премии Японии, Королевской золотой медали от Королевского института британских архитекторов, «Золотого льва» Венецианской архитектурной биеннале, рыцарь ордена Почетного легиона Франции, Рем Колхас задает тон современной архитектуре

«Я люблю сложность и противоречивость в архитектуре», – говорил Роберт Вентури, один из величайших архитекторов постмодернизма. Он внес в историю мирового зодчества огромный вклад как практик и теоретик, а его книги «Сложности и противоречия в архитектуре» и «Уроки Лас-Вегаса» стали теоретической основой постмодернизма в архитектуре. Страстный и увлеченный, Вентури не боялся соединять и смешивать стили, нарушать правила и принципы, которые другим казались незыблемыми

Иван Владиславович Жолтовский — великий русский архитектор, один из пионеров дореволюционного неоклассицизма, создатель формального языка сталинского ампира, автор нескольких реализованных архитектурных шедевров и многих превосходных проектов. Его долгая профессиональная жизнь, начавшаяся в период зарождения стиля модерн в 1890-х годах, закончилась в эпоху панельного домостроения 1950-х, к которому он также успел приложить руку. Жолтовский — человек-легенда, уникальная энциклопедически образованная личность, архитектор для миллионеров в старой Москве, учитель основоположников конструктивизма, создатель архитектурной школы и академик архитектуры СССР. Неслучайно его имя уже больше столетия остается одним из самых известных и почитаемых в архитектурном мире России

Поль Андре – мастер с мировым именем, один из самых выдающихся современных архитекторов Франции, обладатель множества наград и бесчисленного количества премий. Андре часто называют архитектором аэропортов. Вместе с группой проектировщиков аэропортов (ADPI) он разработал планы более 40 аэропортов в большинстве крупных стран мира. В их числе аэропорт Шарль-де-Голль в Париже, аэропорты в Ницце, Абу-Даби, Дубае, Гваделупе, Джакарте, Бордо, Ницце, Каире и других крупных городах. На счету архитектора большое число знаковых объектов, например Государственный оперный театр в Пекине – самый масштабный культурный проект Китая за последние десятилетия

Ларс Сонк – крупнейший финский архитектор конца XIX – первой половины ХХ века, один из основателей национального романтизма в архитектуре Финляндии, глубокий, самобытный и разносторонний зодчий. Сонк воспитал целую плеяду архитекторов, составивших славу своей страны. В течение более чем сорокалетней карьеры он прошел путь от модерна до модернизма, оставаясь при этом романтиком в душе. Один из первых архитекторов Финляндии, которому было присвоено звание профессора, Сонк строил не только в столице, но и в глубинке, его сооружения сохранились на Аландских островах, в Латвии, Швеции и Карелии. Самые яркие и выразительные творения Сонка, без сомнения, расположены в Хельсинки, Тампере и Турку. Диапазон его работ чрезвычайно широк: от зданий телефонных станций до церквей и соборов, от частных деревянных вилл до градостроительных проектов

В книге рассказывается о жизни и творчестве выдающегося русского архитектора времен императрицы Екатерины II Юрия Матвеевича Фельтена. Фельтен внес значительный вклад в создание классического архитектурного облика Петербурга. По его проектам возведен ряд зданий императорской зимней резиденции, новый дворцовый корпус и парковые постройки в Царском Селе. Сохранились отделанные по проектам зодчего залы Большого Петергофского дворца. Многие годы Фельтен был главным архитектором Конторы от строений ее императорского величества домов и садов, где под его началом работали несколько талантливых архитекторов, так что касательно некоторых сооружений нелегко установить действительный творческий вклад Фельтена. Читатель также узнает сложную судьбу авторского замысла такого выдающегося памятника, как невская ограда Летнего сада

Филипп Джонсон – удивительный архитектор ХХ века из США. Удивителен он хотя бы в том, что профессиональную деятельность начал в тридцать шесть лет – и она оказалась более чем успешной! Поворотное решение – стать зодчим – Джонсон принял после судьбоносной встречи с мэтром мировой архитектуры Мисом ван дер Роэ. Великий Мисс не раз влиял на творческий путь американского коллеги. Джонсон творил до конца своих дней. И даже в девяносто четыре года не боялся браться сразу за три заказа, утверждая: «В моем возрасте вы не будете отказываться ни от чего»

Джакомо Кваренги по праву считают гордостью русского зодчества. Талант знаменитого итальянца полностью раскрылся в екатерининской России, где он долгие годы служил придворным архитектором. В своем творчестве Кваренги неизменно следовал идеям великого Палладио, продолжая его традиции в русской архитектуре. Самые известные здания в стиле классицизм – Странноприимный дом Шереметьева и Гостиный двор в Москве, Смольный институт и Эрмитажный театр в Санкт-Петербурге, Александровский дворец в Царском Селе – лишь часть блестящих произведений мастера, до сих пор удивляющих ценителей прекрасного

Полвека назад австрийский архитектор и дизайнер Холляйн получил свой первый крупный заказ - оформить витрину крошечного свечного магазинчика в центре Вены. Чтоб на пространстве в пару квадратных метров показать солидность и величие заведения. Оформил, и сразу получил свою первую архитектурную премию. А затем присоединился к архитекторам-новаторам. В СССР в 1965 году как раз закончилась борьба с архитектурными излишествами полной победой безликих бетонных коробок. А в Европе - противоположный тренд: хватит уже это убожество строить, хотим «чувственной красоты стихий». Художник и философ от архитектуры, Холляйн вместе с Фриденсрайхом Хундертвассером быстро занял в этой «передвижнической» компании лидирующие позиции. Хватался за дизайн музыкальных инструментов, строения для выживания в экстремальных условиях, проектирование Олимпийской деревни для Игр в Мюнхене

Кэнго Кума по праву считается уникальным архитектором. Он чтит традиции японской архитектуры, успешно сочетая их с передовыми методами проектирования. У мастера реализовано более полусотни проектов по всему миру. Его постройки предельно просты и органично вписаны в окружающую среду. Кума любит работать с натуральными материалами, отдавая предпочтение дереву. Он убежден, что здание не должно вступать в конфликт с окружающей средой и тем более доминировать над ней. Своим творчеством японский архитектор уничтожает обыденное представление о зодчестве, считая, что дома должны растворяться в пейзаже. Работы Кэнго Кумы – доказательство того, что будущее архитектуры не за яркой формой, а за глубиной мысли, стоящей за каждым произведением

Фриденсрайх Хундертвассер – австрийский художник, архитектор, личность яркая и неординарная. Его произведения не похожи на произведения других современных мастеров, его творчество невозможно вписать в рамки какого-либо стиля. Считая, что человек обязан хотя бы частично возместить природе отнятое у нее, Хундертвассер сажал на крышах своих построек и внутри них деревья. Будучи уверенным, что архитекторы рождают лишь больнее здания, не пригодные для жизни, он, художник, создавал яркие, необычные дома без единой прямой линии. Творения этого зодчего будто вышли со страниц сказки и неизменно привлекают внимание

Готлиб Элиэль Сааринен — архитектор, градостроитель и дизайнер, основоположник и крупнейший представитель национального романтизма в архитектуре Финляндии. С именем этого зодчего связаны первые принципиальные эксперименты в градостроительстве страны, повлиявшие на развитие всего европейского градостроительства. Получив вторую премию на проект небоскреба для редакции газеты «Чикаго Трибьюн», в 1923 году Сааринен эмигрировал в США. Неосуществленный им проект имел большое влияние на архитектуру небоскребов США и предвосхитил возникновение ар-деко. В последнем периоде творчества архитектор сочетал функционализм с романтической традицией