Брюллов

Карл Павлович Брюллов (1799 - 1852) - выдающийся русский живописец, вошедший в историю отечественной культуры как блистательный представитель "золотого века"

Картина Брюллова "Последний день Помпеи" была, по словам Гоголя, "одним из ярких явлений XIX века". Она принесла мировую славу русскому искусству. Книга о Брюллове - это рассказ о жизни художника и о русском искусстве его времени, о его яркой, неповторимой личности и о людях, в окружении которых он прошел свой жизненный путь, это также попытка показать, как время, события жизни, черты личности творца воплощаются в его созданиях

Альбом, посвященный творчеству Карла Павловича Брюллова, продолжает серию "Русские живописцы XIX века". Во вступительной статье анализируется путь художника, чье проникнутое идеалами романтизма творчество определило целую эпоху отечественного искусства. Обширный иллюстрированный ряд дает возможность увидеть жанровое многообразие произведений Брюллова и сопоставить творчество русского художника с искусством современных ему западноевропейских мастеров

Современники окрестили его "Великим Карлом", "первой кистью России" и "покорителем Европы", сравнивали с Рафаэлем и Рембрандтом • В Академии художеств ее называли "Картина", и никто не спрашивал - какая именно. Так величали одну-единственную, лучшую картину России первой половины XIX века - Последний день Помпеи • Во времена гонений на гугенотов семья Брюлло бежала из Франции в Германию. В Петербурге первый представитель этой семьи обосновался в 1773 году. Все предки Карла были художниками, а отец, Павел Иванович, добился звания профессора орнаментальной скульптуры. От первого брака у Павла Брюлло был сын Федор. Вторая жена, дочь придворного садовника Мария Шредер, родила ему четырех сыновей и двух дочерей • Третий сын Брюлло - Карл - родился 12 декабря 1799 года

Карл Павлович Брюллов родился 12(23) декабря 1799 года в семье академика, резчика по дереву и гравера французского происхождения П.И.Брюлло. С 1809 по 1821 год обучался живописи в Императорской Академии художеств у А.И.Иванова, А.Е.Егорова и В.К.Шебуева. В 1821-м получил большую золотую медаль за картину «Явление Божие Аврааму у дуба мамврийского в виде трех ангелов» (ныне — Русский музей). В 1822-м отправился в Италию как пенсионер Общества поощрения художников. С 1831 по 1833 год работал над картиной «Последний день Помпеи» (ныне — Русский музей). В 1832-м создал полотно «Всадница» (ныне — Третьяковская галерея). В 1835-м по приглашению В.П.Давыдова принял участие в историко-художественной экспедиции в Грецию. Посетил Турцию. В декабре того же года вернулся на родину

Очередные три тома проекта, носят название "Живописная Россия" - это биографии великих русских художников, написанные специалистами по истории искусства и красочно проиллюстрированные. В комплект входят книги Валерия Сергеева "Андрей Рублев", Владимира Порудоминского "Брюллов" и Веры Домитеевой "Врубель"

Графика Карла Брюллова меньше известна широкой публике, чем его живописные полотна, и задача данного альбома - познакомить зрителя с тем, что можно назвать своеобразным дневником жизни и творчества великого художника. В графике четче и полнее отразились этапы его жизни, его симпатии и пристрастия, замыслы и их истоки. Мы видим, кроме учебных работ, наброски и варианты к его большим картинам: Последний день Помпеи и другим. Видим в акварелях лица его известных современников и друзей. Здесь же и эскизы к росписям Исааки-евского собора, которые Брюллов выполнял по возвращении на родину в 1835 году. Особый интерес представляют путевые зарисовки Карла Брюллова, выполненные во время поездки по заграничным странам

Карл Петрович Брюллов – великий русский исторический живописец, портретист, пейзажист, автор монументальных росписей. За свою выдающуюся работу «Последний день Помпеи» он был назван «первой кистью государства»

Гель-лак (8 мл) бледный серо-коричневый, без перламутра и блесток, плотный

Гель-лак (3,5 мл) белый со светло-серым подтоном, без блесток и перламутра, плотный

Карл Павлович (1799-1852) - русский живописец, был человеком, служившим искусству, а не своему успеху. Его творчество, несмотря на черты традиционного академического классицизма, отличается психологической правдой и исторической достоверностью

"Сказки о художниках" понравились читателям, и мы решили сделать новый проект: он уникален, потому что с ним можно работать и дома, и на уроках. Это путешествие-игра, во время которого можно, не выходя из дома, "пройтись" по художественной галерее. «Сказки о художниках» – давно стала бестселлером. Она полюбилась и детям, и взрослым, учителям и родителям. Жанр сказки, такой близкий и понятный ребенку, позволяет рассказать просто о сложном и раскрыть перед ребенком мир прекрасного. Наше издание можно многократно использовать в качестве демонстрационного материала на уроках литературы, ведь сказка – это литературный жанр. Или на уроках Мировой художественной культуры – разговор идет о гениальных художниках, чьи работы – скажем «громко» – двигают вперед человеческую цивилизацию