Планета Музыки Самсон и Далила. Опера в трех действиях. К. Сен-Санс (музыка), Ф. Лемер (либретто)

«Самсон и Далила» (фр. Samson et Dalila) — опера в трех действиях Камиля Сен-Санса на либретто Фердинанда Лемера, основанное на библейской легенде. Либретто предназначено для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и педагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства. Опера представляет собой не драматически-конфликтное действие как в библейском сказании, а скорее ряд красочных картин, где удача более сопутствовала композитору в изображении изнеженности филистимлян и обольщений Далилы, нежели суровости иудеев и героики Самсона. Именно образ коварной соблазнительницы и ее окружения стал центральным в опере

Из-под пера Камиля Сен-Санса (1835-1921) вышло около ста камерно-вокальных сочинений на собственные тексты и стихи В. Гюго, Ш. Лекока, Ж. Барбье и др. Наряду с Ш. Гуно, Ж. Бизе, Л. Делибом, Ж. Массне и другими французскими композиторами,Сен-Санс разрабатывал новый тип романса. Обновленный жанр рассчитан на большую аудиторию, а не на салонное исполнение. Относительно вокальных сочинений композитор часто применяет термин «melodie» • Издание адресовано студентам музыкальных училищ и вузов и профессиональным исполнителям

Наряду с композиторами-романтиками, Камиль Сен-Санс (1835-1921) не ограничивает жанр этюда инструктивно-техническими задачами, превращая его в полноценную концертную пьесу • Этюд в форме вальса — по сей день одно из самых любимых фортепианных сочинений французского композитора • Издание адресовано студентам музыкальных училищ, консерваторий, а также концертирующим исполнителям

В настоящем сборнике представлено облегчённое переложение для фортепиано произведения Камиля Сен-Санса (1835—1921) «Карнавал животных». Автор считал эту сюиту всего лишь музыкальной шуткой и даже не разрешил публиковать её при жизни (публичное исполнение и издание были разрешены только в 1922 году, после смерти композитора). В настоящее время сочинение приобрело широкую известность и часто исполняется. Обработка этого произведения, сделанная Гансом Гюнтером Хойманом, технически доступна любителям музыки и каждому ученику, не требует длительного времени для разучивания. Это позволит пополнить концертный и педагогический репертуар начинающих пианистов • Вступительная статья знакомит с программой произведения, содержит краткие сведения об истории создания Сен-Сансом «Карнавала животных», а также биографическую справку о жизни композитора, что расширит кругозор ученика

Беседы об опере – это сборник интервью известного музыкального журналиста, обозревателя и критика Александра Матусевича • Героями этих без преувеличения увлекательнейших разговоров стали персоны с мировым именем и известные в узких профессиональных кругах, артисты советского прошлого и современности, служители отечественной и зарубежной сцен. Среди имен – Галина Вишневская, Елена Образцова, Тамара Синявская, Анна Нетребко, Мирелла Френи, Марианна Пиццолато, Маттиас Гёрне. В диалогах освещен богатый спектр вопросов и тем: Каким он был – дебют? Опера – это про музыку или про театр? Экстремальная режиссура – да или нет? Чем живет народный артист СССР? • Книга адресована всем, интересующимся музыкой и музыкальным театром – любителям-меломанам и профессионалам

Перед Вами – сборник интервью известного музыкального журналиста, обозревателя и критика Александра Матусевича • В книге собрано более семидесяти уникальных бесед с дирижерами, композиторами, музыкантами, режиссерами, управленцами, жизненный и творческий путь которых так или иначе связан с оперой и оперным театром – Павел Коган, Геннадий Рождественский, Юрий Темирканов, Юрий Башмет, Туган Сохиев, Александр Чайковский, Галина Преображенская, Михаил Казиник, Лариса Гергиева, Симона Маркини, Пол Карран, Юрий Александров, Михаил Фихтенгольц. Автор раскрывает богатейшую палитру взглядов, идей, настроений, эмоций и устремлений деятелей музыкального искусства • Книга адресована всем, интересующимся музыкой и музыкальным театром – любителям-меломанам и профессионалам

Импровизация как метод создания музыки существует во многих традиционных культурах; на Западе же ее путь оказался тернист и неоднозначен. Двадцатый век - эпоха расцвета авангарда - возродил утраченное искусство музыкальной импровизации на новом уровне, выделил ее в самостоятельное направление. О сложном пути импровизационной музыки в западной музыкальной культуре двадцатого столетия рассказывает книга композитора и пианиста-импровизатора Романа Столяра "Между каноном и свободой". Книга содержит фрагменты из документов, интервью, статей и музыковедческих текстов, большая часть которых никогда ранее не публиковалась на русском языке • Книга предназначена для студентов средних специальных и высших музыкальных учебных заведений, профессиональных музыкантов и музыковедов, а также всех, кто интересуется историей современной музыки

Учебное пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений, а также для тех, кто интересуется западноевропейской и американской музыкой • Цель данной работы — развить у студентов навыки чтения литературы по специальности в подлиннике, а также способствовать развитию навыков устной речи в сфере профессионального общения. Это обеспечивают задания к текстам. Пособие содержит материалы об основных направлениях и представителях музыкальной культуры XX века на Западе (Ксенакис, Лигети, Штокхаузен, Булез, Битлз и др.)

Автор книги – русский музыковед К. М. Мазурин (1866-1927) - совершает попытку упростить преподавание предмета. Цель его работы — разобрать и определить труднейшие вопросы элементарной теории музыки, начал гармонии; привести все к простому виду, который останется в памяти без особых усилий; и дать те основания, которые с возможно меньшей затратой умственной работы приводили бы к результатам в обучении • Пособие предназначено педагогам и студентам средних специальных учебных заведений

Автор книги — русский музыковед К.М. Мазурин (1866–1927) — совершает попытку упростить преподавание предмета. Цель его работы — разобрать и определить труднейшие вопросы элементарной теории музыки, начал гармонии; привести все к простому виду, который останется в памяти без особых усилий; и дать те основания, которые с возможно меньшей затратой умственной работы приводили бы к результатам в обучении • Пособие будет интересно преподавателям музыкальных школ и училищ, музыковедам, музыкальным критикам и методистам

Трёхактный зингшпиль «Мнимая садовница» написан восемнадцатилетним Моцартом в 1775 году. Целиком не сохранился. Ставится на европейских оперных сценах в разных версиях, в том числе и одноактных, на российской музыкальной сцене – в двухактной редакции Ю. Димитрина • Издание, включающее в себя клавир с разговорными сценами, предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов оперных театров, для педагогов и студентов музыкальных вузов страны, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства

Книга А. С. Аренского (1861 — 1906), русского композитора, пианиста, дирижёра, профессора Московской консерватории, представляет собой первый серьезный русскоязычный труд в области анализа музыкальных форм. Руководство состоит из двух частей: полифонические формы и гомофонные формы. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям • Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений