Данто А Мир искусства

Аннотированный хронологический указатель охватывает публикации всех номеров, выпущенных в свет. Журнал и группировавшиеся вокруг него художники и литераторы неразрывно связаны с понятием "Серебряный век". Хотя журнал можно называть новаторским, его публикации посвящены не только современному искусству и литературе, но и истории искусства. В оформлении издания использованы виньетки и заставки, выполненные для журнала "Мир искусства" Л.С.Бакстом, А.Н.Бенуа, М.В.Добужинским, Е.Е.Лансере, К.А.Сомовым и др. Роспись снабжена указателем имен

Книга посвящена новому для отечественного искусствознания вопросу о роли японской гравюры XVIII–XIX веков школы укие-э в творческой практике мастеров петербургского объединения «Мир искусства». Он рассмотрен на примере творческой и коллекционерской деятельности Анны Остроумовой-Лебедевой, Александра Бенуа, Константина Сомова, Мстислава Добужинского и Ивана Билибина, что позволило выявить особенности восприятия японской гравюры и формы воплощения впечатлений от нее каждым из этих художников и таким образом проследить один из мало известных ранее путей становления искусства модерна в России

Авторы этой книги познакомились, когда следователь финской полиции Юрки Сеппяля вызвал журналиста криминальной хроники Ристо Румпунена на допрос. Их сотрудничество вылилось в подробное и всестороннее исследование мошенничества в мире искусства. Они собирали информацию на основании собственных заметок, интервью с мошенниками, протоколов допросов, судебных решений и архивных материалов. В книге они рассказывают о преступлениях в Финляндии, в России и по всему миру, говорят о том, что происходило сотни лет назад и в наши дни, объясняют, как подделывают картины и как эти подделки обнаруживают. Некоторые истории настолько невероятны, что могут даже показаться выдуманными, однако все они реальны

В каждой главе – накал и интриги для голливудского сценария. Арт-детектив Роберт Уиттман, живая легенда ФБР, рассказывает реальные истории о своих операциях в мире искусства. Он спас картины Рембрандта, Писсарро, Моне, Пикассо и других

Мартин Кемп, историк искусства, всемирно признанный специалист по творчеству Леонардо да Винчи, раскрывает тайны своеобразного мира, возникшего вокруг фигуры гениального художника. Этот мир населяют искусствоведы всех мастей, частные коллекционеры, музейные хранители, жуликоватые арт-дилеры, услужливые аукционисты, выдающиеся ученые, псевдоисторики и фантазеры. Кемпу приходится сдерживать натиск воинственных легионов «фанатиков Леонардо», лавировать в лабиринтах интриг, сглаживать острые углы в конфликтах ученых и музейных работников, отражать нападки хулителей Леонардо. В своей новой книге он рассказывает о сложностях атрибуции картин, тонкостях научно-технических экспертиз, неоднозначности оценки и восприятия классического искусства в современном мире

Наследие выдающихся мастеров Серебряного века относится к уникальной части музейного фонда. Оно не теряет своей актуальности и остается современным и в наши дни. Публикация материалов, долгое время хранившихся в запасниках музея МГХПА им. С. Г. Строганова, возможно, заполнит некоторые пробелы в исследованиях отечественного искусства рубежа XIX-XX веков и станет ценным источником не только для специалистов в области русского искусства эпохи модерна, но и для ценителей, и всех интересующихся русской культурой. Но прежде всего это издание будет полезно учащимся, будущим художникам и искусствоведам. Надеемся, что и сегодня, как и более ста лет назад в Строгановском училище, творчество таких мастеров, как М. А. Врубель, с его поисками "чисто и стильно прекрасного в искусстве", с его культом красоты и "глубокой натуры", как и его "фантастические мечтания в керамике", не оставят их равно­душными и вдохновят на собственное творчество

С помощью этого пособия родители и воспитатели смогут приобщить детей к высокому искусству в лучших его образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие произведения искусства, сформировать представление о портрете как особом жанре живописи, его задачах и художественных средствах. Дети знакомятся с картинами К. П. Брюллова, И. Н. Крамского, В. А. Серова и других русских художников. Методические рекомендации с описанием 10 занятий по наглядному пособию, входящие в комплект, – отличная помощь педагогам в подготовке занятий

Книга посвящена ярким и самобытным культурам древнейших земледельцев, населявших территорию Европы в VII—III тыс. до н.э. Носители этих культур были не только творцами «аграрной революции», но и создателями памятников первой архитектуры — жилищ, оборонительных и культовых сооружений, многочисленных произведений мелкой антропоморфной и зооморфной пластики, первых образцов ювелирных изделий из металлов, ярких образцов орнаментального искусства. В основу работы легло исследование особенностей памятников искусства и архитектуры раннеземледельческой эпохи, принципов и закономерностей сложения художественных форм, рассмотрение их как продукта реальной жизни древних обществ. Книга предназначена для широкого круга читателей, студентов вузов и специалистов в области истории, культурологии, искусствоведения, этнологии и археологии

С помощью этого пособия родители и педагоги смогут приобщить детей к высокому искусству в лучших его образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие произведений искусства, сформировать представление о портрете как особом жанре живописи, его задачах и художественных средствах, об особенностях детского портрета. Дети познакомятся с картинами В. А. Тропинина, В. А. Серова, А. А. Пластова и других русских художников

С помощью этого пособия родители и воспитатели смогут приобщить детей к высокому искусству в лучших его образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие произведения искусства, сформировать представление о пейзаже как особом жанре живописи, его задачах и художественных средствах. Дети знакомятся с картинами В. Д. Поленова, И. И. Шишкина, И. К. Айвазовского и других русских художников. Методические рекомендации с описанием 10 занятий по наглядному пособию, входящие в комплект, – отличная помощь педагогам в подготовке занятий

«Завтрак у Sotheby’s» Филипа Хука — остроумное и увлекательное исследование феномена искусства и его коммерческой стоимости. В центре внимания известного английского искусствоведа, сотрудника знаменитых аукционных домов «Сотби» и «Кристи», не понаслышке знакомого с таинственной, скрытой от глаз дилетантов жизнью рынка искусства, — секрет популярности отдельных художников и творческих направлений, отношения художников и моделей, истории нашумевших похищений и подделок. Что сколько стоит? Почему произведение становится «иконой»? Кто из художников сумел создать собственный бренд? Можно ли уберечься от подделок? Как украли «Мону Лизу»? Филип Хук проведет читателя по лабиринтам арт-рынка и предложит собственные ответы на эти и многие другие вопросы