Увертюра фа мажор Чайковский Пётр Ильич Музбука

Музыка Петра Ильича Чайковского (1840—1893) запечатлела эпоху расцвета русской культуры и сама стала драгоценной частью этого «золотого века». И сегодня в мировом симфоническом оркестре Россия звучит именно музыкой Чайковского — настолько органична ее мелодика русскому характеру. Еще при жизни композитор был увенчан мировой славой, которая не померкла и по сей день. Имя Чайковского носят города и улицы, школы и университеты, в его честь установлены памятники, названы театры и концертные залы, симфонический оркестр и знаменитый международный музыкальный конкурс. На фоне восхищения божественной музыкой, часто в тени остается тот факт, что Чайковский был одарен и литературным даром. Под обложкой этой книги собраны лучшие эссе, очерки и статьи Чайковского о музыке

Авторство книги принадлежит человеку, который был не только величайшим русским композитором, дирижером и общественным деятелем, но и педагогом, тем, кто в Московской консерватории заложил основы профессионального отношения к теоретическим предметам и создал серьезные традиции в изучении этих дисциплин. Пример тому – данный труд, в котором П.И. Чайковский обобщил масштабный пласт материалов, накопленных за время своей педагогической деятельности

Занятия в классе ансамбля являются обязательными для учащихся детских музыкальных школ. С распространением выборного аккордеона (и баяна) в музыкальных школах наблюдается дефицит в нотном материале для ансамблей аккордеонистов (баянистов), а именно для выборных инструментов и особенно классической музыки. Московский аккордеонист и педагог Олег Добротин предлагает вашему вниманию транскрипцию для дуэта аккордеонистов (баянистов) всемирно известного цикла пьес П.И. Чайковского «Детский альбом». В него вошли 24 пьесы. Это не просто механическое переложение фактуры Чайковского на два аккордеона. Автор сборника попытался представить, как Пётр Ильич написал бы те же пьесы для аккордеона, баяна, гармошки. Поэтому фактура некоторых композиций изменена, где-то дополнена в расчёте на двух исполнителей, где-то приближена к аккордеонной традиции исполнения

Работать над циклом "Двенадцать пьес средней трудности" Чайковский начал в феврале 1878 года во время своего проживания во Флоренции. В него вошли пьесы традиционных жанров бытового музицирования (вальс, мазурка, этюд, скерцо) и романтического жанра песни без слов. Опус имеет посвящение брату Чайковского Модесту Ильичу, который поддерживал и разделял с композитором все тяготы этого периода • Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ и ДШИ, студентам музыкальных училищ и вузов, широкому кругу любителей фортепианной музыки

Двухактный балет-феерия «Щелкунчик» (соч. 71) — один из общепризнанных шедевров Петра Ильича Чайковского. Настоящее издание содержит переложение для фортепиано, выполненное самим композитором • Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ и ДШИ, студентам и педагогам музыкальных училищ и вузов, широкому кругу любителей фортепианной и балетной музыки, концертмейстерам хореографических училищ и студий

"Детский альбом" (соч. 39, 1878 г.) - двадцать четыре легких пьесы для фортепиано - одно из популярных и знаменитых сочинений П. И. Чайковского (1840-1893). Спустя столетие после появления "Детского альбома" замысел великого композитора ("сделать ряд маленьких отрывков безусловной легкости и с заманчивыми для детей заглавиями") получил развитие в творчестве известного поэта и переводчика Виктора Лунина (р. 1945). Его стихи органично дополняют музыкальные миниатюры Чайковского, сочетают элементы изящной стилизации с непринужденностью и простотой поэтического языка. В заметке, написанной биографом Чайковского Александром Познанским (р. 1950) специально для этого издания, приведены краткие сведения об истории создания "Детского альбома". Замечательные иллюстрации Веры Павловой (р

Творчество П.И. Чайковского представляет большой интерес для слушателя и исполнителя. Фортепианный цикл "Воспоминание о Гапсале" открывает малоизвестные страницы творческого наследия композитора • Фортепианный цикл "Воспоминание о Гапсале" ор. 2 П.И. Чайковского является ранним его фортепианным произведением, шедевром музыкального искусства. Он имеет определенные фортепианные трудности, в связи с чем редко исполняется. Несмотря на это, "Скерцо" из цикла "Воспоминание о Гапсале" включено в репертуар по ансамблю в седьмом классе Министерством культуры РФ. С целью возрождения этого цикла из трех пьес П.И. Чайковского было сделано переложение для фортепиано в 4 руки Людмилой Жульевой. Вступительную статью об истории создания цикла и литературное оформление сделала Лариса Дацюк

За время преподавания в консерватории П.И. Чайковский всячески старался способствовать «распространению в массах теоретических сведений о музыке», что и послужило стимулом к созданию данного учебника, в котором последовательно и конструктивно изложена вся основная база понятий по дисциплине • Сегодня, когда история преподавания гармонии в России уже имеет богатые традиции, работа Чайковского не утратила содержательности и практической ценности для студентов средних специальных учебных заведений. Педагоги теоретических дисциплин, прикоснувшись к этому труду, несомненно, извлекут для себя много полезного и сделают соответствующие выводы о характере преподавания в то время и в наши дни • P.I. Tchaikovsky through his work as a teacher at the Moscow Conservatory was promoting the spread of theoretical information about music to the general public

Авторство книги принадлежит человеку, который был не только величайшим русским композитором, дирижером и общественным деятелем, но и педагогом, тем, кто в Московской консерватории заложил основы профессионального отношения к теоретическим предметам и создал серьезные традиции в изучении этих дисциплин. Пример тому – данный труд, в котором П.И. Чайковский обобщил масштабный пласт материалов, накопленных за время своей педагогической деятельности

За время преподавания в консерватории П.И. Чайковский всячески старался способствовать «распространению в массах теоретических сведений о музыке», что и послужило стимулом к созданию данного учебника, в котором последовательно и конструктивно изложена вся основная база понятий по дисциплине

К вокальной лирике П.И. Чайковский (1840–1893) обращался на протяжении всего творческого пути. В выборе текстов композитор отдавал предпочтение стихам русских поэтов-современников (А.Н. Плещеев, А.Н. Апухтин, А.Н. Толстой и др.), Г. Гейне, И. Гёте. В двухтомное издание вокальных сочинений вошли 103 романса и песни. Издание адресовано широкому кругу профессионалов и любителей вокальной музыки

К вокальной лирике П.И. Чайковский (1840–1893) обращался на протяжении всего творческого пути. В выборе текстов композитор отдавал предпочтение стихам русских поэтов-современников (А.Н. Плещеев, А.Н. Апухтин, А.Н. Толстой и др.), Г. Гейне, И. Гёте. В двухтомное издание вокальных сочинений вошли 103 романса и песни. Издание адресовано широкому кругу профессионалов и любителей вокальной музыки