Нащокина М.В Великие архитекторы. Том 65. Иван Владиславович Жолтовский (1867-1959)

Иван Калита считается одним из мудрейших правителей Древней Руси. Был бережлив, даже скопидомен. Не бросался сломя голову мечом на неприятеля. Предпочитал не завоевывать города и земли, а покупать их. Потому и собрал больше земель под свое крыло, чем иные завоеватели. Иван Калита был дальновидным стратегом и умел просчитывать большую политическую игру на многие ходы вперед. Дал передохнуть Руси от междоусобиц и разорений, установил "великую тишь" на северо-востоке, задал вектор развития России на полтора века вперед

Фигура великого князя Ивана III Васильевича мало известна современным россиянам. И абсолютно незаслуженно. Одного перечисления сделанного им хватит, чтобы поставить его в ряд исторических личностей первой величины. За сорокалетний период правления Иван III завершил объединение разрозненных земель, из которых выросло новое единое русское государство, подвинувшее Европу с передовых позиций. Были заложены основы центрального и местного управления, принят первый в истории Судебник. Появилась профессиональная армия. А главное - Иван III освободил Русь от длившегося столько столетий монголо-татарского ига. Правда, при нем появилось уже новое название объединенных земель. Название, которое мы используем до сих пор, - Россия. Вместе с гербом в виде двуглавого орла – тоже детища тех времен

Творческий облик русского архитектора Алексея Николаевича Душкина можно охарактеризовать понятием «романтик-новатор», ему были присущи широкая эрудиция и повышенная требовательность к себе. Характер Алексея Николаевича был соткан из противоречий. Он мог трудиться сутками, забывая о сне и пище, но, когда работа не шла, то «залегал на диван» с книгой в руках в поисках вдохновения. Душкин работал в период расцвета сталинского ампира и внес большой вклад в становление советской архитектуры. Построенные по его проектам станции метро «Дворец Советов» (ныне «Кропоткинская») и «Маяковская» международных выставках были еще при жизни автора признаны шедеврами

Двенадцатый том цикла Великие художники посвящен одному из самых талантливых живописцев мирового искусства Микеланджело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твердо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени

Филипп Джонсон – удивительный архитектор ХХ века из США. Удивителен он хотя бы в том, что профессиональную деятельность начал в тридцать шесть лет – и она оказалась более чем успешной! Поворотное решение – стать зодчим – Джонсон принял после судьбоносной встречи с мэтром мировой архитектуры Мисом ван дер Роэ. Великий Мисс не раз влиял на творческий путь американского коллеги. Джонсон творил до конца своих дней. И даже в девяносто четыре года не боялся браться сразу за три заказа, утверждая: «В моем возрасте вы не будете отказываться ни от чего»

Поль Андре – мастер с мировым именем, один из самых выдающихся современных архитекторов Франции, обладатель множества наград и бесчисленного количества премий. Андре часто называют архитектором аэропортов. Вместе с группой проектировщиков аэропортов (ADPI) он разработал планы более 40 аэропортов в большинстве крупных стран мира. В их числе аэропорт Шарль-де-Голль в Париже, аэропорты в Ницце, Абу-Даби, Дубае, Гваделупе, Джакарте, Бордо, Ницце, Каире и других крупных городах. На счету архитектора большое число знаковых объектов, например Государственный оперный театр в Пекине – самый масштабный культурный проект Китая за последние десятилетия

Ларс Сонк – крупнейший финский архитектор конца XIX – первой половины ХХ века, один из основателей национального романтизма в архитектуре Финляндии, глубокий, самобытный и разносторонний зодчий. Сонк воспитал целую плеяду архитекторов, составивших славу своей страны. В течение более чем сорокалетней карьеры он прошел путь от модерна до модернизма, оставаясь при этом романтиком в душе. Один из первых архитекторов Финляндии, которому было присвоено звание профессора, Сонк строил не только в столице, но и в глубинке, его сооружения сохранились на Аландских островах, в Латвии, Швеции и Карелии. Самые яркие и выразительные творения Сонка, без сомнения, расположены в Хельсинки, Тампере и Турку. Диапазон его работ чрезвычайно широк: от зданий телефонных станций до церквей и соборов, от частных деревянных вилл до градостроительных проектов

