Планета Музыки Методический курс оркестровки. Учебное пособие Геварт Франсуа Огюст

Геварт Франсуа Огюст (1828-1908) – бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: "Методический курс оркестровки» и настоящему изданию «Общее руководство к инструментовке". Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой • Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра, в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое – оркестр

Геварт Франсуа Огюст (1828-1908) - бельгийский композитор, педагог и музыковед, с 1871 г. возглавлял Брюссельскую консерваторию. Стал всемирно известным благодаря двум своим трактатам по оркестровке: "Методический курс оркестровки" и настоящему изданию "Общее руководство к инструментовке". Рукопись была переведена великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским, для которого это руководство стало настольной книгой • Издание состоит из двух частей и дополнения. Первая часть содержит подробное описание каждого инструмента, входящего в состав симфонического оркестра. Вторая же часть представляет собой разбор отдельных инструментальных групп и оркестра, в целом. Таким образом, у читателя складывается (помимо знания того или иного инструмента, его свойств и функций) полная картина о значении и взаимодействии этих групп, составляющих в итоге единое целое - оркестр

Учебное пособие «Основы дикции. Практикум» представляет собой теоретические и практические разработки, связанные с исправлением дикционных недостатков речи. Методические рекомендации, упражнения и контрольные тексты дают возможность самостоятельного освоения читателем предложенного материала • Рекомендуется для использования студентам и педагогам средних специальных учебных заведений

Учебное пособие включает в себя общетеоретическую, историческую, методическую и практическую составляющие менеджмента. Автор кратко освещает различные сферы управленческой деятельности, уделяя более пристальное внимание вопросам классического арт-менеджмента и способам его практического осуществления • Пособие предназначено для студентов (бакалавров и магистров) музыкальных факультетов педагогических вузов, а также консерваторий, вузов искусств. Книга адресована сотрудникам учреждений культуры и искусства для самообразования, а также всем интересующимся проблемами менеджмента классического музыкального искусства

Учебное пособие освещает основные аспекты обучения игре на ложках как музыкальном инструменте, обобщает практический опыт ведения дисциплин по специальности «Народное художественное творчество», направлениям подготовки «Художественное образование», «Педагогическое образование», «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство», «Искусство народного пения». Содержит краткие исторические сведения о зарождении ложек как музыкального инструмента, описание приемов и способов игры на ложках, рекомендации по обучению навыкам игры • Издание будет интересно студентам вузов, средних профессиональных учебных заведений, руководителям самодеятельных творческих коллективов и широкому кругу любителей народной музыкальной культуры

Данная книга, написанная видными педагогами советской школы балета и впервые увидевшая свет в 1940 году, является методическим руководством по тренажу классического танца • Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т.д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности • Учебное пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений

"Введение в музыкознание" - учебное пособие, в котором предмет рассматривается как совокупность научных и учебных дисциплин, что формирует у студентов целостное представление о музыкальном искусстве. Большое внимание автор уделяет проблемам музыкальной эстетики, соотношению формы и содержания в музыке. Учебное пособие адресовано студентам и преподавателям высших музыкальных учебных заведений. 2-е издание, стереотипное

Рекомендовано кафедрой теории музыки Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки в качестве учебного пособия для студентов музыкальных вузов и ссузов. Рок-музыка представлена в широком культурном и жанрово-стилевом контексте, в частности, контексте европейской классики. Показаны стилевые направления, возникшие в результате жанрового и стилевого контакта (барокко-рок, арт-рок, прогрессив-рок, рок-авангард, нео-арт и др.), рассмотрены наиболее важные аспекты этого контакта: слушательская аудитория, психология восприятия, музыкальные жанры и формы, а также музыкальный язык, где выделяются громкостная динамика, лад и гармония. В книге дается типология стилевых контактов, которые возникают в ходе артизации рока. Пособие адресовано музыкантам, любителям музыки, педагогам школ и всем, кто интересуется современной музыкальной культурой

Рекомендовано УМО по образованию в области народной художественной культуры, социально-культурной деятельности и информационных ресурсов в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности "Народное художественное творчество". В пособии исследуется природа хореографической драматургии, излагаются основные принципы и приемы работы балетмейстера над сценарной, музыкально-танцевальной драматургией и режиссурой хореографического произведения. Учебное пособие адресовано студентам и педагогам хореографических кафедр высших учебных заведений культуры и искусств, а также практикам - руководителям коллективов, педагогам, хореографам, широкому кругу любителей хореографического искусства

Гавриил Якимович Ломакин (1812–1885) — русский хоровой дирижер и музыкальный деятель. Ломакин преподавал пение в Придворной певческой капелле и многих учебных заведениях С.-Петербурга; вместе с М.А. Балакиревым основал и руководил Бесплатной музыкальной школой; является автором пяти учебных пособий по пению. «Краткий метод пения» содержит изложение нотной грамоты, упражнения на вокализацию, примеры для пения на один, два, три, четыре голоса. Учебное пособие адресовано педагогам и учащимся детских музыкальных школ, студентам и педагогам музыкальных училищ и колледжей

Книга представляет собой учебное пособие для средних учебных заведении искусства и культуры. Автор подробно излагает методику преподавания предмета, выработанную в процессе многолетней педагогической деятельности в Московском хореографическом училище. В учебном пособии раскрывается метод трехфазного дыхания. История его появления связана с людьми, болевшими астмой и туберкулезом, и нашедшими средство борьбы с болезнью в описанных дыхательных упражнениях. Впоследствии эта методика послужила основой владения дыханием для хореографов, вокалистов и актеров

Рекомендовано редакционным советом Челябинского государственного института культуры в качестве учебного пособия по специальности "Народная художественная культура". В учебном пособии, адресованном педагогам-хореографам, представлены результаты исследований введения вербального компонента в обучение студентов народно-сценическому танцу в вузах культуры и искусств. Пособие может быть использовано на практике при обучении студентов другим видам танца, а также в системе повышения квалификации преподавателей высшей школы