Альбом «Pocket collection» Русский музей (рус./англ.яз)

Издание представляет Северную столицу как прославленный «музей под открытым небом». В нем зрелищность визуального ряда гармонично сопрягается с добросовестной научностью и информативностью текста, что делает его бестселлером альбомного жанра. Текст на 2 языках (русский, английский) - в одном издании

Иллюстрированное подарочное издание

Альбом "Пленники красоты" знакомит с творчеством наиболее известных представителей русского академического и салонного искусства XIX - начала ХХ века (Г.И. Семирадского, П.А. Сведомского, К.Е. Маковского, А.П. Рябушкина, В.И. Якоби, М.М. Антокольского, Е.А. Лансере и многих других). Художественные процессы, происходящие в живописи, графике, скульптуре, можно проследить на примере "античных идилий", полотен на исторические сюжеты, "сцен боярского быта", портретов, натюрмортов, пейзажей... Первое издание вышло в свет в 2004 году и явилось частью масштабного выставочного проекта "Пленники красоты". Авторы статей: Е.А. Бобринская, Т.Л. Карпова, И.Ф. Красникова и другие

«РУССКИЙ МУЗЕЙ» - ОДИН ИЗ САМЫХ НЕОБЫЧНЫХ ПО ИСПОЛНЕНИЮ АЛЬБОМОВ, ПОСВЯЩЕННЫХ КОЛЛЕКЦИЯМ ВЕЛИКИХ МУЗЕЕВ МИРА. НЕСМОТРЯ НА НЕБОЛЬШОЙ ФОРМАТ, ЭТОТ АЛЬБОМ ВМЕЩАЕТ ОКОЛО 300 РЕПРОДУКЦИЙ ШЕДЕВРОВ РУССКИХ МАСТЕРОВ: ИКОНЫ АНДРЕЯ РУБЛЕВА И СИМОНА УШАКОВА, ТВОРЕНИЯ БРЮЛЛОВА, КИПРЕНСКОГО, ВЕНЕЦИАНОВА, ПОЛОТНА РЕПИНА, СУРИКОВА, ЛЕВИТАНА, СЕРОВА, ВРУБЕЛЯ, ПЕТРОВА-ВОДКИНА, КОНЧАЛОВСКОГО, ДЕЙНЕКИ. ВСЕМ ЗНАКОМЫЕ И ВСЕМИ ЛЮБИМЫЕ КАРТИНЫ СОБРАНЫ ТЕПЕРЬ ПОД ОДНОЙ СТИЛЬНОЙ ОБЛОЖКОЙ И ВЛОЖЕНЫ В ЭЛЕГАНТНЫЙ ПРОЗРАЧНЫЙ ФУТЛЯР. АЛЬБОМ «РУССКИЙ МУЗЕЙ» - НАСТОЯЩИЙ ПОДАРОК ВСЕМ, КТО ЛЮБИТ ИСКУССТВО, НО НЕ ЖЕЛАЕТ ВОСПРИНИМАТЬ ЕГО ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО ЧЕРЕЗ ПРИЗМУ АКАДЕМИЧНОСТИ

Новый альбом издательства посвящен коллекции живописи, хранящейся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Уникальность этого альбома состоит в том, что здесь собраны только те работы, которые формировали коллекцию "Русского музея императора Александра III" до 1917 года

Коллекция Русского музея начала формироваться с середины XIX века и пополняется по сей день. Альбом из серии "Великие полотна" посвящен начальному и самому интересному этапу формирования коллекции русской живописи. Картины, репродукции которых представлены в альбоме, тщательно отбирались, приобретались русскими императорами, многие полотна были подарены самими художниками. Все произведения заняли достойное место в одном из самых больших в нашей стране собраний русской живописи. Живописные работы расположены в альбоме в историографическом порядке, сообразно тому историческому и художественному времени, в котором создавались. Альбом адресован не только исследователям истории русского искусства, но и истинным почитателям истории русской живописи

Издание, подготовленное к 125-летию Русского музея, знакомит с произведениями различных видов отечественного искусства в широком временном диапазоне. На примере отдельных даров или крупных поступлений в музейное собрание с 1895 по 2019 год представлены наиболее значимые этапы истории российской художественной культуры. Издание представлено в двух томах. Первый включает памятники древнерусского искусства, произведения живописи, графики, скульптуры и XVIII – первой половины XIX века. Второй том знакомит с произведениями изобразительного и декоративно-прикладного искусства второй половины XIX – начала XXI века (живопись, графика, скульптура, фарфор) и народного искусства. Среди авторов работ, включенных в издание: И.К.Айвазовский, Л.С.Бакст, А

Издание представляет Северную столицу как прославленный«музей мостов». В нем зрелищность визуального ряда гармонично сочетается с добросовестной научностью и информативностью текста, что делает его бестселлером альбомного жанра.Издательство: Издательство Новатор, Издательство П-2Количество страниц: 184 стр.Язык: англ. яз.Тип бумаги: мелованная глянцевая 130грТип обложки: подарочный с серебряным обрезомТип упаковки: упаковка в пакет, пузырчатая пленка, индив. коробРазмер: 232 х 298Кол. иллюстраций: 370Переплет: переплет из гуафлекса, серебрянный обрез

Музей Академии художеств - старейшее художественное собрание России и первый "публичный" музей, открытый для всех сословий общества во второй половине XVIII века. Годом его основания считается 1758, когда И.И.Шувалов передал Академии художеств свое собрание западноевропейской живописи и рисунка. На протяжении последующего времени коллекция пополнялась за счет картин и скульптур, переданных из императорских дворцов и даров частных лиц. К концу XIX века он превратился в один из богатейших музеев империи. С самого начала своего существования музей воспитывал будущих русских художников на совершенных образцах европейского и отечественного искусства. В собрание поступали лучшие итоговые работы выпускников Академии художеств, и до конца XIX столетия академический музей был первым музеем русского искусства в стране

Альбом составлен и издан нами специально для настоящих ценителей искусства живописи. Он дарит читателям возможность, не выходя из дома, совершить экскурсию по девяти крупнейшим художественным музеям мира и увидеть знаменитые шедевры из собраний парижских Лувра и Музея д’Орсэ, галереи Уффици и палаццо Питти во Флоренции, мадридского музея Прадо, Лондонской национальной галереи, Венского музея искусств, Вашингтонской галереи искусств и Музея Метрополитен в Нью-Йорке • Богатый иллюстративный ряд сопровождается рассказом о картинах и художниках, также каждому музею посвящена статья, повествующая об истории его создания и формировании коллекции • Для широкого круга читателей

Альбом-монография объединяет все опубликованные в печати с 1922 по 1937 год графические работы пионеров советского дизайна Густава Густавовича Клуциса (1895-1938) и Валентины Никитичны Кулагиной (1902—1987). Книга включает более 250 иллюстраций и является наиболее полным сводным изданием на русском языке. Вступительная статья рассказывает о творческом пути выдающихся мастеров советского изобразительного искусства 1920-1930-х годов, оказавших огромное влияние на формирование отечественной школы фотомонтажа и продемонстрировавших пример его широкого использования во всех областях графического дизайна. В книге помещены теоретические статьи Густава Клуциса, опубликованные в 1931—1932 годах, а также исторические исследования Сергея Ларькова о судьбах Густава Клуциса и Валентины Кулагиной