Николаева М.В Иконостасное строительство последней трети XVII века: "столярство и резьба", золочение, иконописные работы: Новодевичий, Донской, Высоко-Петровский, С

Книга посвящена истории, материальной и духовной культуре древнерусских городов и монастырей в их развитии с XI по XVII век. В освещении автора города предстают как средоточия цивилизационных начал, на примере эволюции которых можно судить об общем развитии цивилизации Древней Руси

Великий Новгород : Альбом История архитектура искусство

Аннотация к книге "Анатомия смеха. Английская карикатура XVIII - первой трети XIX века" • Книга "Анатомия смеха" на обширном иллюстрированном материале показывает историю эпохи, преломленную в зеркале английской карикатуры XVII - начала XIX века: насмешки над нравами и модой, сплетни о сильных мира сего, зубоскальство над политическими противниками. Комментарии знакомят читателей с множеством малоизвестных фактов, которые будут интересны как самому широкому кругу читателей, так и историкам, искусствоведам и культурологам. Основу издания составляют карикатуры из богатого, хотя и малоизвестного, собрания РГАСПИ • Автор-составитель: Василий Успенский

Последняя ветхозаветная книга славянской Библии и некоторых изданий Вульгаты носит имя великого священника и пророка Ездры, жившего в то время, когда евреи возвратились в Иерусалим после пятидесятилетнего Вавилонского плена. В этой апокрифической книге с

Третья и Четвертая книги Царств относятся к числу исторических книг Ветхого Завета и охватывают 450-летний период драматической истории еврейского народа, начиная с царствования Соломона и заканчивая Вавилонским пленением. Согласно общепринятому мнению, автором Третьей и Четвертой книг Царств является пророк Ездра, который описывал события, уже будучи в Вавилонском плену. Отсюда его откровенно критическое отношение к правителям, которых он обличает в неверии и предательстве. Регулярное отступление от единобожия в пользу языческих культов, по мнению автора, и стало причиной разрушения Иерусалима и упадка всего еврейского царства. А значит, спасение для детей Авраама всецело зависит от их приверженности своей вере. Именно в этом заключено нравственное значение Третьей и Четвертой книг Царств

«Рудольф Нуреев. Последний визит» – фоторепортаж известного фотографа Валентина Барановского о последнем пребывании Рудольфа Нуреева в Ленинграде в 1989 году. Рудольф Нуреев был культовым танцовщиком ХХ века, его имя еще при жизни было окутано легендами, а слава – безгранична. Она сопровождала танцовщика почти со школьных лет. Всего три года после окончания Ленинградского хореографического училища им. А. Я. Вагановой Рудольф Нуреев танцевал в знаменитой труппе Кировского театра. Но за это короткое время стал кумиром взыскательной ленинградской публики. Эмигрировав и став «невозвращенцем» в годы холодной войны, танцовщик смог вернуться в Ленинград лишь спустя 28 лет, когда, наконец, рухнул «железный занавес». Для Нуреева это время было годами триумфа

Интенсивный поиск будущих путей развития человечества невозможен без понимания и осмысления уроков прошлого. История России ХХ века писалась и переписывалась не один раз. Между тем одним из самых достоверных материальных свидетельств прошедшей эпохи была и остается фотография. Воссоздание фотолетописи Российского государства последнего столетия необходимо для самоидентификации с собственным прошлым, а также для обретения ценностных ориентиров, обращенных в будущее. Задача данного издания — дать возможность непредвзято посмотреть на развитие отечественной истории и пережить ее эмоционально

В настоящем альбоме представлены орнаменты периода XV–XIX веков. Альбом включает собрание орнаментов мира, в том числе старинные орнаменты. За основу взят текст книги Н.Ф. Лоренца "Орнамент всех времен и стилей" (СПб., 1898). Объем информации уникален: мастерство орнамента, все материалы и техники: резьба и изразцы, фрески и витражи, эмаль и ковры, тиснение и мозаика. Текст дан в соответствии с нормами современного русского языка

Государственная Третьяковская галерея - один из известнейших художественных музеев мира, сокровищница русского искусства. Основанная в 1856 году московским купцом Павлом Михайловичем Третьяковым, она была передана в дар городу Москве в 1892 году. Сегодня собрание Третьяковской галереи насчитывает около 150000 произведений, созданных в XI-XXI веках • В издании, подготовленном к 150-летию Государственной Третьяковской галереи, музейные коллекции представлены самостоятельными разделами: "Иконопись ХII-ХVII веков", "Живопись и скульптура XVIII-первой половины XIX века", "Живопись второй половины XIX-начала XX века", "Графика XVIII-начала XX века", "Скульптура XVIII-начала XX века". Каждый раздел предваряется рассказом об истории и составе коллекции, содержит описания иллюстраций опубликованных произведений

Представляем вниманию фотографов, историков искусства и всех любителей фотографии альбом «НА РУБЕЖЕ ВЕКОВ. Петербургская монохромная художественная фотография конца XX – начала XXI века», над подготовкой к публикации которого наше издательство трудилось почти пять лет. Хочется отметить, что у этого альбома не одна, а сразу несколько изюминок. Первая изюминка: альбом содержит уникальную статью-исследование об истории художественной фотографии в Петербурге в XX веке, написанную Анатолием Павловичем Александровым (1932–2014), председателем Союза фотохудожников Санкт-Петербурга (1998–2014), секретарем Союза фотохудожников России. Альбом посвящен памяти этого удивительного человека и подвижника. Вторая изюминка: альбом содержит двести двадцать четыре фотографии, которые были созданы двадцатью девятью питерскими фотохудожниками более чем за полвека – с 1965 по 2014 год

Понимание Востока, в частности его культуры, в России складывалось постепенно и имело свои особенности. Данное издание призвано рассказать, когда и каким образом впервые появились китайские изделия в России. На страницах книги представлены вместе произведения экспортного китайского искусства, а также изделия в стиле шинуазри, созданные в России или привезенные из заграницы в XVIII — начале ХХ века. Читатель узнает, когда и каким образом впервые появились китайские изделия в России, и что это были за предметы, как они бытовали в русском контексте, соединяясь с привезенными с Запада образцами стиля шинуазри на протяжение XVIII века, и как отзывался «китайский» стиль в культуре последующих эпох, вовлекая в свою орбиту самые разные области творческой деятельности: архитектуру, предметный мир, театр, музыку и живопись

Пространство города в русском изобразительном искусстве и литературе Серебряного века • Книга является первым в современной отечественной науке междисциплинарным исследованием темы пространства города первых десятилетий XX века в русском изобразительном искусстве и литературе этого времени. Комплексный подход к теме, в основу которого положен структурный анализ городского пространства, позволил автору выстроить новую иконографию городских пространственных образов в произведениях русской литературы и искусства, воссоздать мыслимую модель города, каким его видели писатели и художники начала прошлого столетия • Книга богато иллюстрирована, написана ясным, доходчивым языком с привлечением большого числа высказываний художников, писателей и поэтов, помогающих понять рассуждения и выводы автора