Русское театрально-декорационное искусство

Настоящие очерки задуманы не в плане исторически последовательного изложения развития русского театрально-декорационного искусства начала XX века, а ограничены исследованием творчества мастеров круга «Мира искусства» — художественного явления не только отечественной, но и общеевропейской значимости. Книга состоит из вводной части, где рассматривается несколько общих вопросов, связанных с ее содержанием, и трех очерков. Центральные среди них — «А.Я.Головин. Творческие этапы» и «Русские сезоны» во Франции, «Золотой век» — посвящены высшим достижениям петербургской школы декорационного искусства, богатейшему наследию для советских мастеров искусства. Тема первого очерка — «Старинный театр» — избрана прежде всего по оригинальности материала, по значительности места, которое он занимает в истории русского театрально-декорационного искусства

Монография посвящена исследованию театрально-декорационного искусства Николая Константиновича Рериха (1874 - 1947) - известного художника, философа и общественного деятеля

В издание входят лучшие образцы русского театрального фельетона конца XVIII - начала XX в. Во всем блеске остроумия, тонкого юмора, сатиры перед читателем предстают их авторы: И. Крылов, Н. Некрасов, М. Салтыков-Щедрин, Ф. Достоевский, А. Чехов, Л. Андреев, А. Кугель, В. Дорошевич, А. Аверченко, Тэффи и другие. Впервые собранные вместе, эти литературно-художественные документы ушедших времен складываются в своеобразную летопись театральной жизни России. Вступительная статья З. С. Паперного

Издание 1976 года. Сохранность хорошая. В истории русского театра большое место занимают пародии и эпиграммы. Кто только не смеялся над тем, что умирало в театре, над устаревшими или только рождающимися штампами - Панаев и Некрасов, Курочкин и Буренин, Чернышевский и Полевой, Волконский и Горбунов. В антологии впервые собраны пародии и эпиграммы, сатирически освещающие театральную жизнь на протяжении более века. В сборник вошли пародии Дмитриева, Полевого, Панаева, Баженова, Жулева, Курочкина, Козьмы Пруткова, Минаева, Буренина, Некрасова, Добролюбова, Волконского и других

Учебник «Изобразительное искусство» для 4 класса является частью учебного комплекта по изобразительному искусству для начальной школы, который соответствует ФГОС начального общего образования, Примерной программе по изобразительному искусству для начальной школы и входит в систему «Начальная инновационная школа» • Учебники этой линии реализуют идею междисциплинарного проблемно-творческого обучения современного ребёнка на основе полихудожественного подхода. Дети знакомятся с многообразием видов, жанров и средств выразительности изобразительного искусства на лучших образцах отечественной и зарубежной культуры, осваивают приёмы и техники работы различными художественными материалами и инструментами • Раздел «Компьютерный проект», представленный образовательным циклом с последовательной структурой, направлен на получение школьниками практического художественного опыта в работе с графическими программами

Учебник "Изобразительное искусство" для 3 класса является частью учебного комплекта по изобразительному искусству для начальной школы, который соответствует Федеральному государственному образовательному стандарту начального общего образования, Примерной программе по изобразительному искусству для начальной школы и входит в систему учебников "Начальная инновационная школа". Учебники этой линии реализуют идею междисциплинарного проблемно-творческого обучения современного школьника на основе полихудожественного подхода. Дети знакомятся с многообразием видов, жанров и средств выразительности изобразительного искусства на лучших образцах отечественной и зарубежной культуры, осваивают приёмы и техники работы с различными художественными материалами и инструментами

Рабочая тетрадь соответствует требованиям Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования и является частью учебно-методического комплекта "Изобразительное искусство. 1-4 классы"

Рабочая тетрадь соответствует требованиям Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования и является частью учебно-методического комплекта «Изобразительное искусство. 1—4 классы»

В пособии излагается история развития русского и советского искусства начиная с древнейших времен и до наших дней. Специальные разделы посвящены древнерусскому искусству, искусству XVIII в., XIX - начала XX в. и искусству советскому • Пособие снабжено большим количеством иллюстраций. Во второе издание внесены дополнения и уточнения в связи с новыми работами по искусствоведению

Словарь содержит более 27 тыс. статей по изобразительным (живопись, скульптура, иконография, декоративно-прикладное и пр. ), зрелищным (театр, кино, телевидение) искусствам, по искусствам крупных пространственных объёмов (архитектура), музыке, танцу, литературе и литературоведению. В словарь включены имена святых, мифологических богов и героев, персонажи литературных произведений, зарубежные и российские деятели в сфере искусств (писатели, художники, скульпторы, композиторы, музыканты, актёры, певцы, архитекторы и пр. ), названия музеев, театров, художественных течений и школ, музыкальных поп- и рок-групп, оркестров, культурно-исторических центров, художественных академий, училищ и институтов, обществ и союзов по отдельным видам искусств, архитектурных, исторических, художественных и др

Словарь содержит более 27 тыс. статей по изобразительным (живопись, скульптура, иконография, декоративно-прикладное и пр. ), зрелищным (театр, кино, телевидение) искусствам, по искусствам крупных пространственных объёмов (архитектура), музыке, танцу, литературе и литературоведению. В словарь включены имена святых, мифологических богов и героев, персонажи литературных произведений, зарубежные и российские деятели в сфере искусств (писатели, художники, скульпторы, композиторы, музыканты, актёры, певцы, архитекторы и пр. ), названия музеев, театров, художественных течений и школ, музыкальных поп- и рок-групп, оркестров, культурно-исторических центров, художественных академий, училищ и институтов, обществ и союзов по отдельным видам искусств, архитектурных, исторических, художественных и др

«Авангард — это не направление и не стиль в искусстве и, на мой взгляд, не теория. Авангард — это менталитет, образ жизни, выражавшийся не только в творчестве художников, но и в каждой фибре их души, в их убеждениях и поведении. Авангард носил радикальный характер, в том смысле что отвергал существующий порядок, загнавший искусство в угнетающее прокрустово ложе академических канонов. Только в качестве методов борьбы с этим гнетом художники использовали не камни, ружья или бомбы, но провокационные акции, перформанс и эпатаж, а также высмеивали “общественный вкус”». (Шенг Схейен) • «Авангардисты мечтали прежде всего о том, чтобы художнический дух стал основой человеческого существования. Творчество возводилось ими в разряд главенствующих ценностей, несоизмеримо превосходящих разум и эмоции