Астахов, Юрий А Иван Айвазовский

Альбом подробно представляет все стили и направления нашего изобразительного искусства от Андрея Рублева до XXI века. Для издания отобраны почти две с половиной тысячи произведений четырех сотен замечательных русских художников. Это действительно самое полное собрание. Текст и подписи к иллюстрациям даны на трех языках — русском, английском и немецком. Перевод на английский: Илья Маневич. Перевод на немецкий: Готтхард Мёдингер

Джон Эверетт Миллес, в одиннадцать лет ставший самым молодым учеником в школе искусств при Королевской академии в Лондоне, в девятнадцать вместе с другими молодыми художниками, Данте Габриэлем Россетти и Уильямом Холменом Хантом, стал основателем "Братства прерафаэлитов". Это сообщество декларировало принципы возвращения к живописи Высокого Возрождения и литературной и средневековой основе содержания их работ. Картины "Лоренцо и Изабелла" и "Отрок Христос в родительском доме", написанные Миллесом в 1849-1850 годах в духе "Братства", не принесли художнику особого успеха. Лишь появление в 1852 году на выставке Академии полотна "Гугенот, отказывающийся в День святого Варфоломея защищать себя от опасности с помощью католического знака" сделало его известным, а написанная в том же году "Офелия" на сюжет трагедии Шекспира "Гамлет" — знаменитым

Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством Хендрика Тербрюггена, голландского художника XVII века, относимого к утрехтским караваджистам

Одним из самых прославленных мастеров живописи стал Иван Константинович Айвазовский. Он полюбил море с раннего детства: плескавшееся у берегов родной Феодосии, оно рождало в его душе гениальные образы. Каких бы успехов он ни добивался, став, например, живописцем Главного морского штаба за картины о победах русского флота, он никогда не забывал родного города и однажды туда вернулся, многое сделав для его жителей. В памяти людей он остался великим маринистом, автором большого количества работ, в которых мастерски живописал морскую стихию и превозносил силу человеческого духа. Составитель Андрей Астахов

В альбоме собраны лучшие произведения наших мастеров кисти от Айвазовского до Шильдера. Репродукции подобраны таким образом, чтобы не только разносторонне показать творчество художников, но и создать панораму отечественного изобразительного искусства в его развитии, выделить значимые стили и направления. Этот альбом - не простая подборка красивых иллюстраций. Творчество каждого из представленных здесь художников можно уподобить одному фрагменту мозаики, а все вместе они создают неповторимую в своем очаровании симфонию русской живописи. Формат: 23 см х 29 см

В книге представлены произведения одного из наиболее узнаваемых российских пейзажистов И.И. Левитана. Художник воплотил в своих полотнах разнообразный характер родной стороны: ее величие и красоту, простоту и задушевность • Составитель Андрей Астахов

Богато иллюстрированный альбом познакомит с французским периодом жизни и творчества знаменитого художника-постимпрессиониста Поля Гогена. .Книга посвящена творчеству французского живописца, одного из ярких и самобытных представителей постимпрессионизма, Поля Гогена на французской земле. (Богато иллюстрированный рассказ о его творчестве в экзотических странах представлен в книге под названием "Поль Гоген. Таити".) Гоген родился в Париже. Его отец был скромным журналистом. В 1849 году семья переехала в далекую южноамериканскую страну Перу к далеким, но богатым и знатным родственникам. Возможно, детские впечатления от самобытной перуанской природы и жизни имели существенное значение в становлении индивидуальной манеры художника. В 1855 году семья Гогена возвращается во Францию, с 1860 года Поль живет в Париже

Бенвенуто Тизи да Гарофало, больше известный под именем Гарофало - крупный итальянский художник эпохи Высокого Возрождения. Он получил свое прозвание по местечку Гарофало, где жил, что на итальянском языке означает "гвоздика". Иногда художник так и "подписывал" свои картины - изображением гвоздики. Знакомство с великим Рафаэлем повлияло на творчество мастера. "Феррарский Рафаэль", как называли его жители города, создавал фрески (они не сохранились) и станковые картины на евангельские сюжеты. Работы с изображением Мадонны художник писал в строгом классическом стиле, и они украшали многие городские храмы

Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством американского художника XIХ века, представителя "Школы реки Гудзон", Сенфорда Робинсона Гиффорда. Cенфорд Робинсон Гиффорд - видный представитель американской гудзонской школы живописи, получившей название от реки Гудзон, на берегах которой художники-пейзажисты любили писать свои этюды. Учился в Нью Йорке у Джона Робинса Смита. Первыми самостоятельными работами были портреты. Однако работа на природе и красоты восточных штатов Америки быстро повлияли на творческий выбор — он становится пейзажистом, запечатлевавшим красоты природы в различные времена года и суток, при разнообразных погодных условиях. Несколько раз живописец совершал поездки в Европу, где знакомился с произведениями мастеров европейских стран, писал виды Греции, Италии, Англии и других стран

Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством американского художника XIХ века, представителя «Школы реки Гудзон», Фредерика Эдвина Чёрча. Известный американский художник Фредерик Эдвин Чёрч родился в городе Хартфорде, штат Коннектикут. Его отец был серьезным предпринимателем и хотел, чтобы сын стал его помощником и наследником семейного дела. Однако младший Чёрч был художником от Бога, и его жизнь пошла по иному направлению. Учителем Чёрча был знаменитый пейзажист, один из основателей «Школы реки Гудзона» Томас Коул. С 1845 году живописец ежегодно выставляет свои работы в Национальной академии рисунка в НьюЙорке. Чёрч писал полотна на религиозные и литературные сюжеты, портреты, но основным призванием для него был пейзаж

В настоящем альбоме представлены китайский, японский, индийский и персидский орнаменты

В настоящем альбоме представлены цветочные орнаменты, орнаменты с изображениями животных, декор, изразцы и орнаменты в стиле модерн