Белый город Итальянская живопись в Вашингтонской национальной галерее Милюгина Елена

Ядро коллекции Музея Сюрмонда - Людвига в Ахене составляет одно из самых значительных в Германии собраний средневековой скульптуры. В коллекции живописи представлены разные эпохи и стили: поздняя готика, барокко, романтизм, классический модерн

Италия XIII иска - оплот христианства, центр теологической мысли. Но стоило догматике ослабить позиции, как началось развитие изобразительного искусства. На смену торжественному и подавляющему человека романскому стилю пришла готика с ее устремленностью ввысь, к Божественному идеалу, и одновременно - праздничностью, декоративностью. При этом итальянские художники находились под сильным влиянием византийского искусства с его восточной пышностью. Чимабуэ, Каваллини, Дуччо ди Буонинсенья, Джотто, Лореицетти, Мартини, Гадди, Фра Анджелико и другие живописцы Италии XVI-XV веков - это невероятное богатство художественных приемов, широчайший диапазон видения мира. Их работы иногда следуют одной традиции, иногда совершенно различны, по всегда прекрасны

Произведения русской живописи являются великим национальным достоянием. Большое количество замечательных мастеров и множество картин мирового уровня, созданных за короткий срок, позволяют говорить об уникальных творческих возможностях русского народа. Вдохновенная живопись русских художников является нашей гордостью. Мощный творческий потенциал, проявляющийся даже в неблагоприятное время, дает надежду на возрождение России. Художники представлены по тематическим разделам начиная с иконописи и до наших дней. В книге собраны картины разных стилей и направлений. Качество полиграфии альбома - на уровне мировых стандартов. Составитель Андрей Астахов

Альбом подробно представляет все стили и направления нашего изобразительного искусства от Андрея Рублева до XXI века. Для издания отобраны почти две с половиной тысячи произведений четырех сотен замечательных русских художников. Это действительно самое полное собрание. В него включены не только произведения из центральных российских музеев, но и малоизвестные шедевры из региональных картинных галерей и частных коллекций. Текст и подписи к иллюстрациям даны на трех языках - русском, английском и немецком. Одно из лучших изданий по русской живописи последних лет, в которое вошли произведения живописцев с XII века до начала XXI века

Русская живопись - одно из высочайших явлений мировой культуры. Древнерусские художники, воодушевленные христианской верой, создавали чудесные шедевры живописного мастерства. Светская живопись в России в 18 веке совершила настоящий прорыв, поставив нашу страну вровень с мировыми центрами изобразительного искусства. А с 19 века начинается ее золотая пора - время небывалого расцвета, которое продолжается и по сей день. Русская живопись живет, меняясь на поворотах истории, чутко ловя ветры времени, но сохраняя духовную глубину, красоту и цельность, как и сама Россия

На северо-востоке от Москвы расположились Золотым кольцом старинные города: Владимир, Суздаль, Иваново, Кострома, Ярославль, Ростов Великий, Переславль-Залесский, Сергиев Посад с великолепными кремлями, монастырями, храмами, народными промыслами

Подробное, прекрасно иллюстрированное издание включает в себя множество имен (известных широкой аудитории и ранее незнакомых), интересные биографические сведения. Очерки написаны известными авторами, искренне увлеченными искусством. Качество иллюстраций и тщательность их подбора в решении важной задачи - рассказать о мастере и его творческих установках - заслуживают того, чтобы сборник занял свое место в домашней библиотеке. В сборнике рассказано о творчестве художников Италии, Испании, Голландии и Фландрии и дано представление о путях развития живописи с XV по XVIII век. Художники впитывали достижения европейской культуры со времен античности, обменивались собственным опытом и создавали шедевры. Издание, написанное простым и ясным языком, ориентировано на широкий круг читателей: и на знатоков живописи, и на тех, кто впервые заинтересовался живописью

В книге представлен едва ли не весь цвет русской живописи: художники работали в разных жанрах. Их точный и своеобразный, реалистичный и восторженный взгляд на мир, природу, на каждодневную действительность, делает книгу по-настоящему уникальной • Составитель: Андрей Астахов

Художники, которые писали сцены охоты, и сами ее любили. Им нравился охотничий азарт, острые ощущения. Их темпераментные картины, полные движения и эмоций, были наполнены страстью и удовольствием, оттого, что "конь, человек и собака сливаются воедино" • Пять причин купить • 1. В альбоме собраны лучшие полотна знаменитых художников — отменных любителей охоты • 2. На картинах авторов — энергичное движение, страсть и азарт, которыми они делятся со зрителями • 3. Живописные шедевры позволяют прочувствовать всю динамику этого красивого, уникального и романтичного занятия • 4. Авторское мастерство живописной техники и знание анатомических особенностей добычи вызывает неподдельный зрительский интерес к изображенным сценам охоты • 5. Высококачественная полиграфическая печать делает наш альбом прекрасным подарочным изданием для всех мужчин, увлекающихся этим древним действом

Более 250 картин русских художников в альбоме показывают все многообразие и богатство русской живописи • Составитель: Андрей Астахов • Пять причин купить • 1. Альбом содержит множество картин мирового уровня • 2. Качество полиграфии альбома — на уровне мировых стандартов • 3. В книге собраны картины разных стилей и направлений • 4. Приобщает человека к миру книги, культуры, искусства • 5. Отличный подарок на любой праздник

Художник трудится во благо людей, открывая в полотнах свое представление о тонком мире человеческой души. Ведь был он талантлив, а значит, особенным образом видел мир вокруг и своим творчеством прославлял страну. Так отчего же художника… забывают? • Составитель Андрей Астахов

Русская сказка всегда была для художников привлекательным материалом, в котором они могли открыть миру свое отношение и к фольклору, и к затейливым сюжетам, и к нравственным установкам народа с его представлениями о добре и красоте. Через сказку, народную песню, мудрую былину, через «сказочные произведения» великих русских писателей живописцы открывали «облик народа – внутренний и внешний, с прошлым и настоящим, а может быть, и будущим». Составитель: Андрей Астахов • Пять причин купить • 1Содержит великие шедевры живописи, затрагивающие сказочных персонажей • 2С данного альбома можно начинать знакомиться с живописью малышам и детям младшего школьного возраста • 3Хороший подарок для взрослых и детей • 4Высокое качество полиграфии • 5Велико воспитательное значение сказок! Благодаря творчеству художников можно не только читать сказку, но и видеть ее