Основы вокальной методики Дмитриев Л.Б. Планета Музыки, Лань

Настоящая книга по своему содержанию соответствует программе курса «Основы вокальной методики» для вокальных факультетов консерваторий и музыкальных училищ. Основой для нее послужили стенограммы лекций этого курса, читавшиеся автором в течение многих лет в Государственном музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных, в Московской государственной консерватории и Московском Доме народного творчества • В книге даются основные теоретические сведения по вопросу развития голоса и воспитания певца. Эти сведения должны подкреплять практическую деятельность педагога в его занятиях с учениками, а студента — в его занятиях педагогической практикой в классе сольного пения, в камерном и оперном классах

В данном учебном пособии рассматриваются теоретические основы голосообразования с позиций физиологической акустики. На основе собственных исследований развития детского голоса в процессе обучения пению и обобщения научных достижений в области акустики и физиологии автором показана взаимосвязь биомеханизмов звукообразования и акустического результата, что позволит педагогу более осмысленно выбирать стратегию вокальной работы с учеником. В пособии даны методические рекомендации к практической работе хормейстера с детскими певческими коллективами • Книга адресована студентам магистратуры музыкальных и дирижёрско-хоровых факультетов, занимающимся проблемами вокального воспитания учащихся, хормейстеров и учителей музыки общеобразовательных школ

Рекомендовано ученым советом Института искусств МПГУ в качестве учебного пособия для студентов направлений бакалавриата и магистратуры музыкальных факультетов высших учебных заведений. В данном учебном пособии рассматриваются теоретические основы вокальной методики с позиций физиологии певческого процесса. На основе исследований развития детского голоса и обобщений научных достижений в области теории голосообразования автором показана взаимосвязь биомеханизмов звукообразования с методами обучения пению. Понимание этой взаимосвязи может способствовать развитию вокального мышления у специалистов, обучающих пению как взрослых, так и детей. В работе даны методические рекомендации к практической работе хормейстера по постановке детского голоса в процессе индивидуальных занятий и в условиях хора

Рекомендовано цикловой комиссии вокального искусства СПб ГБПОУ "Санкт-Петербургского Музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова" в качестве учебного пособия по предметам "Основа вокального исполнительства" и "История вокального искусства". К 135-летию Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова (старейшего музыкального училища России) впервые предпринята попытка составления биографического справочника о преподавателях и студентах вокального отделения, работавших и учившихся в разные годы (1882–2017). В легендарном "Римкоре" учились выдающиеся певцы П. Лисициан, О. Бородина, Л. Сенчина, А. Нетребко и многие другие; преподавали звезды оперной сцены, солисты главных театров страны и профессора консерватории • Книга адресована студентам и преподавателям музыкального училища, а также всем любителям вокального искусства

Доменико Кривелли (1793–1856) – итальянский оперный певец (тенор), вокальный педагог, бывший ведущим профессором вокала в Королевской академии музыки (Лондон) • Учебное пособие «Искусство пения» вышло в 1841 г. и выдержало много изданий. В нем автор рассказывает о принципах постановки голоса и дает ряд упражнений, необходимых для того, чтобы заложить верные основы вокального мастерства • Книга адресована начинающим певцам, педагогам и студентам музыкальных учебных заведений

Рассматривая пение как художественно-эстетическое явление, автор раскрывает понятие человеческого голоса с позиций медицины, ее частных наук, знакомящих с особенностями строения певческого аппарата, механизма его работы, охраны и гигиены, а также вокальной методики • Пособие адресовано студентам и преподавателям музыкальных вузов, оно вызовет интерес у преподавателей вокала и хорового класса средних специальных учебных заведений, детских школ искусств, хоровых студий и широкого круга читателей – любителей пения

Павел Константинович Бронников (1844 – около 1913) — русский певец (тенор), педагог, либреттист. Выступал на оперных сценах Санкт-Петербурга и Киева, вел класс сольного пения в Санкт-Петербургской консерватории. Книга «Учебник пения», в которой Бронников изложил принципы вокальных методик известных европейских оперных певцов-педагогов, впервые увидела свет в 1880 г. и выдержала несколько прижизненных изданий • Пособие адресовано вокалистам, студентам и педагогам музыкальных училищ и вузов и широкому кругу любителей пения

Композитор Наталья Юрьевна Русу-Козулина пишет музыку самых разных жанров: от песни и романса, музыки для детей, театра, цирка до инструментальной камерной, вокальной хоровой и симфонической музыки. Она часто выступает с исполнением своих песен и романсов, а также своей инструментальной музыки, активно участвует в фестивалях и концертах в России и за рубежом. Очень плодотворна и успешна работа Русу-Козулиной для детского театра, ею создана музыка почти к 20 спектаклям. Её музыку исполняют артисты Детской филармонии Санкт-Петербурга, а также многие детские коллективы • Данный сборник будет интересен учащимся и преподавателям ДМШ. А также широкому кругу музыкантов

Композитор Наталья Юрьевна Русу-Козулина пишет музыку самых разных жанров: от песни и романса, музыки для детей, театра, цирка до инструментальной камерной, вокальной хоровой и симфонической музыки. Она часто выступает с исполнением своих песен и романсов, а также своей инструментальной музыки, активно участвует в фестивалях и концертах в России и за рубежом. Очень плодотворна и успешна работа Русу-Козулиной для детского театра, ею создана музыка почти к 20 спектаклям. Её музыку исполняют артисты Детской филармонии Санкт-Петербурга, а также многие детские коллективы

Зденек Фибих (1850–1900) — чешский композитор, современник Антонина Дворжака и Бедржиха Сметаны, автор семи опер (в их числе «Шарка» и «Мессинская невеста»), мелодрам, вокальной, хоровой, оркестровой, камерной музыки. Обширный фортепианный цикл «Настроения, впечатления и воспоминания» (1891–1898) состоит из 376 пьес, объединенных в четыре опуса: 41, 44, 47, 57. На создание цикла Зденека Фибиха вдохновили чувства к его ученице и третьей жене Анежке Шульцовой • В настоящий сборник вошли все четыре тетради опуса 41 (171 пьеса) • Издание адресовано педагогам и ученикам ДМШ и ДШИ, студентам музыкальных училищ, консерваторий, концертирующим исполнителям, а также всем интересующимся музыкальной литературой для фортепиано • 2-е издание, дополненное

Итальянский музыкант Чезаре Чиарди (1818-1877) стоял у истоков профессиональной исполнительской школы России, став первым профессором Петербургской консерватории по классу флейты. Он сыграл значительную роль в обновлении учебно-методической литературы. Основу композиторского наследия Чиарди составляет музыка для флейты. В настоящий сборник вошли три вариационных цикла "Le Rossignol du nord", "Le Carnaval Russe", "Andante und Variationen" и элегия "Il sospiro del cuore" • Издание адресовано студентам музыкальных училищ и ВУЗов, концертирующим исполнителям

Книга рассказывает о творчестве Елены Серафимовны Базановой (р. 1968), замечательного петербургского художника-акварелиста и книжного графика. Работы Базановой хорошо известны в России и за рубежом, находятся в галереях, музеях, частных коллекциях. Монография выходит в серии книг об акварели, предпринятой издательством "Планета музыки". Издание превосходно иллюстрировано. Книга адресована поклонникам творчества Елены Базановой, знатокам и любителям акварели и широкому кругу любителей искусства