Русское черневое искусство

В 1913 году в Петрограде прошла Вторая Всероссийская кустарная выставка, на которой были представлены лучшие образцы русского народного искусства. В 1914 году был издан уникальный каталог с изображениями экспонатов выставки, краткими пояснениями к ним и обзорными очерками по пятнадцати направлениям кустарной промышленности. Среди них ювелирное дело, камнерезный промысел Урала, изделия из металла и дерева, гончарное ремесло и многое другое. Представленные в каталоге экспонаты отражают красоту и самобытность народных художественных промыслов. Очерки искусствоведов показывают историю развития отраслей кустарного труда

Предлагаемая работа является едва ли не первой и единственной попыткой соединить в одном исследовании историю возникновения и организации золотого и серебряного дела в России, характеристику его художественных центров, его мастеров, сочетая это с анализом эволюции форм, характером технологии и зависимостью всего этого от общеисторических условий. Автору удается в свободной поэтической форме охарактеризовать образную сторону произведений, декоративные возможности различных видов обработки металлов, проследить эволюцию форм и их бытование в разные эпохи и в разных материалах. Главная ценность работы и ее значение заключаются в характеристике и выявлении центров русского ювелирного искусства

Наследие выдающихся мастеров Серебряного века относится к уникальной части музейного фонда. Оно не теряет своей актуальности и остается современным и в наши дни. Публикация материалов, долгое время хранившихся в запасниках музея МГХПА им. С. Г. Строганова, возможно, заполнит некоторые пробелы в исследованиях отечественного искусства рубежа XIX-XX веков и станет ценным источником не только для специалистов в области русского искусства эпохи модерна, но и для ценителей, и всех интересующихся русской культурой. Но прежде всего это издание будет полезно учащимся, будущим художникам и искусствоведам. Надеемся, что и сегодня, как и более ста лет назад в Строгановском училище, творчество таких мастеров, как М. А. Врубель, с его поисками "чисто и стильно прекрасного в искусстве", с его культом красоты и "глубокой натуры", как и его "фантастические мечтания в керамике", не оставят их равно­душными и вдохновят на собственное творчество

В книге рассматривается история войн, в которых участвовала Россия в течении XIX столетия. Автор выясняет причины и характер каждой из войн, исследует развитие русского военного и военно-морского искусства, стратегию и тактику, показывает зависимость от политического и экономического строя страны способов и форм ведения военных действий. Дается характеристика выдающихся представителей военного и военно-морского искусства России: М.И.Кутузова, П.И.Багратиона, М.Б.Барклая-де-Толли, Д.Н.Сенявина, В.А.Корнилова, П.С.Нахимова

Русское религиозное искусство - уникальное в истории мировой художественной культуры явление, синтетический характер которого затрудняет деление его многовековой истории по отдельным рубрикам, соответствующим общепринятым в современном искусствознании категориям - будь то виды, жанры или стили. Творчество православных художников издавна развивалось в неразрывном единстве: архитектура, фреска, иконопись, прикладное искусство сообща формировали образ храма, и сегодня восхищающий нас своим возвышенным совершенством, когда мы входим в здание церкви. Помочь нам глубже понять его сложное и впечатляющее устройство, вместе с тем не нарушив его целостность, призвана эта книга

В одном томе публикуется фундаментальный труд одного из крупнейших российских военных историков и теоретиков, генерал-лейтенанта, профессора Императорской Николаевской военной академии Генерального штаба по кафедре русского военного искусства Алексея Константиновича Баиова (1871-1935) • В книге описывается развитие русского военного искусства в период от начала Руси до царствования императора Александра 1 включительно • По отзывам современников А. Баиова, "в русской военной науке не имеется другой столь капитальной работы. Ее главное качество в том, что она с удивительной любовью дает полное и рельефное представление о русском военном прошлом"

Альбом знакомит читателя с историей возникновения и развития образа лошади в русском графическом искусстве. Богатырские кони, изящные чистокровки, стремительные тройки и победоносные тачанки, запечатленные мастерами русской графики, создали особый иппический жанр (от греч. hippos – лошадь), запечатлевший страницы воинской доблести и историю отечественного коневодства, скачек и конного спорта. Для каждой эпохи образ лошади имел свой неповторимый смысл. Миниатюры русских летописей показывают сопричастность коней подвигу сил добра и света. В парадных портретах русского классицизма конь выступает аллегорией державной мощи, победоносной поступи империи. Романтики увидели в лошади часть свободной природы, не испорченной цивилизацией. Для реализма XIX века присущ интерес к поведению лошади в сценах мирной и боевой жизни

Книга посвящена русскому ювелирному искусству ХХ века. Автор прослеживает эволюцию этого вида пластических искусств сквозь призму общеевропейских художественно-стилистических тенденций прошлого века. В книге освещаются проблемы становления и развития авторского направления в ювелирном деле России в советский и постсоветский периоды. Книга предназначена для художников, искусствоведов, студентов художественных вузов и колледжей, а также любителей искусства

История военного искусства обобщает опыт войн, изучает процесс развития военного искусства и вскрывает его закономерности, создавая тем самым основу для развития современной военной теории • Предлагаемая книга – это одна из первых попыток исследовать военное искусство на Восточном (Русском) фронте Первой мировой войны 1914-1918 гг., проследить эволюцию от высших к низшим элементам военного искусства (от стратегии к оперативному искусству и тактике) и увидеть как военное искусство русской армии воплощалось в жизнь на практике – в реалиях маневренной и позиционной форм ведения боевых действий Русского фронта Первой мировой войны

«Овеществленное» благочестие русских людей XVII столетия, воплощенное искусством и усердием мастеров прекрасных произведений живописи, резьбы, шитья, ювелирного дела, ковки и чеканки, литья и ценинного дела, являет себя и издании, подготовленном в связи с выставкой «Осень русского Средневековья». XVII век стал временем расцвета русской книжности, в которой на протяжении столетия качественно видоизменялись традиционные и возникали совершенно новые жанры, которым не могло быть места в духовном мире Средневековья. Никакая, даже самая богатая музейная коллекция не может отобразить все аспекты художественной жизни такого сложного и важного периода. К сожалению, в книгу невозможно было включить все памятники культуры XVII века, собранные в музее за более чем 120-летнюю его историю

Издание посвящено одной из наиболее значительных страниц в истории культурной жизни Великого Новгорода – художественного центра, во многом определившего характер искусства всего Российского государства. Включает альбомную часть, знакомящую с памятниками новгородского искусства XVI столетия (иконопись, шитье, резьба по дереву, литургическая утварь, литье) из собрания Русского музея и других музеев России, и научные статьи. Одна из них посвящена памятникам иконописи эпохи святителя Макария, в двух других рассматривается история создания, бытования и реставрации уникального памятника новгородской деревянной пластики – резного золоченого амвона, созданного в 1533 году для кафедрального Софийского собора

Украшение Петрограда в 1918 году к первой годовщине Октября — яркая страница в истории искусства. Петроград готовился торжественно отметить эту дату. Несмотря на то что столицей государства с 16 марта 1918 года по решению IV Съезда Советов официально стала Москва (как тогда полагали — временно), в «Известиях ВЦИК» 12 марта было опубликовано правительственное сообщение, в котором говорилось, что «...и после временного перенесения столицы Петроград остается первым городом российской революции». В новом государстве появился новый праздник, посвященный освобождению трудящихся от угнетения капиталом. Этот праздник был наполнен осознанием начала нового исторического момента. Комиссия Петроградского Совета рабочих и красноармейских депутатов составила список площадей и улиц, которые должны были быть украшены к празднику