Грифон Успех и внутреннее спокойствие. Об искусстве построения жизни Дим Александр

Многослойность реальностей характеризует творческие произведения Карины Сарсеновой – поэта, прозаика, сценариста. В новом сборнике её творчество представлено не только стихами, но и глубоко философскими пьесами «В кубе», «Дар», «Пробуждение ангела». Так или иначе все они – о смысле жизни и смерти, о предназначении человека в этом мире, на этой Земле… Карина Сарсенова устами своих персонажей задаёт непростые вопросы и вынуждает размышлять в поисках ответов на них. Она не теряет надежды • «Мы с тобой, Всевышний, • В миг любой мирской! • Счастьем вечно дышим • Мы одним с Тобой!» • Таков девиз её творчества. И не случайно во второй части этой книги – подборка стихов протоиерея Александра Суворова «На зелёных холмах». В них отразился необозримый мир Евразии – и казахские судьбы, и шумная Алма-Ата, имперский Петербург… Оба автора объединены мыслью о Творце и по-своему стараются выполнить Его волю

В монографии впервые рассматривается история конкретно-социологических исследований функционирования различных видов искусства и опытов комплексного анализа художественной жизни России второй половины XX века. Обобщая результаты многих сотен исследований,автор дает характеристику эволюции взаимоотношений публики и искусства, выявляет узловые теоретико-методологические проблемы, волновавшие исследователей: принципы целостного изучения функционирования искусства в обществе, типологический подход к рассмотрению аудитории искусства, его роль в развитии личности, характер качественных и количественных показателей конкретно-социологических исследований, использование такого рода исследований в принятии управленческих решений по организации художественной жизниобщества и т

Опыт социологического изучения функционирования искусства в обществе: достигнутые эффекты, упущенные возможности и сохраняющиеся надежды. В книге обобщается материал уникального исследования отношения к искусству различных категорий городских и сельских жителей и анализ перемен в отношении к нему за последние десятилетия

Произведения А.Н.Черницкого достигают высокой степени художественного обобщения, отмечены оригинальностью композиционных решений, психологической глубиной и отличным владением материалом

"Страус - птица русская" - сборник "пестрых рассказов об искусстве и жизни" от Татьяны Москвиной, известного журналиста, критика, прозаика и драматурга. Ее пристальный взгляд привлекли последние кино - ("Царь", "Алиса в Стране чудес", "Утомленные солнцем-2"), театральные и книжные новинки ("Т" Пелевина, "Лаура и ее оригинал" Набокова), питерские пирожные и московские железные дороги, речи политиков и даже мясо экзотической птицы, появившееся на столичных рынках

Эта книга - попытка ответить на вопросы об искусстве человеку, искусство любящему. Человеку, переживающему и способному к сопереживанию. Человеку, способному затрачивать своё время и силы на любовь к музыке, кино и литературе, несмотря на собственную непростую жизнь. С большим желанием помочь и поддержать в любви к искусству и в любви к жизни

Мало кто из русских художников пользовался такой прижизненной славой, как Илья Ефимович Репин. Современники восхищались его до иллюзии "живыми" портретами и многофигурными жанровыми композициями, артистичной манерой живописного письма, а в социальном плане — умением обозначить самые острые проблемы русской жизни. Литературное наследие великого художника известно широкой публике в значительно меньшей степени, чем его живопись. А ведь оно представляет несомненный интерес и как источник информации о жизни художника, и как блестящий образец словесного искусства. В серии путевых заметок, написанных во время длительной поездки по Европе, знаменитый живописец предстает не только вдумчивым искусствоведом, но и ярким публицистом. Мысли Репина об искусстве — это проникновенный, очень эмоциональный рассказ, отражающий многогранность самого художника

Джон Рёскин (1819 – 1900) – английский писатель, художник, поэт, литературный критик, но более всего он известен как теоретик искусства, оказавший огромное влияние на на развитие искусствознания и эстетики второй половины XIX – начала XX века. Рёскин многое сделал для укрепления позиций прерафаэлитов, например, в статье «Прерафаэлитизм», а также сильно повлиял на антибуржуазный пафос движения. Кроме того, он «открыл» для современников Уильяма Тернера, живописца и графика, мастера пейзажной живописи • «Лекции об искусстве» – фундаментальный труд Рескина, который он сам считал самым значительным своим произведением, в котором он изложил новую методологию анализа искусства. Искусство, по мнению Рескина неразрывно связано с моралью, религией, природой и человеческой жизнью в целом

Эта книга - полный курс личностного развития. С ее помощью вы найдете ключи к успеху и счастливой жизни, поймете, как настроить свое внимание на обретение внутренней силы, увидите, что четко сформированный замысел способен творить чудеса, обнаружите, что общение с другими людьми помогает устранять из вашей жизни нежелательные обстоятельства, откроете секрет счастья и избавления от ежедневных неурядиц и многое другое. Для широкого круга читателей, также рекомендуется как дополнительное пособие для тех, кто изучает программы по личной и профессиональной самопомощи, самоусовершенствованию и самопознанию. Книга "ЗолФонд MLM Код успеха.Самые эффективные способы претворить в жизнь ваши мечты.Книга 2" выпущена в издательстве "Фаир" в 2009 году

Немногие знают, что работа Марселя Пруста над созданием одного из величайших романов XX века «В поисках утраченного времени» началась с его заметок о литературной критике под общим названием «Против Сент-Бёва». Именно в этих эссе Пруст впервые всерьез поставил под вопрос расхожие представления о литературе и искусстве и об их роли в жизни человека, что в конечном итоге привело его к созданию совершенно новой формы романа. В состав данного издания вошли сборник эссе «Против Сент-Бёва» и отдельные эссе об искусстве, а также текст выдающегося философа советского периода Мераба Константиновича Мамардашвили «Литературная критика как акт чтения» в новой редакции с добавлением фрагментов из ранее не издававшихся архивных материалов

Этот сборник должен вызвать интерес не только у профессиональных деятелей искусства, но и у людей, "просто" интересующихся художественным творчеством и литературой, поскольку он поднимает актуальные проблемы в области культуры и современной жизни. Главная же изюминка сборника состоит в том, что об искусстве пишет Валентина Бэттлер, известная в России под своим артистическим псевдонимом Ван Люши, сама крупный художник и поэт и, как оказалось, не менее значительный критик искусства. Под стать ей в сборнике выступает и другой автор, Алекс Бэттлер, научные и публицистические работы которого, издававшиеся в России под псевдонимом Олег Арин, доводили до белого каления писателей и ученых из различных политических кругов. Это и неудивительно, поскольку все написанное и созданное этой парой направлено против "общепринятых представлений" практически по любой тематике

«Лекции об искусстве» – фундаментальный труд Рескина, который он сам считал самым значительным своим произведением, в котором он изложил новую методологию анализа искусства. Искусство, по мнению Рескина неразрывно связано с моралью, религией, природой и человеческой жизнью в целом