Герман, Михаил Юрьевич Александр Русаков. Живопись. (Нева. Вид на Зимний дворец)

Игорь Чолария имеет студию-мастерскую на знаменитой Пушкинской, 10. Это бывший сквот, захваченный художниками в годы перестройки. Их часто называют нонконформистами, так как, являясь представителями "второй", параллельно одобряемой властями культуры, они отвергали принципы художественной жизни своей страны, беря за ориентир мировой процесс и желая участвовать в нем. Чоларию нельзя было причислить ни к ним, ни к официальным живописцам. Ничего не отрицая и не будучи "революционером", он хотел быть только художником. Может быть, именно поэтому ему сопутствовал большой успех в зарубежных галереях, куда он попал по воле случая, замеченный и выделенный из среды уличных портретистов Ленинграда, вскоре переименованного в Санкт-Петербург

Имя Михаила Васильевича Нестерова дорого всем уфимцам: кровными нитями связано оно с Уфой, с дивной уральской природой, которую художник обожествлял и у которой не раз просил благословения. Старая купеческая Уфа, величественная красота Урала на протяжении долгой жизни художника были для него живительным источником творческого вдохновения, той "заповедной зоной", в которой он обретал новые душевные силы. Представлен альбом-каталог произведений художника

Представляем вниманию фотографов, историков искусства и всех любителей фотографии альбом «НА РУБЕЖЕ ВЕКОВ. Петербургская монохромная художественная фотография конца XX – начала XXI века», над подготовкой к публикации которого наше издательство трудилось почти пять лет. Хочется отметить, что у этого альбома не одна, а сразу несколько изюминок. Первая изюминка: альбом содержит уникальную статью-исследование об истории художественной фотографии в Петербурге в XX веке, написанную Анатолием Павловичем Александровым (1932–2014), председателем Союза фотохудожников Санкт-Петербурга (1998–2014), секретарем Союза фотохудожников России. Альбом посвящен памяти этого удивительного человека и подвижника. Вторая изюминка: альбом содержит двести двадцать четыре фотографии, которые были созданы двадцатью девятью питерскими фотохудожниками более чем за полвека – с 1965 по 2014 год

Вашему вниманию представлена книга Уильям Теккерей.Его жизнь и литературная деятельность

Русская живопись - одно из высочайших явлений мировой культуры. Древнерусские художники, воодушевленные христианской верой, создавали чудесные шедевры живописного мастерства. Светская живопись в России в 18 веке совершила настоящий прорыв, поставив нашу страну вровень с мировыми центрами изобразительного искусства. А с 19 века начинается ее золотая пора - время небывалого расцвета, которое продолжается и по сей день. Русская живопись живет, меняясь на поворотах истории, чутко ловя ветры времени, но сохраняя духовную глубину, красоту и цельность, как и сама Россия

Михаила Спиридоновича Эрасси считают одним из самых характерных представителей отечественного пейзажа середины XIX века. Как известно, происходил Эрасси из нежинских греков и приходился А.Г. Венецианову двоюродным племянником

Предлагаемое читателю издание является продолжением фундаментального труда известного Петербургского историка и архивиста, доктора церковной истории С. Г. Рункевича «Свято-Троицкая Александро-Невская Лавра 1713-1913», выпущенного к отмечавшемуся в 1913 году 200-летию основания монастыря и переизданного в 2001 году. Основным автором труда является доктор исторических наук, главный архивист Центрального Государственного архива Санкт-Петербурга, профессор Санкт-Петербургской Православной Духовной академии Михаил Витальевич Шкаровский. Большая помощь была также оказана насельниками Свято-Троицкой Александро-Невской Лавры и, прежде всего, наместником обители епископом Выборгским Назарием

Подробное, прекрасно иллюстрированное издание включает в себя множество имен (известных широкой аудитории и ранее незнакомых), интересные биографические сведения. Очерки написаны известными авторами, искренне увлеченными искусством. Качество иллюстраций и тщательность их подбора в решении важной задачи - рассказать о мастере и его творческих установках - заслуживают того, чтобы сборник занял свое место в домашней библиотеке. В сборнике рассказано о творчестве художников Италии, Испании, Голландии и Фландрии и дано представление о путях развития живописи с XV по XVIII век. Художники впитывали достижения европейской культуры со времен античности, обменивались собственным опытом и создавали шедевры. Издание, написанное простым и ясным языком, ориентировано на широкий круг читателей: и на знатоков живописи, и на тех, кто впервые заинтересовался живописью

Данное издание представляет импрессионистскую и постимпрессионистскую пейзажную живопись. Пейзаж стал локомотивом импрессионизма. Именно пейзаж оказался тем жанром, в котором новое художественное кредо смогло проявиться и раскрыться наиболее полно. Импрессионисты стремились запечатлеть природу "как она есть", предельно точно воспроизводя ее состояние в каждый момент времени. Именно поэтому принцип работы на пленэре, на открытом воздухе, стал объединяющим почти для всех импрессионистов

Импрессионизм - направление в искусстве последней трети XIX - начала XX века. В книге представлена импрессионистская и постимпрессионистская пейзажная живопись, в которой кредо художников этого стиля "запечатлеть мгновение" осуществилось наиболее полно. Эта книга для широкого круга любителей живописи. Она будет полезна студентам творческих школ, училищ и вузов. Прекрасное полиграфическое исполнение порадует наших читателей. Книга станет хорошим подарком друзьям и близким

70-е годы ХIХ века в русском искусстве не случайно ассоциируются с весной, ведь это время новой живописи, время возникновения Товарищества передвижных художественных выставок, которое на долгие годы определило пути ее развития. Жанровая живопись в 1870-х годах остается ведущим направлением. Продолжают успешно развиваться и "малые формы", "новеллы в живописи", батальная картина. Пейзажисты впервые обратились к родной природе. Многие "академисты" перешли на исторические сюжеты, причем взятые из прошлого родной страны. Это было время, когда многие замечательные художники переживали расцвет своего творчества, души были полны высоких устремлений и надежд и впереди у них было еще много лет плодотворной деятельности • Книга обращена не к специалистам, а именно к широкому читателю, то есть к человеку, который любит искусство, ценит неповторимость прошлого и хочет иметь в своем доме хорошо иллюстрированное издание, к которому можно было бы с удовольствием возвращаться вновь и вновь

Произведения русской живописи являются великим национальным достоянием. Большое количество замечательных мастеров и множество картин мирового уровня, созданных за короткий срок, позволяют говорить об уникальных творческих возможностях русского народа. Вдохновенная живопись русских художников является нашей гордостью. Мощный творческий потенциал, проявляющийся даже в неблагоприятное время, дает надежду на возрождение России. Художники представлены по тематическим разделам начиная с иконописи и до наших дней. В книге собраны картины разных стилей и направлений. Качество полиграфии альбома - на уровне мировых стандартов. Составитель Андрей Астахов