Искусство CHRONICLE BOOKS 56004385NG

Rediscover the magic of Russian folktales in a breathtaking illustrated edition • This collection of traditional stories will sweep you away to the birch forests and ornate palaces of Russia. You'll meet a mysterious girl born from the snow, a terrifying Baba Yaga, and a series of dauntless heroines and heroes willing to fight dragons and cross fiery rivers. Blending whimsical magic with magnificent drama, these tales come to life alongside intricate contemporary art in this special illustrated edition • Popular series: The Tales series gives new life to traditional stories. Celebrating the richness of folklore around the world, and featuring the work of beloved contemporary illustrators, these books are treasured by adults and teens alike • Iconic stories: Russian stories hold a special place in the hearts of fairy tales fans

Цвет: (-) • Состав: Бумага • твердый переплет

"Искусство есть искусство жить" - формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, - является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История "искусства жить" в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность

Искусство стран Магриба относится к народам, населяющим ныне страны Алжира, Туниса и Марокко

В этой книге рассказывается более чем о четырехстах женщинах, которые творили искусство на протяжении пяти веков. Самая первая из включенных в нее женщин-художниц родилась в 1490 году, самая молодая - в 1990 году. Многие из них не считают свою принадлежность к женскому полу определяющим фактором своей художественной деятельности. И эта книга не является обзором феминистского искусства или выборкой произведений искусства о "женском опыте" и "женских сюжетах". Произведения искусства, представленные здесь, как правило, выходят за рамки гендерной тематики. Они служат здесь для демонстрации широчайшего разнообразия подходов к сюжету, материалу, форме и технике, в принципе существующих в современном искусстве. В целом же, эта книга является итогом огромной работы, которая велась в течение нескольких десятилетий и целью которой было исследование творческой деятельности художниц, оставивших свой след в истории

Почти всем знакомо имя художника Ван Гога, одного из величайших колористов в истории искусства. Многие восхищались его картинами в музеях, слышали о его безумии. Но мало кто знает, в чем заключается особое значение Ван Гога для современного искусства. Основываясь на обширной переписке художника с братом Тео, воспоминаниях очевидцев, книгах многочисленных исследователей его творчества, автор доказывает, почему именно Ван Гог, поставив знак равенства между служением искусству и жизнью, стал "знаменем" всех бунтарских художественных направлений ХХ, а теперь уже и XXI века. Он имел право сказать о себе в контексте искусства: "Живопись и все связанное с нею… требует от человека так много, что в настоящее время заниматься ею все равно что принять участие в походе, сражении, войне"

В монографии впервые рассматривается история конкретно-социологических исследований функционирования различных видов искусства и опытов комплексного анализа художественной жизни России второй половины XX века. Обобщая результаты многих сотен исследований,автор дает характеристику эволюции взаимоотношений публики и искусства, выявляет узловые теоретико-методологические проблемы, волновавшие исследователей: принципы целостного изучения функционирования искусства в обществе, типологический подход к рассмотрению аудитории искусства, его роль в развитии личности, характер качественных и количественных показателей конкретно-социологических исследований, использование такого рода исследований в принятии управленческих решений по организации художественной жизниобщества и т

Издание 2-е дополненное. Настоящее издание посвящено искусству лаковой миниатюрной живописи Холуя. Это искусство - самобытное и интересное направление в русском народно-декоративном искусстве. Искусство холуйской миниатюры всегда как бы говорит зрителю: "Смотри, как это прекрасно!". Во всех ее произведениях праздничные краски искренней радости. Они обнаруживают глубокую человечность, покоряют своей непосредственностью и теплотой. Составитель альбома и автор текста Л.К.Розова. Составитель кратких биографических сведений о художниках, перечня их основных произведений, перечня выставок и библиографии В.В.Стариков. На обложке представлен образец холуйской лаковой живописи в натуральную величину. В альбоме множество цветных репродукций на отдельных листах

Известный специалист по расследованию преступлений в сфере искусства Ной Чарни написал книгу, которая читается как детектив. "Герои" его исследований - преступники, и в то же время, люди незаурядные, талантливые, если не сказать, гениальные. Автор знакомит читателей с тысячелетней историей подделок и мошенничества в разных сферах искусства: в живописи, рисунке, скульптуре, археологии, литературе и… виноделии. Кроме того, Ной Чарни рассматривает мотивы, которые толкают незаурядных художников на преступления, и предлагает познакомиться с современными способами распознавания подделок. Эта книга для всех, кто интересуется историей мирового искусства

В этой книге ТРИДЦАТЬ очень разных ХУДОЖНИКОВ представляют свои очень разные работы. Почему художники создают такие произведения и делают именно так, а не иначе - этот вопрос, который мы задаем детям на каждой странице нашей книги, помогает им развивать творческое воображение. Глядя на картины, скульптуры, фотографии и гравюры, дети учатся понимать, в чем состоит идея, значение, роль и функция искусства, книга помогает им оценивать форму, цвет, текстуру и рисунок разных произведений. Эта простая, ясная по форме и очень забавная КНИГА - идеальный ПОМОЩНИК УЧИТЕЛЯМ И РОДИТЕЛЯМ, а также ДЕТЯМ, делающим ПЕРВЫЕ ШАГИ В МИР ИСКУССТВА. После международного успеха ПЕРВОЙ КНИГИ ДЕТЯМ ОБ ИСКУССТВЕ, эта ВТОРАЯ КНИГА продолжает развивать творческое воображение детей от шести до двенадцати лет

Книга рассматривает творчество Василия Кандинского в сложном единстве его видов, жанров и стилей - от реалистических пейзажей и портретов до абстрактных полотен зрелого и позднего периодов, от абсурдистских стихов до театральных сцен и сценографических опытов и до философских текстов в области теории искусства. Разнообразное наследие мастера представлено в историческом контексте. Речь идет о так называемом избавлении от реальности (или Большом Отказе от видения реального в искусстве). Этот важнейший перелом в развитии художественной культуры увязывается с кризисом идеократического сознания на рубеже XIX и XX веков, с так называемым онтологическим поворотом в разных искусствах - от поэзии до живописи. Кандинский оказался той творческой личностью, которая соприкасалась с ключевыми тенденциями и явлениями в искусстве России и Западной Европы