Издатель Шабатура Д.М 30 технических этюдов Черни Карл

Непреходящая ценность этюдов и упражнений Черни обусловлена множеством причин. Его произведения - подлинная энциклопедия фортепианной техники первой половины XIX века. Этюды и упражнения прекрасно "тонизируют" руки, полезны для развития гибкости и эластичности мышц ладоней, а также самостоятельности пальцев. Кроме собственно технического совершенства, они направлены на воспитание звуковой культуры пианиста

Предлагаемое издание избранных этюдов и упражнений выдающегося австрийского педагога, пианиста и композитора, учителя Ф. Листа Карла Черни (1791-1857) содержит 102 произведения из 15 инструктивных опусов композитора, предназначенных для разностороннего развития юных пианистов • Для учащихся 1-5 классов музыкальных школ. Этюды этого опуса направлены на овладение практически всеми видами техники. Многие из этих этюдов настолько интересны, что могут исполняться, как самостоятельные пьесы

От издателя • Репринтное нотное издание Czerny, Carl "30 Etudes de Mecanisme, Op.849". Жанры: Studies; For piano; Scores featuring the piano; For 1 player • Мы создали специально для Вас, используя собственные запатентованные технологии производства репринтных книг и печати по требованию. Воспроизведено в оригинальной авторской орфографии

Карл Черни (нем. Carl Czerny, 21 февраля 1791, Вена — 15 июля 1857, там же) — австрийский пианист и композитор чешского происхождения; считался в Вене одним из лучших преподавателей игры на фортепиано. Знаменит созданием огромного количества этюдов для фортепиано. Карл Черни родился в семье пианиста и педагога Венцеля (Вацлава) Черни, ставшего первым учителем Карла. Под его руководством Карл начал концертировать в 9-летнем возрасте. В 1800—1803 годах обучался игре на фортепиано у Людвига ван Бетховена. В этот же период учился у И. Н. Гуммеля и Муцио Клементи. До 1815 года вёл концертную деятельность: ему Людвиг ван Бетховен доверил исполнение своего Третьего фортепианного концерта. Однако в 1815 году Черни прекратил фортепианное исполнительство и сосредоточился на педагогике и композиции

Карл Че?рни (нем. Carl Czerny, 21 февраля 1791, Вена — 15 июля 1857, там же) — австрийский пианист и композитор чешского происхождения; считался в Вене одним из лучших преподавателей игры на фортепиано. Знаменит созданием огромного количества этюдов для фортепиано. Карл Черни родился в семье пианиста и педагога Венцеля (Вацлава) Черни, ставшего первым учителем Карла. Под его руководством Карл начал концертировать в 9-летнем возрасте. В 1800—1803 годах обучался игре на фортепиано у Людвига ван Бетховена. В этот же период учился у И. Н. Гуммеля и Муцио Клементи. До 1815 года вёл концертную деятельность: ему Людвиг ван Бетховен доверил исполнение своего Третьего фортепианного концерта. Однако в 1815 году Черни прекратил фортепианное исполнительство и сосредоточился на педагогике и композиции

Этюды и упражнения выдающегося фортепианного педагога К. Черни являются фундаментальной школой последовательного овладения техническими навыками. В настоящем сборнике представлены самые простые и элементарные из них, названные автором "Первоначальный фортепианный учитель" (соч. 599) • Издание адресовано учащимся ДМШ и ДШИ, начинающим изучать искусство игры на фортепиано с самых первых уроков

"24 прогрессивных подготовительных упражнения" (соч. 636) к "Искусству беглости пальцев" (соч. 740) названы так самим автором - выдающимся фортепианным педагогом К. Черни. Сборник этих этюдов является ценным учебно-педагогическим пособием для дальнейшего совершенствования технического развития учащихся-пианистов средних и старших классов ДМШ и ДШИ

"Школа Legato и Staccato" (соч. 335) Черни (редакция Шультце), как и известные 299-й и 740-й опусы, послужит прекрасным материалом, на котором будут воспитываться юные музыканты (учащиеся старших классов ДМШ и студенты младших курсов музыкальных училищ). Но такие затейливые и художественно осмысленные сочинения, как эти этюды, будут интересны не только пианистам: они послужат и теоретикам, и композиторам, и дирижерам, и пытливым студентам-оркестрантам. Небезынтересными и весьма полезными они станут для музыкантов-любителей. Судя по заголовку Школы, Черни, блестящий педагог-пианист, ставит вроде бы узкую задачу: обучить художественным приемам Legato и Staccato; однако по существу в настоящей Школе преследуются цели значительно более широкие. Этюды этого опуса направлены на овладение практически всеми видами техники

В настоящем сборнике представлены этюды и упражнения Карла Черни (1791 - 1857), в которых разработаны различные варианты фактурного диминуирования и колорирования (дробления основных тонов мелодии на группы более мелких нот) • Искусство орнаментики в музыке известно с незапамятных времен: еще музыканты Индии, Древней Греции и Рима стремились "расцветить" мелизмами мелодию. Склонность к импровизационности и украшательству музыкальной ткани в вокальной и инструментальной музыке характерна была и для последующих веков, особенно для XVI - XVII столетий (творчество Палест-рины, Орландо Лассо, Пёрселла) - периодов, ознаменовавшихся, в частности, свободным толкованием функций исполнителя-интерпретатора. Выдающиеся мастера XVIII - XIX столетий, прежде всего И

Настоящее издание наряду с другими сборниками этюдов и виртуозных пьес серии педагогического репертуара ставит своей целью расширение технического репертуара учащихся детских музыкальных школ. Составители стремились представить наиболее разнообразные типы фортепианной фактуры и дать педагогам современные методические рекомендации по развитию технических навыков юных пианистов. Составитель: Натансон А. В

50 характерных и прогрессивных этюдов • Сочинение 37 • Нотное издание для фортепиано

При составлении этой "Школы" у меня не было намерения писать научную работу. Я только хотел сделать более легким изучение гитары, изложив план, который мог бы дать возможность глубже ознакомиться со всеми особенностями этого инструмента. Длительный опыт, приобретенный на педагогической работе, снабдил меня полезными наблюдениями, которые мне хочется изложить письменно. Я приложил много усилий, чтобы расположить материал последовательно. Ученик, не имеющий никакого понятия об инструменте, может научиться играть на гитаре, с первого до последнего этюда не встречая особых затруднений, которые часто возникают в процессе работы. Независимо от постановки левой руки (на чем я подробно останавливаюсь) приемы правой мне всегда казались наиболее важными для приобретения в игре блеска и уверенности