Кабинетный ученый Электросити. Дюссельдорфская школа электронной музыки. 1970-1986 Эш Рюдигер

Остров Ибица (Ивиса), некогда бывший пиратским оплотом, в XX веке • приобрел репутацию контркультурного очага богемы, ищущей приключений. Со временем этот перекресток музыкантов-экспериментаторов, путешественников «тропы хиппи» и туристов, желающих повеселиться, стал эпицентром электронной музыки, породив совершенно уникальную клубную культуру. Тем не менее книга Хелен Донлон — первая и единственная летопись этой истории и экскурс по ночным площадкам Ибицы — позволяет понять, что притягательность, заставляющая возвращаться на остров, чтобы еще раз пережить «опыт Ибицы», выходит далеко за пределы вечеринок. Ибо, по словам Ричи Хоутина, ведущего мирового диджея и одного из множества героев этой книги, «Ибица — место… приглашающее людей сбежать, отделить себя от реальности… Это место, не навязывающее общественных норм, место, где свобода если не гарантируется, то предполагается

«Музпросвет» посвящён истории западной поп-музыки. Это целый пучок историй: история звукозаписи, история понимания ритма, история импровизации, история индустриальной музыки и история психоделики, история «музыки настроения», история техно, брейкбита, баса и электроники, наконец, история разнообразных, зачастую прямо иррациональных мифов. Можно мыслить себе «Музпросвет» как идеологическую, или даже конспирологическую, или даже сектантскую книгу. Тут обсуждается самое важное для понимания музыки: что такое атмосфера и настроение, что такое саунд и минимализм, что такое аутентичность и что такое, наконец, музыка. «Музпросвет» существует уже более двадцати лет. В новом издании существенно переписаны несколько старых глав плюс появилась новая часть — «2010-е»

Коллективная монография уральских философов посвящена переосмыслению философского наследия классического марксизма. На основе текстологических изысканий не только разоблачены мифы об учении К. Маркса, но и показано фундаментальное значение философской антропологии в структуре его мировоззрения в противоположность онтологии позднего Ф. Энгельса и сталинской версии марксизма. По-новому представлены роли Г.В.Ф. Гегеля и Л. Фейербаха на формирование марксистского учения. Материалистическая диалектика как ведущий марксистский метод увязан с учением о человеке. Классический марксизм трактован как незавершенная теория, как открытая проблема. Авторы показывают, как его внутренние противоречия и недоработки, наряду с исторически ограниченной природой его социальной базы - промышленного рабочего класса, определили особенности и ограниченность ранних и поздних марксистских школ

Представленное издание включает в себя материалы научно-практической конференции, посвященной памяти доктора филологических наук, профессора В.М. Павермана, состоявшейся 8 ноября 2016 г. в Уральском федеральном университете. В поле зрения авторов статей находятся вопросы интермедиальности современных искусств, связей музыки и литературы, литературы и театра, а также проблемы трансформации словесного искусства в информационную эпоху. Для специалистов филологического профиля, интересующихся зарубежной литературой и ориентированных на обновление методологии современного литературоведческого исследования

Книга Ивана Белецкого — попытка рассказа об истории популярной музыки (в основном здешней, но не только) через призму ее взаимоотношений с временем. Герои этого исследования то ностальгически вспоминают былое, то, наоборот, грезят о том, что ждет их впереди, но, главное, сами порой не замечают, как эти два, казалось бы, заведомо разнонаправленных взгляда периодически сливаются в некое неопределенное, гибридное время future in the past, для которого в русском языке даже нет отдельного грамматического наименования. Фокус автора — широкоугольный, даже панорамный: от ижевской электроники до Монеточки, от «Соломенных енотов» до Гарика Сукачева и от дарк-фолка до YouTube-сериала «Внутри Лапенко». Последнее — лишь один из примеров выхода книги за пределы узкомузыкального дискурса: на ее страницах между делом анализируется и позднесоветский кинематограф, и архитектура брутализма

Всеобъемлющая история зарождения джаза — от завезенной в Америку музыки африканских племен, через формирование блюза, новоорлеанского стиля, регтайма, свинга, бибопа, кул- и фри-джаза и до слияния джаза и рока. Прослеживая эволюцию и смену главных направлений, Дж. Л. Коллиер анализирует особенности, отличающие манеру и композиции отдельных исполнителей, посвящая главы крупнейшим представителям джаза. При этом автор не впадает ни в развлекательность, ни в академизм, не боится технических терминов, но не злоупотребляет ими, не чувствует неловкости и не избегает темы напряженности между «белым» и «черным» в культурной истории джаза. В книгу включены редкие фотографии и уникальная дискография репрезентативных джазовых записей и, несмотря на десятилетия, прошедшие с ее первого издания, она остается ценным источником для поклонников джаза, а также для всех интересующихся историей музыки и современной культуры

