Тютюнникова Т.Э Музыка детства. Ремесло и искусство педагога. Концептуально-методические основы музыкального воспитания

Монография основателя Термен-центра Андрея Смирнова "В поисках потерянного звука" посвящена истории искусства звука и музыкальной технологии в России и СССР первой половины ХХ века. Разработки того времени в области звука, долгое время неизвестные широкому читателю, поражают и сейчас, спустя почти сто лет. Правоту незаслуженно забытых экспериментаторов подтверждает современная практика. Объединяющий лейтмотив книги - взгляд на историю отечественной звуковой культуры с точки зрения медиаархеологии • "Судьба культуры революционеров-эксперименталистов печальна. Многие проекты, не вписавшиеся в парадигмы тоталитарной культуры 1930-1950х, забыты, инструменты и другие материальные свидетельства эпохи разрушены, ключевые документы утеряны, а сохранившиеся - разрознены, разбросаны по различным архивам

Фоноприложение содержит доступные детям дошкольного возраста фрагменты мировой музыкальной сокровищницы всех эпох, ознакомление с которыми необходимо для полноценного общего развития детей. Музыкальные произведения собраны и систематизированы по шести темам: «Настроения, чувства в музыке», «Песня, танец, марш», «Музыка о животных и птицах», «Природа и музыка», «Сказка в музыке», «Музыкальные инструменты». Методическое сопровождение поможет педагогам, воспитателям, родителям разъяснить детям сущность музыки как вида искусства, сформировать основы вкуса и представления о красоте, развить эмоции, воображение, творческое начало. Комплект является дополнением к программе О.П. Радыновой «Музыкальные шедевры», но также может использоваться самостоятельно

В пособии представлен материал, освещающий аспекты музыкально-эстетического воспитания учащихся. Нетрадиционный авторский подход к методике слушания и анализа музыкальных произведений соответствует принципам развивающего обучения школьников. В игровой, познавательной, довольно интересной и оригинальной форме происходит знакомство учеников с музыкой под руководством чуткого педагога. Использование художественно-иллюстративного материала - короткий образный рассказ, сказка, стихотворение, басня, репродукции и портреты - приведет к лучшему восприятию детьми содержания музыкальных произведений. Занимательные задачи, кроссворды и замысловатые головоломки помогут им лучше понять предмет изучения, переключить внимание на другой вид деятельности. Викторины, тесты, различные творческие задания направлены на закрепление приобретенных знаний в области музыки, искусства и литературы

Каждый учитель стремится создать такой урок музыки, чтобы его участники, затаив дыхание, двигались по удивительно прекрасной дороге, ведущей к таинствам музыкального искусства. В пособии предложены необычные уроки: сценки-пьесы, погружения, путешествия, концерты, расследования, на которых педагог в комплексе решает образовательные, воспитательные и развивающие задачи. Описанные формы работы ориентированы на личностный подход в организации слушания, анализа и исполнения музыкальных произведений. Представленный материал позволит учителю открыть школьникам широкую музыкальную палитру, познать и проявить свои творческие возможности, сформировать художественно-эстетичес-кий вкус. Предназначено руководителям методических объединений, учителям музыки общеобразовательных школ, педагогам школ искусств и дополнительного образования; может быть полезно специалистам культурно-просветительных учреждений, студентам педагогических учебных заведений

"Дневник музыкальных наблюдений" является дидактическим дополнением к учебнику "Искусство. Музыка. 5 класс" (М.: Дрофа) для общеобразовательных учреждений различного типа. Учебник соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту основного общего образования. Вопросы и задания, составленные в соответствии с темами учебника, помогут учащимся более полно и глубоко усвоить материал. Дневник входит в учебно-методический комплекс "Искусство. Музыка. 5 класс", включающий также рабочую программу, учебник с аудиоприложением, нотное приложение и методическое пособие

