Планета Музыки Хочу быть артистом,или Как поступать в театральный институт Глазков Владимир Иванович

В учебном пособии последовательно изложена методика преподавания наиболее значимых танцев и танцевальных направлений XX века – модерн-джаз танца и некоторых бальных танцев – в обучении студентов специальности «Актерское искусство» по предметам пластического воспитания. Программа обучения рассчитана на 3 года и разделена по семестрам на 6 этапов. Даны рекомендации по изучению упражнений, варианты актерской мотивации исполняемых движений, рекомендуемый музыкальный материал. В книге подробно излагается история танцевального искусства XX века, взаимосвязь с музыкой, театром, кино, представлены основные понятия и позиции. Все этапы обучения снабжены фотоиллюстрациями. Учебное пособие предназначено студентам и педагогам кафедр пластического воспитания театральных институтов, хореографических факультетов вузов культуры и искусства, профильным учебным заведениям среднего звена, будет интересна профессионалам и любителям, занимающимся синтезом театрального и хореографического искусств

В своей книге автор рассказывает о различных историях, трагических и комических, из своей творческой жизни. Народный артист даёт советы молодым певцам и раскрывает секреты большой оперы. Особое место в книге занимает рассказ о сотрудничестве автора с великими певцами, дирижерами и режиссерами. Издание адресовано студентам-вокалистам, артистам музыкального театра, а также всем, кто интересуется оперным искусством

Существует театр представления, есть театр переживания, а этот весёлый театр можно было бы назвать театром Превращений: здесь боги превращаются в людей, а мужчина в минуту невероятной опасности может выдать себя за женщину; для авантюристов вполне пристала роль и Комиссара полиции, и грабителя, причём происходит это практически одновременно; жена может изменить мужу, не изменяя и даже не подозревая об этом, а старость и хворь оказаться весьма прибыльным делом и привести к здоровью и богатству. Азартный, неунывающий, вечно новый и неожиданный мир театра вращает разноцветный калейдоскоп, поворачиваясь к читателю и зрителю всё новыми и новыми гранями, развлекая, и заставляя порой задуматься, чтобы потом продолжить мчаться по самой увлекательной и нехоженой дороге под названием Жизнь

В сборнике произведений русских композиторов представлены переложения для баяна и ансамблей баянов А.И. Калины. Ярчайшие творения Михаила Ивановича Глинки (1804–1857) и Петра Ильича Чайковского (1840–1893) являют собой не только вершину композиционного совершенства, но, в транскрипции для баяна, становятся лакмусом исполнительского мастерства. В данной редакции максимально точно сохраняется текст оригинала с учетом фактурных, технических, тембровых достоинств баяна • Адресовано концертным исполнителям, педагогам. Материал данного сборника станет украшением концертных и конкурсных программ, а также может быть использован для обучения учащимися колледжей и студентами высших учреждений образования

Данное пособие посвящено теории и методики обучения исполнительства — сольного, ансамблевого и оркестрового — на народных инструментах. Раскрывается новый подход в решении различных музыкально-исполнительских проблем: координация игровых движений в соответствии с текстом, направленность внимания, характер эмоций, самоконтроль • Книга адресована педагогам и студентам средних специальных учебных заведений

В книге автор, известный московский педагог-методист, музыковед, автор учебников и учебных пособий, систематизирует и обобщает свой многолетний творческий опыт. В пособии освещены роль предмета «Музыкальная литература» в системе начального музыкального образования, его содержание, рассматриваются вопросы организации учебного процесса, изучения музыкальных произведений и биографий композиторов, осуществления педагогического контроля за усвоением учащимися содержания предмета. Предназначается для студентов музыкальных училищ и колледжей, а также для молодых преподавателей

В монографии прослеживается жизненный и творческий путь одного из известных музыкантов-баянистов России, народного артиста СССР и России, профессора Московского государственного университета культуры, основателя и главного режиссера Государственного академического Русского Концертного оркестра «Боян», Вице-президента Международной Славянской академии А.И. Полетаева (род. 1936), анализируется его исполнительский стиль музыканта-солиста на общем музыкально-историческом фоне. Особое внимание уделяется его дирижерскому творчеству. Оценивается вклад А.И. Полетаева в развитие отечественной музыкальной культуры

Адарюков Владимир Яковлевич (1863-1932) - искусствовед, коллекционер, библиограф, музейный работник, крупный специалист в области русской графики • Эта книга — репринт оригинального издания 1912 года. Начало систематического изучения литографии как художественной технологии принято связывать с именем В.Я. Адарюкова и его книгой «Очерки по истории литографии в России», которая была первой крупной отечественной работой в данной области

Немецкий мыслитель ХХ века Мартин Хайдеггер писал, что песня (Lied) происходит от laudate — латинского «хвалить». То есть песня, по его мнению, всегда хваление, свет. Песня тесно связана со словом: стихами, поэзией. И это было важно для Владимира Кобекина в те годы, когда создавались 50 пьес для фортепиано «Книги песен» (в общей сложности семь серий) • В данном сборнике представлена последняя, седьмая, серия — “Город”. По сложности пьесы варьируются от сравнительно простых до требующих виртуозной техники. Исполнение какой-либо серии полностью — приветствуется. Но и отдельные пьесы будут рады вниманию исполнителей • Сборник адресован широкому кругу музыкантов

Новая школа пения или основательное и полное руководство по вокальному искусству И.Ф. Шуберта — это первый практический учебника вокала на немецком языке, описывающий технику и стиль пения в конце 18-го — начале 19-го века. Немецкий стиль (или вкус, как он тогда назывался) соединил в себе виртуозность итальянского и выразительность французского пения. Впервые переведенный на русский язык, данный трактат будет просто необходим всем певцам и музыкантам иных профессий, желающих разобраться в тонкостях исполнения музыки Моцарта, Гайдна, Бетховена и их современником • Книга предназначена широкому кругу читателей, но в первую очередь, певцам и вокальным педагогам

«Джаз от Ленинграда до Петербурга» — книга об истории джаза в городе на Неве. Автор — участник многих описываемых событий, организатор концертов, абонементных циклов и фестивалей — опирается не только на документы, но и на собственные воспоминания. Поэтому история джаза представлена в книге как часть автобиографии — представлена не без иронии по отношению к прожитому времени, к собственному восприятию. И в то же время книга — это признание в любви к неповторимому родному городу, его культуре и его людям • Второе издание рассчитано не только на «присягнувших джазу», но и на широкий круг читателей

"Книга об искусстве" написана итальянским художником конца XIV века Ченнино Ченнини. Биографические сведения о нём крайне скудны, но из текста трактата можно узнать, что художник обучался в мастерской Аньоло Гадди, одного из поздних последователей Джотто • Трактат Ченнини в области техники как бы подводит итог итальянского треченто • Почти все главы книги посвящены проблемам ремесла и их практическому решению. Автор рассказывает, как нужно подготавливать материалы; как делать подготовительные рисунки; как писать в разных техниках; как накладывать и полировать золото; как расписывать ткани и делать слепки и т.д • Трактат был известен уже во времена Вазари, но опубликован впервые в Италии в 1821 году • Издание будет интересно студентам и преподавателям художественных ссузов, а также для широкого круга людей, увлекающихся изобразительным искусством