Песни советского кино

Издательство "Композитор" (Санкт-Петербург) предлагает вашему вниманию два выпуска "Песни нашего кино". Импульсом к началу этой работы послужила дата, значимая для всех любителей кино: семьдесят лет прошло с момента появления первого советского звукового фильма "Путевка в жизнь", созданного режиссером Николаем Экком в 1931 году. Именно тогда и музыка зазвучала прямо с экрана. Из уст любимых героев полились песни, ставшие неотъемлемой частью жизни народа. Песня стала, пожалуй, самым массовым, самым популярным, самым любимым, а во многом и ведущим жанром B советском музыкальном искусстве. Данное издание намеренно ограничено периодом 30 - 90-х годов минувшего века, ведь это было время всеобъемлющей любви к кино. В кино шли посмотреть "другую" жизнь, и считалось чем-то само собой разумеющимся, что действительность «это тебе не кино»

Издательство "Композитор" (Санкт-Петербург) предлагает вашему вниманию два выпуска "Песни нашего кино". Импульсом к началу этой работы послужила дата, значимая для всех любителей кино: семьдесят лет прошло с момента появления первого советского звукового фильма "Путевка в жизнь", созданного режиссером Николаем Экком в 1931 году. Именно тогда и музыка зазвучала прямо с экрана. Из уст любимых героев полились песни, ставшие неотъемлемой частью жизни народа. Песня стала, пожалуй, самым массовым, самым популярным, самым любимым, а во многом и ведущим жанром B советском музыкальном искусстве. Данное издание намеренно ограничено периодом 30 - 90-х годов минувшего века, ведь это было время всеобъемлющей любви к кино. В кино шли посмотреть "другую" жизнь, и считалось чем-то само собой разумеющимся, что действительность «это тебе не кино»

В этой книге рассказывается o переходе к звуку в советском кино на рубеже 1920–1930-х годов в контексте первой пятилетки и формирования принципов социалистического реализма. Эти фильмы примечательны не только своим новаторским, экспериментальным, неожиданным и сложным использованием звука, но и тем, как они отражают — в том числе благодаря новой звуковой технологии — сложности исторического момента: перехода от немого кино к звуку, от 20-х годов к 30-м, от авангардного искусства к искусству соцреализма. В центре внимания автора — эксперименты со звуком Григория Козинцева и Леонида Трауберга («Одна»), Дзиги Вертова («Энтузиазм: Симфония Донбасса», «Три песни о Ленине»), Эсфирь Шуб («К. Ш. Э.»), Игоря Савченко («Гармонь»), Александра Довженко («Иван», «Аэроград»), а также фильмы Всеволода Пудовкина, Николая Экка, братьев Васильевых и других режиссеров

Книга раскрывает вопросы развития советского кино в мировом контексте и включает тексты исследований по истории советской кинематографии в эстетическом, культурном, социальном и политическом аспектах, а также фокусные исследования отдельных явлений советской кинематографии и интервью с российскими и зарубежными участниками и свидетелями отдельных событий. Монография выстроена по тематико- хронологическому принципу и охватывает ключевые события и явления советского кино c 1922 по 1991 год • Данное издание будет полезно исследователям и студентам, специализирующимся на изучении истории отечественного и мирового кинематографа, а также всем интересующимся историей кинематографии

Эта книга — не история страны и не история советского кино. Это рассказ о том, как наш кинематограф представлял жизнь СССР — от войн и репрессий до любви и бытовых проблем. Насколько соответствовало увиденное на экране реальной жизни? Что запрещала цензура. Что осталось в вырезанных худсоветом кадрах. Ну а главное, как люди воспринимали кино. Об этом и многом другом читатель узнает из книги Александра Широкорада «История России в кадре и за кадром».Книга издается в авторской редакции

Книга посвящена становлению и развитию советского кино, составившего целую эпоху в культурной истории нашей страны. Советским экраном по праву следует гордиться: его неувядающие творения близки сердцу зрителя и сегодня, становятся источником вдохновения для мастеров будущего. Обращение к таким шедеврам, как «Броненосец Потемкин» и «Калина красная», «Чапаев» и «Белое солнце пустыни», «Цирк» и «Летят журавли», ко многим другим прославленным кинолентам и их создателям всегда актуально. Автор книги Н.М. Зоркая рассказывает о замыслах и произведениях мастеров прошлого, о режиссерских исканиях, об актерских судьбах столь же информативно, сколь и увлекательно

Книга посвящена становлению и развитию советского кино, составившего целую эпоху в культурной истории нашей страны. Советским экраном по праву следует гордиться: его неувядающие творения близки сердцу зрителя и сегодня, становятся источником вдохновения для мастеров будущего. Обращение к таким шедеврам, как "Броненосец Потемкин" и "Калина красная", "Чапаев" и "Белое солнце пустыни", "Цирк" и "Летят журавли", ко многим другим прославленным кинолентам и их создателям всегда актуально. Автор книги Н.М. Зоркая рассказывает о замыслах и произведениях мастеров прошлого, о режиссерских исканиях, об актерских судьбах столь же информативно, сколь и увлекательно

Пятый выпуск сборника "Актеры советского кино" включает творческие портреты Виктора Авдюшко, Петра Алейникова, Бориса Андреева, Михаила Астангова, Тамары Семиной, Людмилы Шагаловой и других. Книга рассказывает о наиболее значительных ролях этих актеров. Книга иллюстрирована портретами актеров и кадрами из фильмов

Советский кинематограф 1960-х - начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека - живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова - как простака, а Янковского - как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров. Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах "STORY", "Караван историй" и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров. Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег

Издание даёт представление о важнейших чертах процесса творческого развития кино. И потому на страницах книги читатель найдет материалы не только о фильмах, вошедших в золотой фонд советского искусства, но и о произведениях более скромных, а подчас и отражающих известные ошибки и творческие заблуждения их авторов. Без этого было бы невозможным представить живую, сложную, изобилующую творческими поисками и борьбой картину советского киноискусства • В основу систематизации материала положен хронологический принцип • Чтобы привлечь внимание к наиболее интересным и значительным явлениям истории кино, выделить их "крупным планом", в книге сделаны отдельные тематические подборки, включающие вместе с кадрами из картин некоторые материалы и документы, связанные с творческой историей их постановки, а также небольшие статьи, очерки, эссе, которые, за исключением нескольких отрывков из ранее публиковавшихся работ и высказываний С

В период с 1908 по 1917 год в России было снято 23 детских фильма, но большинство из них: экранизации русских народных сказок. Первый советский короткометражный детский фильм "Сигнал" был снят в 1918 году и посвящен событиям Гражданской войны. Главный герой ради спасения поезда, перевозящего оружие для Красной Армии, жертвует собой. Когда в ноябре 1923 года состоялась премьера первого полнометражного детского фильма "Красные дьяволята", то зрители буквально штурмовали кинотеатры. Газета "Правда" назвала его "лучшей советской картиной". Фильм продержался в прокате весь периода немого кино. А озвученный в 1943 году снова появился на экранах, нанеся чувствительный удар по зарубежным детективным и ковбойским фильмам. Вышедший в январе 1962 года фильм "Человек - амфибия" только за первый год в Советском Союзе посмотрело 65 млн