"Дневник музыкальных размышлений" является дидактическим дополнением к учебнику "Искусство. Музыка. 6 класс" для общеобразовательных учреждений различного типа. Учебник соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту основного общего образования. Тетрадь может также использоваться с учебником, соответствующим Федеральному компоненту государственного образовательного стандарта. Специальными знаками отмечены задания, направленные на формирование метапредметных умений (планировать деятельность, выделять различные признаки, сравнивать, классифицировать, устанавливать причинно-следственные связи, преобразовывать информацию и др.) и личностных качеств учеников. В учебно-методический комплекс "Искусство. Музыка. 6 класс" входит также рабочая программа, учебник с аудиоприложением, нотное приложение и методическое пособие

"Дневник музыкальных размышлений" является дидактическим дополнением к учебнику "Искусство. Музыка. 7 класс". Учебник соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту основного общего образования. Специальными знаками отмечены задания, направленные на формирование метапредметных умений (планировать деятельность, выделять различные признаки, сравнивать, классифицировать, устанавливать причинно-следственные связи, преобразовывать информацию и др.) и личностных качеств учеников. В учебно-методический комплекс "Искусство. Музыка. 7 класс" входит также рабочая программа, учебник с аудиоприложением, электронная форма учебника, нотное приложение

Пол ребенка: для девочек • Возраст ребенка: от 1 года • Страна-производитель: Украина • Сборник «Музыка для карапузиков» предназначен для музыкальных занятий с детьми от 1 до 3-х лет. Он может быть использован как методическое пособие для педагогов групп раннего развития, для воспитателей и музыкальных руководителей детских дошкольных учреждений, а также для домашних занятий родителей с детьми.Легкость и доступность репертуара, яркие иллюстрации, а также наличие фонограмм демоверсии («+») и караоке («-») позволяет детям легко воспринимать информацию, активно включаться в игру, а взрослым, даже не имеющим музыкального образования, не составит труда, следуя методическим указаниям, грамотно и эмоционально донести эту информацию детям

Полосатая пижама - идеальная вещь, чтобы напомнить про одну старинную технику анимации: теневое кино. На этот раз маленький путешественник в пижаме оказывается в музее современного искусства. Волшебная решетка оживляет картины импрессионистов, абстракционистов и заставляет замереть перед кинетическим искусством. А заодно — познакомиться с современным искусством • В этом музее — всё движется, всё можно потрогать и даже изменить!

Предлагаемые разработки различных музыкальных мероприятий - тематические беседы, театрализованные концерты, вечера, праздники, развлечения и занимательные материалы (кроссворды, головоломки, шутки; музыкальная игротека; иллюстративно-текстовое приложение) для учащихся начальных и средних классов, которые помогут учителю в успешном проведении уроков и внеклассных занятий по предмету, в привлечении внимания школьников к музыкальному искусству, расширении их кругозора, пробуждении и поддержании интереса к музыкально-творческой деятельности • Предназначено учителям музыки, педагогам дополнительного образования; рекомендовано студентам педагогических и музыкальных учебных заведений, организаторам досуга детей

В эхтой книге Вы найдете ответы на вопросы об искусстве, художниках и скульпторах, а также их величайших творениях. Могут ли картины рассказать историю? Кто такие импрессионисты? Где находится самый большой музей искусств в мире? Кто рисовал точками? Как художники решают, что им нарисовать? Более 60 окошек и за каждым из них Вы откроете для себя любопытные факты. На последнем развороте Вас ждут вопросы для проверки знаний. Заглядывайте под окошки - узнавай интересные факты об искусстве!

Рекомендовано кафедрой теории музыки Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки в качестве учебного пособия для студентов музыкальных вузов и ссузов. Рок-музыка представлена в широком культурном и жанрово-стилевом контексте, в частности, контексте европейской классики. Показаны стилевые направления, возникшие в результате жанрового и стилевого контакта (барокко-рок, арт-рок, прогрессив-рок, рок-авангард, нео-арт и др.), рассмотрены наиболее важные аспекты этого контакта: слушательская аудитория, психология восприятия, музыкальные жанры и формы, а также музыкальный язык, где выделяются громкостная динамика, лад и гармония. В книге дается типология стилевых контактов, которые возникают в ходе артизации рока. Пособие адресовано музыкантам, любителям музыки, педагогам школ и всем, кто интересуется современной музыкальной культурой