В документально-художественном повествовании «Малахитовые гитары» Дмитрий Мелких и Антон Касимов размышляют о судьбах и творчестве артистов, создававших музыку Екатеринбурга в последнюю четверть века: от начала 1990-х до нашего времени • Среди героев книги есть исполнители, известные на всю страну, и давно забытые художники, новаторы и консерваторы, нонконформисты и оппортунисты. Но «Малахитовые гитары» —не только о музыке и музыкантах. Места, люди, события и повседневная жизнь горожан также нашли свое отражение на страницах книги. Она построена в форме эпистолярной дискуссии. Авторы редко соглашаются друг с другом, постоянно приходят к противоположным выводам и просят читателя рассудить — кто из них прав

Люба Макаревская (1986 г. р. ) - поэт, прозаик. Родилась в Москве. Стихи и проза публиковались в журналах "НЛО", "Носорог", "Незнание", "Транслит", "Воздух", "Волга" и др. , а также на портале "Ф-письмо", сайте "Сноб" и т. д. Автор поэтических сборников "Любовь" (2017) и "Шов" (2019). Составитель альманаха "След" (2017), посвященного теме насилия. Стихи переводились на испанский, польский и английский языки. Живет в Москве. Составитель Е. Симонова

В монографии приведены сведения о распространении, численности, миграциях, поведении, гнездовой биологии, экологии, линьке птиц на территории, охватывающей разные подзоны тундр полуострова Ямал и лесотундру, прилегающую к Нижней Оби. Данные получены в ходе маршрутных экспедиций и многолетней работы на стационарах в разных подзонах тундры и лесотундры (с 1970 г. по 2000-е гг.). Также использованы литературные материалы за весь период орнитологических исследований в этой части Западной Сибири • Книга состоит из двух томов. В первый том включены вводные главы и видовые очерки всех птиц, за исключением Воробьеобразных. Во второй том включены видовые очерки птиц отряда Воробьеобразных, главы, посвященные изменениям в распространении и охране птиц, список литературы, указатели русских и латинских названий птиц

Дэн Чарнас представляет полномасштабную историю зарождения, развития и триумфа такого культурного, политического и экономического феномена, как хип-хоп. Эта книга про то, как маргинальная городская субкультура конца 1970-х годов за тридцать лет не только смогла стать уникальным средством творческого самовыражения нового поколения, не только сумела породить многомиллиардный бизнес, выйдя за рамки индустрии развлечений в сферу потребительских товаров и услуг, но и изменила американское общество, кардинально трансформировав расовую динамику США, что позволило осуществиться избранию первого чернокожего президента страны. Общество, в свою очередь, тоже преобразило хип-хоп, обусловив как сильные его стороны, так и изъяны. Об их взаимном влиянии, о творческой, идеологической и коммерческой эволюции хип-хопа автор (журналист, стипендиат Пулитцеровской премии и бывший сотрудник нескольких звукозаписывающих лейблов, сыгравших свою роль в становлении хип-хопа) рассказывает детально и обстоятельно, выстраивая свой сюжет на внушительном документальном материале: триста с лишним персональных интервью, судопроизводственные акты, переписка, контракты, газетные и журнальные статьи, радио- и ТВ-архивы, фотографии, фильмы, сайты

Мария Вильковиская - художница, кураторка, поэтесса. Родилась в Алма-Ате. Окончила Алматинскую консерваторию, литературную школу "Мусагет", Московскую летнюю кураторскую школу. Публиковалась в изданиях "Артикуляция", Литеrrатура, "Дактиль", "Воздух", "Новый мир", TextOnly, "Аполлинарий", газете "Ышшо Одын", на платформе "Ф-письмо". С 2013 г. совместно с Руфью Дженрбековой сотрудничает с воображаемой институцией Крельски культурный центр. Среди проектов - феминистские выставки "Второй пол", "Женское Дело", квир-феминистский поэтический сборник "Ышшо Одна", сборник квир-поэзии "Под одной обложкой". Авторка книги "Именно с этого места" (2014). Живет и работает в Алматы и Вене

В докладе дан обзор ситуации в российской книжной индустрии и, в частности, в электронном книгоиздании, проанализирована структура рынка, особенности его развития, ключевые игроки и проблемы отрасли. Кроме того, в докладе представлены рекомендации по формированию более открытой модели доступа к электронным книгам