Бар-Йосеф Х Хаим Нахман Бялик: европейский декаданс и русский символизм в творчестве еврейского поэта

Знаменитые рубаи философа, математика, астронома и классика персидско-таджикской поэзии Омара Хайяма переводятся на русский язык уже более ста лет. Многие из этих переводов сами стали классикой. Антологический срез, по которому возможно отследить трансформацию подхода к переводам текстов Омара Хайяма: начиная от крайне светского (вольного) переложения, заканчивая обнажением суфийских смыслов, ибо поэт был суфием, и переводы (прочтение смыслов) возможны только в этой парадигме • В сборник, который вы держите в руках, вошли рубаи, переведенные великими русскими поэтами XIX – начала XX вв

Вниманию читателя предлагается книга выдающегося отечественного философа В.Ф. Асмуса (1894-1975), в которой исследуются философские и эстетические проблемы русского символизма - поэтического течения рубежа XIX-XX веков. Автор на основе произведений крупнейших представителей этого направления - Андрея Белого, Вячеслава Иванова, Александра Блока - рассматривает символизм как многостороннее явление культуры, охватывающее в числе прочего философию, эстетику и даже политику, оказавшее огромное влияние на литературу и искусство последующих поколений. В книгу также вошла работа В.Ф. Асмуса о философских идеях в творчестве великого русского поэта М.Ю. Лермонтова. Для философов, литературоведов, культурологов, всех заинтересованных читателей

В монографии впервые исследуется русский символизм как самостоятельная философская школа с развитым учением о личности. Актуализация этого направления с позиции современных реалий позволяет по-новому взглянуть на процесс концептуального поиска начал личностной реальности и восполнить смысловые зияния на различных уровнях ее осмысления • Эксплицированные в философии русского символизма теургическая, жизнетворческая, софиологическая и биографическая концепции обретают свою актуальность в современном персоналистическом дискурсе, поскольку касаются глубинных духовных оснований сосуществования личности и общества, вопросов идентичности и самореализации. Автор показывает, каким образом философия теургии, представленная у русских символистов, может быть использована как метод формирования метасистемной дисциплины - социальной эстетики

В работе финской исследовательницы Кирсти Эконен рассматривается творчество пяти авторов-женщин символистского периода русской литературы: Зинаиды Гиппиус, Людмилы Вилькиной, Поликсены Соловьевой, Нины Петровской, Лидии Зиновьевой-Аннибал. В центре внимания - осмысление ими роли и места женщины-автора в символистской эстетике, различные пути преодоления господствующего маскулинного эстетического дискурса и способы конструирования собственного авторства

Михаил Александрович Врубель – один из самых узнаваемых русских художников. Гений, живший на рубеже XIX-XX веков, работал практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративно-прикладных ремёслах, скульптуре и театральном искусстве. Среди самых его знаменитых работ «Демон сидящий», «Демон поверженный», «Царевна-Лебедь», «Шестикрылый серафим (Азраил)» и многие другие. В своих многочисленных работах Врубель открывался зрителю как потрясающий мастер психологической живописи. В книге известного автора З. Агеевой описан жизненный и творческий путь великого русского художника, его душевная болезнь и причина смерти. Книга рассчитана на широкий круг читателей

Художник Лев Бакст сумел привнести в русскую и европейскую моду новые талантливые тенденции, которые придумывал сам. А еще использовал и те, что уже существовали в русской и европейской моде. Совершенствуя их, он давал им новую жизнь

Наш электронный альбом - коллекция акварели и пастели, техник, которые находятся как бы на границе между рисунком и живописью. Родоначальником искусства пастели принято считать самого Леонардо да Винчи. Многих художников пастель привлекала возможностями свободной импровизации, неповторимым богатством фактуры материала и тона. Светящиеся изнутри краски бархатистой и воздушной пастели никогда не меняют своего цвета, но легко осыпаются, и многие прекрасные произведения предыдущих столетий дошли до нас уже в повреждённом виде. На диске представлены произведения А. Н. Бенуа, Уильяма Блейка, Эдгара Дега, Эжена Делакруа, М. В. Добужинского, Карла Ларссона, Жана Лиотара, Гюстава Моро, Одилона Редона, Огюста Ренуара, Уильяма Тёрнера и мн. др. Свыше 1600 изображений

Создавая литературную сказку Бялик по-своему использовал один из характерных риторических приемов Талмуда - связывать сказанное в Агаде с каким-либо библейским стихом словами "...в Писании сказано". Естественно, что талмудические предания о царе Соломоне пересыпаны изречениями из книг, ему приписываемых: Притчи, Песнь песней, Екклесиаст. Бялик также заимствовал из Агады особый композиционный прием - сначала описать подряд несколько загадочных поступков героя и лишь потом объяснить их смысл. Хаим Нахман Бялик совместил в одном произведении несколько разных агадических сюжетов, отчего его сказка получилась одновременно и волшебная, и назидательная, и историческая

Великий персидский поэт Омар Хайям (ок. 1048-1131) был математиком, астрономом, философом. Поэзию О. Хайяма открыл для европейского читателя в XIX веке английский поэт Эдвард Фицджеральд. С этого момента мировая слава его становилась все популярней, а мода на Хайяма превратилась в эпидемию • Биография О. Хайяма окутана легендами, мифами и домыслами, невозможно определить, сколько четверостиший подлинно хайямовские, очевидно одно — перед нами величайший поэтический гений, чья поэзия родилась из ритмического биения двух влюбленных сердец