В книге рассказывается о жизни и творчестве выдающегося русского архитектора времен императрицы Екатерины II Юрия Матвеевича Фельтена. Фельтен внес значительный вклад в создание классического архитектурного облика Петербурга. По его проектам возведен ряд зданий императорской зимней резиденции, новый дворцовый корпус и парковые постройки в Царском Селе. Сохранились отделанные по проектам зодчего залы Большого Петергофского дворца. Многие годы Фельтен был главным архитектором Конторы от строений ее императорского величества домов и садов, где под его началом работали несколько талантливых архитекторов, так что касательно некоторых сооружений нелегко установить действительный творческий вклад Фельтена. Читатель также узнает сложную судьбу авторского замысла такого выдающегося памятника, как невская ограда Летнего сада

Джакомо Кваренги по праву считают гордостью русского зодчества. Талант знаменитого итальянца полностью раскрылся в екатерининской России, где он долгие годы служил придворным архитектором. В своем творчестве Кваренги неизменно следовал идеям великого Палладио, продолжая его традиции в русской архитектуре. Самые известные здания в стиле классицизм – Странноприимный дом Шереметьева и Гостиный двор в Москве, Смольный институт и Эрмитажный театр в Санкт-Петербурге, Александровский дворец в Царском Селе – лишь часть блестящих произведений мастера, до сих пор удивляющих ценителей прекрасного

Полвека назад австрийский архитектор и дизайнер Холляйн получил свой первый крупный заказ - оформить витрину крошечного свечного магазинчика в центре Вены. Чтоб на пространстве в пару квадратных метров показать солидность и величие заведения. Оформил, и сразу получил свою первую архитектурную премию. А затем присоединился к архитекторам-новаторам. В СССР в 1965 году как раз закончилась борьба с архитектурными излишествами полной победой безликих бетонных коробок. А в Европе - противоположный тренд: хватит уже это убожество строить, хотим «чувственной красоты стихий». Художник и философ от архитектуры, Холляйн вместе с Фриденсрайхом Хундертвассером быстро занял в этой «передвижнической» компании лидирующие позиции. Хватался за дизайн музыкальных инструментов, строения для выживания в экстремальных условиях, проектирование Олимпийской деревни для Игр в Мюнхене

Рем Колхас сегодня является одним из самых востребованных архитекторов и теоретиков архитектуры и урбанистики. Даже сейчас, когда вы держите в руках эту книгу, по его проектам в нескольких странах мира строятся музеи, больницы, университеты и небоскребы. Москва, Пекин, Милан, Париж, Чикаго, Берлин, Нью-Йорк, Лондон, Мехико, Сеул – это далеко не полный список городов, в которых можно увидеть работы мастера мастера. Обладатель Притцкеровской премии, Императорской премии Японии, Королевской золотой медали от Королевского института британских архитекторов, «Золотого льва» Венецианской архитектурной биеннале, рыцарь ордена Почетного легиона Франции, Рем Колхас задает тон современной архитектуре

Кэнго Кума по праву считается уникальным архитектором. Он чтит традиции японской архитектуры, успешно сочетая их с передовыми методами проектирования. У мастера реализовано более полусотни проектов по всему миру. Его постройки предельно просты и органично вписаны в окружающую среду. Кума любит работать с натуральными материалами, отдавая предпочтение дереву. Он убежден, что здание не должно вступать в конфликт с окружающей средой и тем более доминировать над ней. Своим творчеством японский архитектор уничтожает обыденное представление о зодчестве, считая, что дома должны растворяться в пейзаже. Работы Кэнго Кумы – доказательство того, что будущее архитектуры не за яркой формой, а за глубиной мысли, стоящей за каждым произведением